創作生産人民喜愛的文藝精品，更好滿足人民精神文化生活新期待，今天的創作者，應向老一輩優秀藝術家認真學習

　　聽聞單田芳去世的消息，心裏咯噔了一下：那個常年在廣播裏頭啞嗓子話説天下的聲音，已成絕響了嗎？

　　細想起來，聽過單先生多少作品啊。傳統的，白眉大俠、隋唐演義、三俠劍、水滸；現代的，張學良、許世友、艾森豪威爾……老藝人有幾個説二戰的？老先生活到老、説到老、創作到老的精神，實在是難得。當然，也有人學他的腔調戲説，“航空母艦也船壓著水浪、水打著船幫，沿江而下直撲諾曼底”，聽著怎麼還像長江裏的事兒？可要我説，這就對了。老先生甭管説什麼內容，尺寸、筋勁兒、魂魄，都是傳統評書的。傳統評書是鍋老湯，也得不斷往裏頭下新料，聽的就是這種能有新元素的老味兒、有老味兒的新內容。就像古人所説：老樹著花無醜枝。

　　“凡有水井處，皆聽單田芳。”他的聲音，一直陪伴在不少人的漫漫行車路上，所以就覺得他似乎永遠不老。總覺得他還能説。

　　斯人已逝，唯余唏噓。評書大師袁闊成，幾年前也走了。這個當口，不由人頓起“評書，以後聽誰呢”之感。當然，薪盡火傳，後繼能人一定也會很多。

　　評書這門藝術，本質是説故事。一個人，一塊醒木，一把折扇，説盡千軍萬馬、古今興亡。評書曾是知識和文化傳承的一條路徑。古代中國，老百姓識字的並不多。文化怎麼傳播？傳統怎麼傳承？倫理如何維係？除了讀書人的經史子集、琴棋書畫，也要靠戲曲、靠評書，靠大家能聽得懂的一切藝術形式。且不論聊齋、水滸，但凡挨上“知識點”，聽段書，大致就能了解。除了敘事，説書先生還要講解、評論。比如，不少評書作品裏對世道人心的分析，絲絲入扣，老百姓就歡迎。所以評書演員可以如學校老師稱先生，而説書則視同“高臺教化”。

　　有學者提出，儒家傳統可分為廟堂和民間兩種。放眼民間，到現在，村莊裏、街巷中，婚喪嫁娶、待人接物，依然保留著許多舊日風華。這些習俗，靠祖輩相傳、群體影響，也靠評書等藝術形式的強化。在某種程度上可以説，單田芳們就像中國的荷馬。這個道理，以色列史學家尤瓦爾·赫拉利説得清楚。在《人類簡史》中，他提出，今天人類的祖先智人，之所以能夠戰勝尼安德特人，就是因為智人會講故事。而共同的故事，能夠凝聚認同，擴大協作的范圍。靠血緣和接觸，可以團結的人數是有限的；而靠一個大家都相信的故事，可以聯合的人不可勝數。

　　時至今日，人類講故事的能力空前提升了。力聲熱電光的手段，全被調動起來講故事。有了電影電視劇，有了教育的普及，評書逐漸隱退到了大舞臺的邊緣。然而，多年的傳承，獨特的審美味道，讓它依然成為中華文化宴席上不可或缺的一道美味。單老先生去世，很多年輕90後都很懷念他，人們不僅記得他那一句“請聽下回分解”，更記得那份精益求精的藝術品格。好故事不朽，好講述不朽。創作生産人民喜愛的文藝精品，更好滿足人民精神文化生活新期待，今天的創作者，應向老一輩優秀藝術家認真學習。

　　在聲音的世界裏，單田芳永遠鮮活，永不離去。 （李智勇）

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責任編輯： 張倩