這是一場“跨越時空”的對話。

　　1949年重慶解放前夕，倒在歌樂山下的一群英雄，有個共同的革命理想。

　　70多年後，歌樂山下的一群人，有個共同的願望：向英雄致敬，打造《重慶·1949》，講好重慶故事，傳承紅岩精神。為此，他們定制了一個與劇同名的劇院，並不斷打磨這部紅色舞臺劇。

　　《重慶·1949》一經推出，口碑持續走高，不到一年時間，就成為市民爭相打卡的熱門劇目，其中不乏“二刷”“三刷”的觀眾。該劇今年完成春節檔演出後，停演一月打磨劇目，復演之後再次刷爆社交平臺。

　　這部紅色題材舞臺劇憑什麼收獲好口碑?復演的《重慶·1949》有何特點？連日來，重慶日報記者進行了採訪。

　　燃點與淚點並存吸引觀眾

　　4月2日晚，《重慶·1949》在重慶1949大劇院上演，這是該劇調整升級後的首場演出。

　　舞臺上，精彩的內容與精致的舞美相輔相成——磁器口、吊腳樓、長梯坎近在眼前，重慶特有的城市元素觸動人心，讓觀眾倣佛回到了1949年解放前夕的重慶。

　　《重慶·1949》以1949年重慶解放前夕為大背景，講述了眾多被關押在渣滓洞、白公館的中國共産黨人，在黎明即將到來的前夜，與敵人殊死搏鬥、寧死不屈的感人故事。

　　“《重慶·1949》要講的不僅僅是當年在白公館、渣滓洞犧牲的先烈們的故事，還有無數為了重慶解放而犧牲的普通人的故事。”總導演李捍忠介紹，該劇不僅有大寫意的場面鋪排，還有許多細膩的情感刻畫。“如金秀面對孩子與戰友拒簽自白書；獄中的風娃照料一株野花，期待它長成參天大樹；國歌聲中，烈士們面帶笑容向我們告別等片段，觸發每個人內心的情感。”

　　舞臺上，渴望看到新中國成立的共産黨人在黎明前倒下，他們用平靜、堅毅的話語説著“請忘了我們吧，擦幹眼淚，忘了悲痛，向著光明……”

　　散場後，市民熊曉瑜和朋友討論著劇目，意猶未盡。“真沒想到，紅色劇目還能這麼演，可以説燃點與淚點並存。我和朋友準備一起‘二刷’。”

　　“95後”觀眾張涵瑞不到一年“三刷”《重慶·1949》。“我先是被這部劇的一個個真情實意的故事吸引，然後被高科技效果震撼。”張涵瑞説，“革命者堅持信仰，放棄一切，就是希望後來人享受美好。我會永遠記得他們。”

　　作為一部主旋律題材作品，《重慶·1949》自首演以來就受到年輕人青睞。據統計，“00後”“90後”佔了觀眾的一半以上，70%的觀眾年齡在35歲以下。

　　帶著使命及感情反覆打磨

　　好的觀演體驗、精彩的表演可以提升“復購率”，最根本的還是要經受市場檢驗——是否經得起一刷再“刷”，經得起被觀眾反覆品味？《重慶·1949》的“絕殺技”就是反覆打磨。重慶日報記者在多個社交媒體平臺上發現，眾多反覆觀看《重慶·1949》的觀眾表示，每一次觀看總能發現新的細節。

　　今年2月，為了給觀眾帶來更好的觀劇體驗，主創團隊從劇情內容、人物性格等方面入手，對該劇再次進行了精心修改打磨，在同一時間內，多維度展現出不同的敘事場景，形成具有蒙太奇演繹方式的空間意境，通過沉浸式體驗的方式，讓生活在現代的人們能夠和英雄“對話”。

　　“如何讓更多人了解紅岩故事，弘揚紅岩精神？我們是帶著感情和使命感來做這部紅色舞臺劇。”談起此次調整升級，《重慶·1949》出品人、重慶興亞控股集團有限公司董事長宋曉平坐在劇場角落裏感觸頗深。

　　李捍忠介紹道，為了更好地提升觀眾的觀演感受，劇組還增加了不少畫外音，並對部分場景進行了針對性地處理，使人物情感和故事線索更清晰，人物形象更加鮮明，主題更加凸顯。

　　“這麼好的一部作品、這麼好的一個角色，對我來説是一次難得的機會。”22歲的吳鵬，原本是重慶師范大學表演係的學生，經過1年的強化訓練後，他用實力拿下了劇中的“林子傑”一角。“我查閱了很多資料，但我心中依然懷有疑惑，為什麼他們可以不惜犧牲生命來追求自己的理想?通過一次又一次地排練，通過觀眾一陣又一陣熱烈的掌聲，我終于理解了他們，也明白一個道理，人必須要有理想和追求。”

　　用作品致敬英雄的城市

　　歌樂山下，外形酷似表盤的重慶1949大劇院倣佛一座巨大的時鐘。這是專為舞臺劇《重慶·1949》而打造的劇院。

　　“劇目策劃之初，我就想將其做成一個沉浸式場景，通過蒙太奇的方式，多維度展現重慶特色。”宋曉平表示，他們邀請專家，打造了一個多維立體沉浸式的室內舞臺。2020年7月開啟劇院建造工作，受洪水、疫情影響，工期一度被推遲。直到2021年5月，重慶1949大劇院竣工。

　　舞臺和觀眾席分為5個圓圈，且360度可旋轉，演員們如同畫卷一般出現在觀眾眼前，又如電影鏡頭一般拉近推遠，給觀眾帶來獨特的視覺體驗。觀眾區和舞臺相融合，形成沉浸式劇場。這意味著演藝空間與觀演空間相互穿插，而因為每個圓環都在旋轉，在同一時間，不同區域的觀眾會看到不同的場景。比如，在第一幕中，劇中人物張雲霞和萬昌明在聯絡點，幾名地下黨員在工廠區，林子雄、顧鐵夫和特務在辦公室，三個劇情同時上演，這種蒙太奇演繹方式讓觀眾直呼“恨不得多長幾雙眼睛”。

　　在劇目制作的背後，集中了眾多科技元素。160個獨立頂部懸吊電機組成燈光舞美裝置，超20臺空中旋轉升降的燈光車……光是5個能夠旋轉的舞臺圓環上有磁器口、牌坊、輪船等各種實景造型，布景最低的16米、最高20多米、最輕的也有20多噸，要在五個圓環上以每秒1.2米的速度旋轉，不能發生絲毫刮碰。“這就像5輛6層樓高的火車在室內跑，不能有聲音，還要絕對安全、平穩，這技術難度可想而知，但也提升了我們的文化自信。”該劇總策劃張小可看來，他們正嘗試在科技與主旋律戲劇作品的結合中，尋找平衡點，希望能用這樣一部作品致敬這座英雄的城市。

　　“隨著在重慶1949大劇院進行駐演，《重慶·1949》的話題度不斷升溫，品牌影響力持續輻射。與此同時，該劇還與不同文旅項目之間形成了強有力的聯動，相互引流，增加了旅遊産品層次，形成雙贏局面。”宋曉平説，《重慶·1949》傳遞了今天“生逢盛世、肩負重任”的責任感和使命感。“接下來，我們除了繼續保持常態化日常演出外，還將適時對劇目進行調整打磨，讓更多人從舞臺劇中了解紅岩故事、感受紅岩精神。”