這個金秋,一場跨越地域的文化盛典在申城深情啟幕——第二十四屆中國上海國際藝術節特別呈現“粵港澳大灣區文化周”,讓底蘊深厚的嶺南文化與精緻開放的海派氣韻,完成一次最美的相遇。
粵港澳三地首次攜手,以多元形式展開深度對話:從7&14場風格各異的原創舞&精品,到規模空前的“廣東美術百年大展”;從充滿煙火氣的非遺藝術表演,到聚焦行業前沿的國際演藝大會,一系列活動將立體呈現大灣區既傳統又現代的文化肌理。
這不僅是一場藝術盛宴,更是一次以文化為紐帶的心靈交流,展現出灣區開放包容的胸襟與生機勃勃的動能。在跨越山海的藝文對話中,嶺南的風骨與氣韻,不再只是歷史的迴響,更化作撲面而來的創新浪潮。它讓世界看見,一種文化如何於傳承中尋路,在融合處新生,正以蓬勃的生命力,書寫着屬於此刻的生動注腳。
奏響“七重奏”
7&來自粵港澳的原創劇目,如同璀璨星辰連綴成藝術銀河,在滬上各大劇場次第點亮,奏響守正與創新交織的“七重奏”。從非遺的當代覺醒,到現實的舞&銘刻;從跨界實驗的銳意破界,到科技美學的多維賦能——每一部作品都是灣區文藝工作者投向時代的一束深情目光。
香港實驗藝術的先鋒力量,以話劇《唔講得》率先叩響申城大門,影后葉童的領銜,令這部一票難求的作品更添魅力,引得不少觀眾跨城追劇。隨後,廣州芭蕾舞劇院的《家園》以足尖翩躚,勾勒出灣區僑胞跨越山海的創業夢,讓宏大敘事在芭蕾的唯美中輕盈綻放。劇中,“灣區”成為紐帶,串起過去、現在與未來,鏈結着眾多華僑同胞的家國情感。
10月18日,三朵嶺南藝術仙葩同時盛放。舞劇《英歌》將第三次赴上海演出,以現代肢體解構古老非遺,陽剛的耍花槌與木偶元素碰撞出時代火花。粵劇《雙繡緣》以廣繡為引、水袖為筆,將一段唐代傳奇娓娓道來。該劇以被後世尊為“廣繡始祖”的盧眉娘為原型,通過“雙生雙旦”結構,講述兩對男女因“繡”結緣的愛情故事。當代雜技劇場《站&》突破技巧桎梏,以“新馬戲”哲學重構雜技語匯,延續“肩上芭蕾”的創新血脈,引領觀眾踏上一場別開生面的劇場冒險。
10月25日,來自澳門的多媒體偶劇《蟲蟲的倉鼠》將開啟奇幻之旅,用戲偶與投影編織出一個天真爛漫的奇幻世界。11月14日,香港芭蕾舞團與香港管弦樂團聯袂打造的《布蘭詩歌》堪稱視聽盛宴。作品取材經典藝術IP,以九米高&與百人合唱,築起撼人心魄的聲音聖殿,打造震撼心靈的藝術體驗。
七台劇目,七道殊色,共同織就粵港澳大灣區“多元共生、融合創新”的流動畫卷,也點燃了嶺南文化與海派氣韻的碰撞火花。比如《唔講得》改編自上海話劇藝術中心藝術總監喻榮軍的舞&劇《不可説》。廣東話版本在延續故事主線的同時,融入了導演胡恩威天馬行空的想法,並添加粵語特有的幽默元素,使劇作呈現出笑中有淚、淚中有笑的黑色幽默風格。
掀起“嶺南潮”
近日,上海蘇州河畔悄然掀起一場嶺南藝術風潮。林風眠的《青衣仕女》在水波中亭亭玉立,關良的《三打白骨精》躍然水面,陳永鏘的《魚躍圖》在夜色中泛起靈動的漣漪……嶺南美術經典化身為流動的光影,為申城平添一抹南國韻味。
