第六屆少兒科幻星雲獎日前在哈爾濱揭曉，中國作家協會科幻文學委員會副主任、南方科技大學科學與人類想象力研究中心主任吳岩的《爸爸的即時貼》獲得短篇小説金獎。

  既是創作者，又是研究者，這一雙重身份讓吳岩對科幻的洞察兼具溫度與深度。“1980年，我第一次來到哈爾濱，參加中國科普領域的重要會議，那時我只是一個中學生。如今，我們已經站在傳統與未來的交匯點。”新華每日電訊記者專訪吳岩，從中窺見中國科幻從“疏星點點”步入“群星璀璨”的蛻變。

  45年的“科幻夢”：從“一個人”到“一群人”

  記者：45年前，中國科普作家協會科學文藝暨少兒科普研究年會在哈爾濱召開，這是中國首次聚焦科學文藝與少兒科普的專業會議。您當時是以中學生身份參會，如今重返故地，最大的感觸是什麼？

  吳岩：置身哈爾濱友誼宮，漫步松花江邊，我仿佛看見那個面龐稚嫩、滿懷憧憬，與科幻小説開拓者肖建亨老師合影的自己。那時，中國科幻剛從沉寂中甦醒，參會者只有數十人，我是唯一的“少年代表”。如今，2025少兒科幻大會隆重召開，青年作家雲集，女性創作者嶄露頭角，科幻不再是邊緣的“小眾游戲”。當年我們討論的核心是“如何讓科幻活下去”，而今天的議題已轉為“科幻産業如何發展”。

  這背後是中國科幻從“破土”到“成林”的蛻變，不僅創作者數量增長，科幻作品的類型也更加多元化，年出版少兒科幻作品超百部。從以《三體》為代表的硬核宇宙敘事風靡全球，到“非典型科幻”探索科幻與各領域的創新融合，中國科幻正在突破單一范式，擁抱更廣闊的可能。2024年，中國科幻産業總營收達1089.6億元，其中游戲佔比超六成，衍生品市場本土IP崛起，顯示出産業生態的成熟與躍升。

  記者：《爸爸的即時貼》將科幻與考古精巧結合，它的創作緣起是怎樣的？

  吳岩：陶寺遺址位於山西汾河東岸，是龍山文化晚期的一個大型中心遺址，其中，陶寺觀象&有12根柱子。後來，我開始構思這個作品。

  故事裏，小學生朱小果拿到爸爸發明的能回溯歷史的即時貼，穿越到公元前2100年的陶寺，想發現觀象&的秘密。這次穿越之旅讓朱小果對科學探索産生了濃厚的興趣，我也想借此強調保持好奇心和想象力是科技創新與生活快樂的源泉。

  “即時貼”的故事其實是我自己想寫的一系列有關中國科學探索成就作品中的一個。這則有關陶寺考古的故事中，融入了中國古代天文、建築、宗教等元素，展現了中華民族的古老智慧。

  當AI叩門：作家何為？

  記者：當前人工智能飛速發展，AI寫作引發關注，有人擔憂“作家會被取代”，您如何看待這種現象？

  吳岩：在當下，AI技術確實在改變創作業態，它降低了創作門檻，未來或許只需細化指令，每個人都可以生成屬於自己的科幻作品。但在當下，一些學生用AI寫作業、提取信息，看似便捷，實則陷入“無效閱讀”的陷阱。AI或許能複製“技術型寫作”，卻無法替代“思想型創作”。因為它跟人類的創作方式非常不同，是對已有資料進行概括總結，因此只能寫出其他人大致也會寫出的詞語，無法實現個體的原始創造。

  前些年，我寫了一部長篇少兒科幻小説《中國軌道號》，是把回憶錄與科幻結合形成新的文類生成模式。像科幻作家韓松的小説，突破了以往科幻的基本模式，通過“時代眩暈感”的文學化呈現，探討科技異化對人類世界的衝擊。這類具有哲學深度的創新敘事，本質是人類生命體驗的獨特表達，與AI的創作不在同一方向。

  科幻作家需要成為“慣性的破壞者”，也就是打破對科幻題材的刻板認知，探索敘事手法的全新邊界，既要像火苗一般衝破桎梏，又要彌合新舊認知的裂痕。這就要求作家既先鋒又務實，既叛逆又包容，成為科幻連接現實與未來的橋梁。

  記者：近年來，您關注《西游記》與智能社會的關聯。這一獨特的視角，給科幻創作帶來了哪些啟迪？

  吳岩：《西游記》本質上是一個由多元智能體構成的“宇宙”，人、妖、神、佛，乃至草木器物皆有靈，與當下討論的“智能體多樣性”概念高度契合。這裡的“智能體”是指具有智能的物體，其中蘊藏的管理邏輯值得深思：孫悟空作為“智能體”，兼具反叛性與成長性；觀音菩薩的管理方式體現了“收編教化”，而非“暴力清除”，這種治理模式暗含中國文化對異質性存在的獨特認知——非二元對立，而是強調通過道德、信仰、懲罰和教育進行管理。

