在港式動作犯罪片越來越同質化的今天，想要拍出一部具有新意的作品越來越難，而作為香港電影的“老人”，仍然在大銀幕上搏命的成龍，這些年的出手都叫人既期待又擔心——年逾古稀的他，尚能“打”否？“暑期檔”壓軸登場的《捕風追影》，成色又如何？

　　港味濃郁的致敬之作

　　從電影結構上看，《捕風追影》有着港式犯罪題材最經典的“雙雄對決”格局：這一邊，一夥掌握網絡黑客技術並善於現場偽裝的犯罪分子，輕鬆卷走數億資産，澳門警方束手無策之際，隱退多年的跟蹤專家黃德忠（成龍飾）重新出山，憑藉豐富的經驗，與新人何秋果（張子楓飾）等人組成“跟蹤隊”，一步步逼近犯罪團夥；另一邊，狼王“影子”傅隆生（梁家輝飾）心思縝密，手下的雙胞胎熙蒙、熙旺（此沙飾）和“狼崽團”奇招頻出、心狠手辣，甚至對警察總部發起反擊。整部影片場面火爆，雙方鬥智鬥勇，反派和警方都令人印象深刻。

　　不過，《捕風追影》雖有着成龍和梁家輝壓陣，全片又在澳門取景，但其實是一部向經典港片和港星致敬的“新生代”作品。導演楊子作為內地的年輕影人，本身就是香港電影的資深粉絲，作為“迷弟”，他的上一部作品《龍馬精神》就是由成龍擔綱，再現“龍虎武師”行當的懷舊之作。而《捕風追影》的“港味”更濃：成龍登場遛狗的一幕，讓人不禁想起電影《玻璃樽》（1999）；“萌寵小隊”（跟蹤隊）裏的“狗頭”“小豬”等綽號，似乎源自游乃海執導的《跟蹤》（2007），梁家輝在《跟蹤》中恰好也出演了一名善於和警方周旋的逃犯，如今這部《捕風追影》，甚至可以視作《跟蹤》的後傳。

　　對於影迷來説，這些致敬港片的元素已讓他們頗感親切，而成龍在片中的“回勇”就更讓人驚喜。不同於年輕時的“不要命”，如今成龍親自開打的場面越來越少，七十多歲的人也不可能從大樓頂上一躍而下，真要出手時，更多是用巧勁兒，不與少壯拼蠻力，卻有喜感來加持。酒店那場打戲裏，成龍用一根棍子就能把對手“撥進”洗衣機；和雙胞胎搏鬥時，也是善用室內布局和手邊工具，比起拳腳，成龍貢獻更多的還是眼力和腦力。這種“導師”式的定位轉型，也和今年好萊塢製作的那部《功夫夢：融合之道》不謀而合，算是成龍的因時而變。

　　千面反派又有新高度

　　面對老而彌堅的成龍，能接下他對手戲的人本就不多，而延續高智商逃犯人設的梁家輝，恰恰是其中最“狠”的一位。即便沒有看過《跟蹤》的觀眾，也能從梁家輝出場時的眼神、動作中，感受到傅隆生的謹慎與狡詐。

　　片中，傅隆生在公共場合幾乎從不露出真容，獨自蝸居在住戶眾多的普通公寓樓裏，避免被任何攝像頭拍到，如果不是手下的年輕人冒進，他幾乎不會被警方查到蛛絲馬跡，也不會有後來的被跟蹤、被設局、“被捕”。但即便如此，他依然能輕鬆逃脫，其敏銳的嗅覺和出其不意的爆發力，超出了警方的估測，作為“孤狼”，他近乎無敵。影片片名取“追影”，而不是“捉影”，也是凸顯跟蹤“影子”的難度之高。

　　從前期與警方鬥智鬥勇，到高潮時與黃德忠鬥力，傅隆生都能搶佔先手，畢竟作為罪犯，他沒有法律和道德的約束，他最終的落敗更多是因為反派團夥人心不齊，一手培養的年輕人不但集體反水，甚至還要反殺他。而警方的“跟蹤團”始終齊心協力、以老帶新、其樂融融。兩相比較，這份孤獨感和挫敗感也讓人物走向更極端：他力戰殺手團，從死人堆裏爬出來的場景令人不寒而慄；他不得不手刃接班人，必將孤獨終老的絕望也令人唏噓。