這場別開生面的河岸光影秀,正是“其命惟新——廣東美術百年大展”的精彩預演,也是“粵港澳大灣區文化周”獻給上海觀眾的藝術見面禮。10月18日,這場藝術盛典將在上海美術館(中華藝術宮)盛大開幕。展陳面積逾2萬平方米的展廳內,將匯集近現代至當代的350余位嶺南美術名家的800余件代表作,系統呈現廣東美術百年來的創新軌跡與藝術成就,其規模與深度堪稱廣東美術展史上的里程碑。
這場跨越地域的藝術對話,實則承載着一段深厚淵源。回溯1912年,彼時的上海正處於社會轉型之際,東西方思潮激蕩,為藝術提供了前所未有的開闊舞&。這一年的4月,在上海福州路惠福裏,來自廣東的“二高一陳”——高劍父、高奇峰、陳樹人,創立了審美書館。這座隱匿於申城弄堂的小樓,成為藝術變革的策源地。1934年,海派藝術大師劉海粟在柏林舉辦的“中國現代繪畫展覽會”前言中,首次明確將“二高一陳”的藝術探索從“折衷派”定義為“嶺南畫派”,將其正式推向了國際藝術舞&。
上海的開放胸襟曾為嶺南畫派的成長提供沃土。海派藝術對時代脈搏的敏銳感知,深刻影響了嶺南畫派的創作理念,最終孕育出融匯筆墨意趣與光影肌理的獨特風格,彰顯出“革故鼎新、兼容並蓄”的藝術精神。
如今,“其命惟新”大展猶如一幅流動的嶺南長卷,在海派文化的底色上暈染出時代新彩。當嶺南畫作的鮮艷色彩與生機活力倒映在蘇州河的柔波之中,兩種藝術精神在此達成美妙的和諧共鳴:海派的萬千氣象與嶺南“折衷中西、融匯古今”的創新理念相互交融,共同書寫着兩地藝術交流的嶄新篇章。
舞動“非遺風”
嶺南非遺的雄渾氣韻即將鋪陳於浦江兩岸。在“粵港澳大灣區文化周”期間,多項植根於嶺南大地的非遺表演將首次集體登陸申城。10月18日至19日,廣州南國醒獅團與普寧南山英歌隊將在中華藝術宮廣場聯袂獻藝,以力與美的碰撞點燃金秋上海。
這兩支承載着文化使命的隊伍早已蜚聲國際。廣州南國醒獅團於1994年由“趙家獅”第五代傳人趙偉斌創立。今年新春,趙偉斌帶領醒獅團“舞進”聯合國總部,為100多個國家的常駐聯合國代表與各界友人送上新春祝福,他們的精湛演出贏得了滿堂喝彩。今年,醒獅團收到來自阿聯酋、意大利、阿根廷等國家的演出邀約。此次申城展演,南國醒獅團將呈現經典節目《獅王爭霸》,融合舞蹈、武術、音樂,生動展現國家級非遺廣東醒獅的精湛技藝與獨特魅力。
傳承自明代的普寧南山英歌,以《水滸傳》英雄故事為藍本,氣勢磅礡如黃河奔涌,被譽為“中華戰舞”。去年,南山英歌隊在倫敦街頭表演“中華戰舞”,吸引70萬人次駐足欣賞;今年,他們在大阪世博會中國館續寫傳奇。在普寧英歌國家級非遺代表性傳承人陳來發的匠心打磨下,南山英歌隊開創性地將小組舞表演形式融入傳統群舞架構。此番亮相的節目《雄風》中,舞者們面繪水滸英雄臉譜,以南拳馬步為基,配合鏗鏘鑼鼓,每一個騰躍都迸發着潮汕兒女的生命激情。
當矯健醒獅騰躍於藝術宮前,當鏗鏘英歌踏響浦江兩岸,這些源自嶺南民間的藝術瑰寶將在海派文化的土壤中綻放異彩。這場跨越地域的非遺對話,不僅展現着傳統藝術的當代轉型,更將開啟兩地文化深度交融的新篇章,讓非遺傳承在新時代的文化交流中迸發全新活力。(文匯報記者 宣晶)