哈爾濱之夏：64載弦歌不輟奏響“音樂之城”

　　新華社哈爾濱電（記者張玥）六月的松花江畔，晚風裹挾着《太陽島上》的旋律掠過哈爾濱大劇院，6月27日晚，第37屆中國·哈爾濱之夏音樂會在哈爾濱啟幕，這座聯合國授予的“音樂之城”再次迎來屬於它的季節。

　　哈爾濱之夏音樂會是我國舉辦時間最長、屆次最多的國家級音樂藝術活動。自1961年夏天開始，這場跨越64年的音樂之約，已超越了普通藝術節的範疇，成為鐫刻在城市肌理中的文化基因。

　　“哈爾濱有着中西合璧的百年音樂歷史和文化傳承，音樂賦予了這座城市迷人氣質和獨特魅力。”世界國際音樂比賽聯盟主席彼得·保羅·凱恩瑞斯這樣評價哈爾濱。

　　原創音樂劇《夜幕下的哈爾濱》片段在哈爾濱大劇院首次公開展演，憑藉濃郁的地域特色和精湛的藝術呈現贏得了現場經久不息的掌聲。

　　而這座大劇院本身，也是“音樂之城”哈爾濱最負盛名的文化設施之一。流線型線條宛如銀色綢帶蜿蜒於藍天碧水之間，將飄散在空中的音符串聯成故事，這一建築仿佛是凝固的音樂。

　　以“讓世界聽見哈夏”為主題的哈爾濱之夏音樂會，共設開幕式演出、全國性展演、“東亞文化之都”藝術周等七大板塊，將持續至9月，通過舉辦3大國際性賽事、79場中外專場演出、3000余場群眾性文藝活動，為市民和游客奉上一場貫穿整個夏季的音樂狂歡，用音樂向世界傳遞中國聲音、展示哈爾濱魅力。

　　毗鄰哈爾濱大劇院的哈爾濱音樂博物館，向人們講述着這座城市與音樂的不解之緣。

　　“第一屆‘哈夏’音樂會於1961年7月5日在哈爾濱青年宮拉開帷幕，成為哈爾濱人文化生活的一件大事。”哈爾濱音樂博物館館長苗笛介紹，在物質匱乏的年代，工人們用機床零件敲擊出《咱們工人有力量》的節奏，少先隊員們在青年宮合唱《讓我們蕩起雙槳》，這些黑白影像如今珍藏在哈爾濱音樂博物館。

　　苗笛用赫哲族樺皮胡琴奏響《烏蘇裏船歌》，曲調婉轉悠揚。“《烏蘇裏船歌》就是為‘哈夏’創作的歌曲。”苗笛告訴記者，20世紀60年代，當時在哈爾濱歌舞劇團工作的胡小石、郭頌、汪雲才三人計劃以歌唱新生活為切入點為“哈爾濱之夏”音樂會創作一首歌曲。1979年，《烏蘇裏船歌》終於在第七屆“哈爾濱之夏”音樂會上唱響。

　　華燈初上，馬迭爾陽&音樂會的最後一個和弦消散在晚風中，老會堂音樂廳的燈光次第亮起。兩座相隔不過百米的音樂聖地，用不同的方式講述着同一個故事：在這座城市，音樂從來不是奢侈品，而是如空氣般自然的存在。

　　徜徉在哈爾濱的大街小巷、社區廣場，不時會被一些頗為專業的歌聲吸引。少年宮的孩子與白髮歌者同唱《莫斯科郊外的晚上》，芭蕾舞學校的舞者足尖掠過中央大街的麵包石，構成最動人的城市樂章。

　　當第37屆“哈夏”的悠揚旋律縈繞松花江畔，哈爾濱的夏天更值得期待。