舞劇《龍·舟》媒體見面會現場
舞劇《龍·舟》劇照
舞劇《龍·舟》劇照
舞劇《龍·舟》劇照
踏浪奮進，以文藝之美創新演繹中華優秀傳統文化！
傳承了兩千多年的龍舟競渡，今天已由一項中國傳統民間活動演化成國際性的體育賽事和文化盛事。舞劇《龍·舟》是全國首部以龍舟文化為表達的現實題材精品劇目，也是以粵港澳大灣區文化共融為時代背景的原創舞劇，將以創新多元的表現手法呈現龍舟的文化底蘊。
該劇由中共廣州市委宣傳部、廣州市文化廣電旅游局、中共佛山市順德區委宣傳部（區文化廣電旅游體育局）聯合出品，廣州歌舞劇院創排演出。10月27日的《龍·舟》媒體見面會上透露，該劇將於12月8日、9日在廣州大劇院全球公演。
數十次深入采風，龍舟文化當代、時尚的表達
龍舟作為中華優秀傳統文化之一，凝聚了深厚的歷史沉澱和人文精神，根植於中華兒女的血脈之中。舞劇《龍·舟》講述的是，國際龍舟大賽即將到來，女教練李尖尖奉命組建龍舟隊，召集來自粵港澳大灣區及全國其他地方的優秀青年代表國家出戰，隊員們劈波斬浪、奮勇向前，最終為國家爭得榮譽，展現出中國當代青年同舟共濟的時代精神。
舞劇《龍·舟》藝術總監史前進告訴記者：“通過《醒·獅》我們很好地詮釋了傳統文化的創新性發展，而《龍·舟》則是在傳統文化創造性轉化藝術實踐中的又一次傳承創新、獨具匠心的創作體驗。”廣州歌舞劇院始終堅持以時代精神激活中華優秀傳統文化的生命力的創作理念，深入生活、扎根嶺南，以高質量文藝作品服務廣大人民群眾。
2018年大型舞劇《醒·獅》盛大公演後，廣州歌舞劇院立即啟動《龍·舟》創作工作。3年的時間裏，主創人員數十次赴廣州車陂、番禺，佛山順德等地深入采風，參觀和拜訪龍舟博物館、龍舟協會、龍舟訓練基地、非遺傳承人等，探尋龍舟印記，為舞劇創排奠定堅實基礎。
采風中，主創團隊來到順德樂從龍舟訓練基地，看到來自全國各地的年輕運動員集結龍舟訓練基地訓練的場景。總編導錢鑫、王思思稱：“第一次近距離看到年輕的龍舟隊員奮力划槳的時候，我們非常振奮——這就是傳統龍舟文化在當代的體現。這是我們創作的重要源泉。”
“當創作的衝動歸於落地的平靜，一切的宏觀設想都將回到具體的劇目呈現上來。於是，我們和出品方及所有主創部門進行溝通，最終決定以小切口切入大背景，以一艘小船為線索，開始全劇故事的講述。”錢鑫、王思思告訴記者。
當故事的女主人公李尖尖以小船作為邀約的重要信物，召喚一位又一位夥伴組建龍舟隊的時候，舞劇《龍·舟》拉開帷幕。主創團隊告訴記者，雖然《龍·舟》從題目上看跟《醒·獅》似乎是一個系列，但其實是很不一樣的作品，“我們希望突破自己曾經的作品，因此《龍·舟》在視覺呈現、文化理念、創作動因上都跟《醒·獅》會有很大的不同，這是對龍舟文化的一個當代、時尚的表達”。
“劃”的動作是全劇核心語匯
扒龍舟分為起龍、游龍、競賽、收龍等幾個環節，是中國民間傳統水上體育娛樂項目，由多人集體划槳競賽，體現了我國優秀傳統文化的繼承性和人們的集體主義精神。在創作過程中，總編導錢鑫、王思思捕捉到一個最核心的語匯就是“劃”。
