剛過去的5月，繼中國電影《狂野時代》在第78屆戛納國際電影節獲得好評後，第16屆巴黎中國電影節的接續舉辦，讓法國由南向北掀起了一陣中國電影風潮。在舉世矚目的戛納電影宮，《狂野時代》結束全球首映後，博得全場熱烈掌聲，實現了“夢境與現實的詩意交織、視覺語言的革命性創新”；在位於香榭麗舍大道的巴爾扎克電影院，巴黎中國電影節開幕影片《紅樓夢之金玉良緣》吸引眾多外國觀眾，完成了“一場跨越時空的對話”。借助全球影視行業關注熱度，中國電影向世界展現出從類型拓展、敘事創新到技術迭代的演進，而海外觀眾也透過電影看到了一個更為多面且富有想象力的當代中國。

　　電影作為大眾文化的表現形式，具有易於打破地域、時間、國別限制的特徵，在文化傳播交流中發揮着重要作用。改革開放後，中國電影的海外傳播成果頗豐，尤其是通過參加一系列國際電影節並獲獎，贏得良好的國際聲譽，如20世紀八九十年代初的《黃土地》《紅高粱》《大紅燈籠高高挂》等民俗藝術電影，以及21世紀初的《臥虎藏龍》《英雄》等武俠功夫片。這些電影在世界影壇留下了鮮明的中國印記，不僅讓海外觀眾領略到東方文化的獨特性，也奠定了中國電影在國際上的早期口碑。

　　進入21世紀後，中國電影全面開啟市場化轉型。不到10年時間，中國電影票房就實現了從幾億人民幣到百億票房的跨越。2012年，中國成為全球僅次於北美的第二大電影市場，2018年首次超越北美成為全球第一大電影市場。得益於電影産業的發展和整體質量的提升，國産電影類型越來越豐富。近年來，《白日焰火》《消失的她》《封神第一部：朝歌風雲》《流浪地球》《哪吒之魔童鬧海》等影片，在海外市場不斷取得新的突破。除了國外觀眾熟悉的功夫片之外，來自中國的歷史、神話、科幻、懸疑等類型影片，逐漸走入海外觀眾視野，走向世界舞&，展現出強大的市場潛力和文化魅力。中國電影“走出去”突破功夫片等相對單一的類型，撕掉“東方奇觀”等獵奇式標籤，以更加豐富的敘事形態向世界講述中國故事。

　　此次斬獲戛納國際電影節主競賽單元特別獎的中國電影《狂野時代》，定位為“科幻詩電影”，在科幻電影的敘事範式上形成了獨特的藝術表達。近年來，隨着《流浪地球》原著小説及其系列電影的成功出海，中國科幻片日益受到海外市場及受眾的關注。這些目光中有對中國電影工業化水平快速提升的欣賞，還有對中國人關於宇宙、未來想象的認同。海外觀眾發現，與西方科幻作品對個人英雄主義的推崇不同，中國科幻電影更傾向於展現集體智慧與拯救人類的責任感。這種文化自覺性被認為是中國科幻電影最具價值的藝術特質，為世界科幻電影類型開闢更多元的表達空間。

　　游戲《黑神話：悟空》、電影《哪吒之魔童鬧海》風靡世界後，中國電影對傳統文化IP的表現也越來越受世人矚目。此次巴黎中國電影節上展映的中國電影，如《紅樓夢之金玉良緣》《帶綵球的帳篷》《孔秀》《柳浪聞鶯》《唐宮夜宴》等，有多部是傳統文化題材。其中，中國首部虛擬現實電影《唐宮夜宴》以高度沉浸式的體驗方式和富有詩意的東方美學，讓許多海外觀眾大開眼界，感受到來自中國的“未來電影”形態；《紅樓夢之金玉良緣》通過對經典文學IP的影像轉化、創新表達，讓海外觀眾得以走進中國古典名著，為影片中人物、建築、服飾、音樂傳遞出的中國文化之美所折服，影片還激發不少外國觀眾購買《紅樓夢》原著的熱情、了解更多中國文化的興趣以及到中國旅游“看一看”的願望。

　　正如法國漢學家路易莎·普呂當蒂諾在戛納國際電影節所言：中國電影已成為最值得關注和最具吸引力的産業之一。隨着中國經濟的快速發展及國際影響力的不斷提升，海外觀眾渴望了解更多中國故事，對中國電影充滿更多好奇與期待。中國電影産業的蓬勃發展、中國電影人的創新探索，也打開了海外觀眾感知當代中國的更多窗口。今年是世界電影誕生130周年、中國電影誕生120周年。1895年，法國盧米埃爾兄弟在巴黎放映時長50秒的影片《火車進站》，標誌着電影的正式誕生。1896年，電影以“西洋影戲”之名被引入中國。1905年，中國人拍攝了自己的第一部電影《定軍山》。這個夏天，中國電影在法國的亮眼表現，是歷史的回望，更是文明的對話。共同走過百餘年，中國電影始終並將繼續綻放，為世界電影百花園增添自己的色彩和芬芳。（鄭娜）