  這種東方哲學的智慧與西方管理中的剛性約束形成鮮明對比。例如，阿西莫夫提出“機器人三定律”，機器人必須植入服從人類的基底程序，而《西游記》中的“智能體”則經歷了從對抗、衝突、協作到共融的動態平衡，或許可以為AI倫理提供新的思考維度。

  想象力教育：當課堂遇見科幻

  記者：您在南方科技大學成立“科學與人類想象力研究中心”，為何如此重視想象力的基礎研究？

  吳岩：想象力是人類應對未知和不確定性的“核心武器”，而科幻正是想象力的集中體現。過去幾年中，我們提出“想象裝置理論”，從認知角度將想象過程分解為資源準備、生成和表達三個模塊。人的想象力缺失不一定是整體性的，可能只是上述三個過程中某個部分的缺失。通過分解，我們為過去難於進行的想象教育提供了操作途徑。

  最近，我的博士生陳發祥在一所小學開展了一個實驗，以“校園宇宙飛船化”為主題，引導學生將三角形教學樓想象為“星際艦橋”，校長、教師、學生共同打造“抵禦外星危機”的課程。這種沉浸式課程開發讓科幻進入課堂，進入孩子們的真實生活。這個過程證明了科幻教育最需要的是“體驗式激活”，而非“解剖式分析”。理想的科幻教育不只是講述“知識點”，而是給孩子們傳遞“興奮感”，激發內心深處“想要改變世界”的衝動。

  記者：一些兒童文學曾引發爭議，您認為少兒科幻創作有哪些基本原則？

  吳岩：在少兒科幻創作中，我一直提倡所有創作均需基於兒童的認知規律，總結出“暖、炫、薄、灌”四字訣。“暖”即始終堅持“暖色調”，通過兒童視角傳遞人文溫度，讓孩子們意識到光明需要主動追尋與創造，自己可以成為故事的主角；“炫”是讓科學想象閃光，激發孩子的閱讀興奮感；“薄”指簡化科學術語，以故事包裹知識；“灌”講求用緊湊的敘事抓住孩子的注意力，使其進入科幻閱讀心流。

  在我看來，少兒科幻創作的核心是“養育性”。少兒科幻可以寫風險、寫挑戰，但必須讓孩子感受到“被守護”。好的科幻作品不是逃避現實，而是賦予孩子們面對現實的勇氣。

  未來已來：中國科幻的“破圈”與“出海”

  記者：近年來，中國少兒科幻創作呈現出蓬勃發展的態勢。您如何看待中國科幻目前的發展階段，對未來寫作有何期待？

  吳岩：從深耕多年的科幻前輩，到曾經只寫兒童小説不寫科幻的作家，從躍躍欲試的青少年愛好者，到不斷涌現的新生力量，中國少兒科幻作家隊伍由最初寥寥數人擴大至百餘人。當前，中國科幻創作已經度過成長爆發期，處於“高原期”。《三體》之後，整個社會對科幻的關注度、市場熱度與産業規模均在提升。但總體來説，中國科幻創作尚未突破“硬核宇宙”的框架，“非典型科幻”作品常被視為“不夠科幻”而被邊緣化，這在無形中限制了科幻創作的多樣性與發展性。

  科幻創作要突破標籤化思維，不必糾結是不是“硬核”，關鍵是要寫出“中國特點”。我在挪威參加會議時，有學者提出“Co-Futures（共同未來）”的概念，這跟我們的想法是一致的。中國科幻的“未來觀”強調“人類命運共同體”，這在不少作品中已初現端倪，比如《流浪地球》中的“集體主義”、《三體》中的中國歷史文化元素等。對中華文明五千多年歷程的深度思考和在新的歷史條件下的重構，可能是中國科幻創作的獨特路徑。

  記者：作為一名科幻作家，又是一位科幻研究者，您認為在國際文化交流中，科幻能發揮怎樣的作用？

  吳岩：科幻可以作為一個國家軟文化硬輸出的載體。長期以來，美國等西方國家通過好萊塢等塑造“超級英雄”，在一定程度上主導着公眾對未來的想象。前幾年一些中國學者提出，這是一個“誰定義未來”的問題，必須重視起來，中國也需要在未來定義方向上發出自己的聲音。例如，應該有更多的本土科幻作品輸出，自主舉辦更多國際活動，設立全球科幻文化獎，等等。我特別希望，對外國作家運用中國元素撰寫的科幻作品，要給予一定獎勵。

  在AI與傳統的博弈中，科幻的形式也應該發生改變。如何在新的歷史時期找到描述人類狀態的恰當方法，應該是當今一代中國科幻作家的文化使命。在這方面，我們跟全世界的科幻愛好者站在同一條起跑線上。（記者 楊思琪 姜思妮）