　　多年來，梁家輝的演技備受推崇，從《黑金》裏的周朝先，到《智取威虎山》裏的座山雕，“千面反派”令人讚佩，網上每次出現“我話講完，誰贊成？誰反對？”的經典表情包，都讓人忍不住應激捂臉。而傅隆生這個角色是他近年來演繹得最為複雜的，文戲武戲都值得反復咀嚼。傅隆生既要逃避警方的追捕，又要提防手下的反殺，時刻保持高度戒備，對“親人”不完全信任，對“敵人”反而有些惺惺相惜……他手中有刀、眼中有刀、心中更有刀，內心極度利己，性格殺伐果決，是多年來刀口舔血的結果，而其優雅老派的外表，與“兒子們”的羈絆，又讓人不禁想到經典動漫《城市獵人》裏的大反派海原神，當年成龍電影版遺憾沒有拍到這一章，這回也算補齊了吧。梁家輝用其精湛的演技讓人物既在意料之外，又在情理之中。

　　年輕一代激流勇進

　　如果説《捕風追影》裏的“老派”已相當精彩，無論正反派都值得觀眾奉上敬意；那“新派”風采則體現在張子楓、此沙等年輕影人身上。

　　為了凸顯代際傳承，導演特意設計了兩對關係：黃德忠與何秋果的“父女”，傅隆生與雙胞胎的“父子”，二者又互為鏡像。其實在《龍馬精神》裏，就已經出現過老羅（成龍飾）和羅小寶（劉浩存飾）之間的代際隔閡，這次黃德忠與搭檔之女何秋果也經歷了怨恨、誤會到和解的過程。童星出身的張子楓，處理這類感情戲已相當成熟，尤其是家宴那場戲，堪稱全片最細膩感人的場景。當談及自己成長過程中父親缺席時，假戲真做的何秋果淚眼汪汪，不僅成功唬住了傅隆生，也足以讓黃德忠和觀眾動情。剛在《花漾少女殺人事件》中解鎖花滑技巧的張子楓，這次又挑戰了“港式打女”，幾場格鬥戲動作都有模有樣，最後對傅隆生的擒拿，自信中帶着倔強，儼然是屬於角色和自己共同的“成人禮”。

　　值得肯定和鼓勵的還有年輕演員此沙，作為憑藉《封神》出道不久的新人，這個彝族青年這次挑戰了反派角色，在片中一人分飾兩角，難度不小。和梁家輝演對手戲不容易，需要足夠的勇氣，此沙的眼神和肢體語言尚顯稚嫩，還不夠“毒”“狠”“準”，但在其他同齡演員面前，此沙多少已有了些“大哥”的自信。這帶給我們的啟示或許是，年輕演員非常需要與前輩戲骨同&取經的機會，而不是在偶像的舒適區裏徘徊不前。

　　其他幾位年輕演員的表演也有可圈可點之處，郎月婷飾演的王雪梅，在指揮中心運籌帷幄，還真有幾分“港片Madam”（女警司）的氣場；幾名“狼崽”的動作戲也處理得幹勁利落，“變裝秀”令人眼花繚亂，還融入了澳門的地域特色。

　　《捕風追影》不僅涵蓋了人物的新老交替，也觸及到新舊觀念的碰撞——是眼見為實，相信自己的經驗判斷，還是把決定權交給人臉識別和人工智能？是金錢至上、技術至上，還是留存人的良善與溫情？電影中都有所觸及，並選擇樂觀地面向未來。但影片也透露出一個信號：以成龍、梁家輝為代表的老戲骨，終將揮別舞&C位（中心位置），讓位給年輕一代。

　　若説到影片的不足之處，那就是“雇傭兵攻入警局總部”和“孤兒院暴走團滅”兩場大戲，動作場景固然震撼，但起因、銜接都有些突兀，猝然登場的反派缺少鋪墊，有工具人之嫌。但總體而言，《捕風追影》節奏緊湊，人物鮮明，動作、情感、喜劇元素融合到位，是導演楊子最為成熟的商業作品。（董銘）