上圖東館手稿主題館展覽現場，小讀者在主視覺區的倣真書桌與夏衍“對坐”。（主辦方供圖）

“印象最深的是展覽中夏衍用過的筆與放大鏡，還有他反復修改的手稿，這位大文學家，在他一生中寫了很多作品，仍十分勤奮。”走出上海圖書館東館手稿主題館，10歲的顧行簡發出如是感嘆。在“人民史詩 時代光影”館藏電影主題手稿展，讀者可見泛黃的《林家舖子》《祝福》劇本手稿及夏衍多次刪改的電影講義，還能在倣真書桌與夏衍“對坐”，感受其文藝工作的赤誠之心。

2025年是中國電影誕生120周年。本次展覽以“人民性”“民族性”為線索，通過電影理論、電影文學、電影音樂三大類手稿文獻的展示，講述中國電影的百年歷程。

二十世紀文化的結晶

展覽從葉永烈《電影的身世》手稿裏中國電影的起點開始。1905年，京劇電影《定軍山》在北京豐泰照相館拍攝。“影片無聲，黑白，大約可以放映半小時。”這是中國電影誕生的標誌。

很快，看電影成為一種生活方式，影院在上海普及。一封鬱達夫寫給王映霞的手寫信中提及，“今天午後，我因為無聊，去卡爾登看了一張影片”。這封信寫於1927年4月13日凌晨3點，即便是風雲突變的時局中，看電影仍舊是當時知識分子生活的重要構成。鬱達夫提及的“卡爾登”即為卡爾登大戲院，在當時被稱為“上海話劇大本營”，亦有電影放映。1931年第62期《良友》雜誌刊登的上海21座著名影戲院中，卡爾登大戲院即名列其內。

電影於文化發展有其重要性，正如鬱達夫在《電影與文藝》一文中説，“二十世紀文化的結晶，可以在冰淇淋和電影上求之。”他亦在《如何的救度中國的電影》一文中提出：“我們要極力的擺脫模仿外國式的地方，才有真正的中國電影出現。”電影工作的現實意義也逐步增強，1933年3月，領導左翼電影運動的“黨的電影小組”正式成立，其成員有夏衍、錢杏邨、王塵無、石凌鶴、司徒慧敏五人。上圖展覽展出陽翰笙寫於1983年的《左翼電影運動的若干歷史經驗》初稿，時年81歲老人的厚重字跡裏，點明“黨的電影小組”的歷史作用：“中國電影便起了根本性的變化，進步的，健康的，反帝反封建的電影，便逐步地大量地出現在中國的影壇上了。”

以手稿講出名家的故事，展覽吸引不少觀眾駐足。“《復仇艷遇》是魯迅所看的最後一部影片，”根據曾在上海大戲院工作的姜椿芳記述，1936年10月10日，魯迅一家來到上海大戲院，放映的電影《復仇艷遇》是蘇聯為紀念普希金逝世一百周年拍攝的系列電影之一。面對當時南京政府不合理的電影檢查政策，姜椿芳回憶，“這時魯迅已在病中，臉上有病容，但不減些微‘橫眉冷對’的嚴肅面色”。

時代性與民族性的交織

紙張因時間而泛黃、變薄，筆跡儘管墨色漸褪卻依然有力，夏衍分別改編自茅盾、魯迅同名小説的電影劇本手稿《林家舖子》《祝福》也被展出。電影《林家舖子》片頭是搖櫓入鏡，片尾是小船駛過留下一條漣漪，革命性、藝術性、民族性在這裡融合。夏衍認為：“把‘五四’以來的優秀作品重新出版或者改編成別的藝術形式，這是一件有意義的工作，一方面可以使我們的文藝園地更加豐富多姿，百花競放，另一方面更可以使我們年輕一代的人通過文藝形式，體會到一些過去了的，那個苦難時代的中國人民的生活、鬥爭和歷史。”

根據優秀文學作品改編的電影很多，曹禺在1983年12月看過由巴金原著《寒夜》改編的同名影片後，次日便給祝鴻生、李小林夫婦寫信誇讚，連説多個“好”，並總結為“這是一部拿得出去的好片子”。似乎是信件內容還不夠盡興，他在信封上又額外加了句：“此片就好在壓得人喘不過氣來，真是‘寒夜’啊！”

“艾明之的專題立櫃，是讀者看得最多的點位，大家總喜歡在這裡停留片刻。”上海圖書館歷史文獻中心手稿部館員華倩雲介紹，展覽中除了展齣電影劇作家、小説家艾明之的劇本《許鳳》《萬里行》油印稿、《河東與河西》初稿，亦以獨立展櫃生動展現了艾明之的手跡、“紀念中國電影誕生100周年”獎章以及各類史料照片。

時代性與民族性的交織亦是當時的電影工作者關注的核心命題，中國有聲電影的發達離不開音樂，《義勇軍進行曲》也作為電影《風雲兒女》的插曲被介紹到廣大民眾面前。此外，電影是對民族音樂遺産的重新發掘，賀綠汀所作《中國音階及民族調式問題》曾發表於《文匯報》，而他作為影片《古塔奇案》的插曲《秋水伊人》的詞曲作者，在樂譜中仔細寫下中國古典文學詞句，如“更殘漏盡”“難耐錦衾寒”“點點的鴉陣”等，旋律使用民族音樂的調式，用傳統音樂元素唱出了時代悲歌。

“手稿主題館座位從39個增至85個，暑期讀者們明顯增多，常常可見親子共讀的畫面。我們歡迎各年齡段、各種閱讀需求的讀者來到這裡。”上海圖書館歷史文獻中心手稿部副主任劉明輝説。（文匯報見習記者 孫彥揚）