錢鑫、王思思認為，作為舞劇，自然要格外重視對舞蹈語匯的挖掘和運用。“舞劇中的肢體語匯是構成舞劇獨特性不可複製性的基礎。如果一個動作找好了，可能就成了一部舞劇的亮點。在《龍·舟》這部劇中，我們捕捉到的一個最核心的語匯就是‘劃’。當我們第一次近距離地看到龍舟隊員奮力划槳的時候，看到的不僅僅是力量、速度、激情，更是一種中華民族不斷前行的原動力，因此，怎麼劃？劃什麼？為何而劃？這是我們創作過程中的原動力。”
在舞&呈現上，《龍·舟》試圖構建一套整體和諧統一的審美系統。在音樂風格上具有濃郁的嶺南地方特色，注重廣東傳統音樂旋律的當代化運用。 例如廣東音樂著名曲目《彩雲追月》，一般用豎琴和二胡彈撥出輕巧的節奏，但在《龍·舟》中，作曲王喆選擇鋼琴和弦樂作為配器，使之具有現代的聽覺感受和國際化的視野。《賽龍奪錦》在廣東音樂中描繪的是龍舟競渡緊張而激烈的場景，劇中則對旋律和配器進行了發展變化，用搖滾風格對它進行全新嘗試，彰顯當代青年激情飛揚的個性。
舞美呈現方面，舞美設計劉科棟大膽嘗試，通過不同空間的介質與多媒體影像相結合，用與眾不同的視覺元素營造場景氛圍，虛實結合、惟妙惟肖，不僅能駕馭宏大敘事，也精於細節的雕琢。
演員從真實自我出發，代入同齡角色
舞劇《龍·舟》緊緊圍繞着一群當代龍舟青年在夢想與現實、個性與共性、個人命運與國家榮譽的矛盾中展開。錢鑫、王思思在創作中一直思考，如何處理好矛盾衝突，讓觀眾有可看性，讓演員表演有心理依據，“從開始進入創作到現在已經初步進行舞&呈現，我們一直在思考現實題材舞劇最核心的是什麼？得出的重要結論是要具有強烈的時代感和深刻的現實意義”。
舞劇《龍·舟》中，奧哥面臨着夢想和現實的選擇題，龍霄在個人英雄主義和團隊協作之間面臨選擇，出身龍舟世家的李尖尖要如何實現帶領中國龍舟劃向世界的夢想……為了更好地演出龍舟運動員的競技狀態，演員們在順德樂從龍舟訓練基地與職業龍舟隊員們一同訓練。他們從學習拿槳、握槳、入水、划水一連貫的動作開始，到整齊劃一與冠軍隊比賽，充分汲取龍舟隊員敢於挑戰、突破自我的精神養分。
接受媒體採訪時，飾演李尖尖的周芯羽透露，從一個舞蹈演員到舞&上的運動員、教練員的角色，自己開始“有點拿不準”，“後來在編導們的幫助下，我把自己轉換成人物，每天躺在床上的時候都想著如何當好一個教練、帶領運動員衝擊獎牌”。心理上的轉變加上系列的採訪、排練，周芯羽有信心完成完整、立體的“李尖尖”。
飾演龍霄的依力凡、飾演奧哥的李奧和飾演蘇沫的龐冠宇不約而同地&&，由於演員和角色年齡相當，他們可以更好地從真實自身出發代入角色。依力凡提到，跟《醒·獅》相比，《龍·舟》的故事是當代的、當下的，塑造起來更得心應手，“我們看到的運動員跟我們年齡相倣，所以表演的時候可以把自己代入進去，更大膽地創作”。李奧也認為：“在創作中從真實自我出發，體會環境、體會故事，把內心最真實的東西表達出來，非常有意思。”文/廣州日報全媒體記者 莫斯其格 通訊員：丁瀅 圖/廣州日報全媒體記者 蘇俊傑（部分圖片由劇方提供）
