編者按：在時光經緯中，古人以針為筆、以絲為墨，在經緯交錯間繡刻文明密碼。從馬王堆漢繡的雲氣流轉到宋代緙絲的書畫天成，一針一線裏藏着對自然的敬畏與工藝的極致追求。

  6月16日，由新華網、貴州茅&&合策劃推出的大型文化專題節目《國寶美鑒》正式上線熱播。節目共十五集，從五個維度解碼國寶背後的文化密碼。

  《國寶美鑒》第七集“錦繡承魂”，講述中國刺繡與緙絲工藝從漢代到宋代的發展，展現其紋樣寓意、技法革新及文化內涵。

  當先民以陰陽之道推演萬象，絲線便成了連接自然與人心的媒介。馬王堆漢墓出土的乘雲繡，以朱紅、絳紫等五色絲線在素綺上鎖繡雲氣與鳳鳥紋 —— 這一脫胎於先秦蟠螭紋的圖案，將 “雲從龍” 的天人感應之意，繡進貴族祭祀的禮服肌理。《後漢書・輿服志》記載的規制背後，是漢代繡工讓抽象紋樣流動出大漢之魂的巧思。

  除乘雲繡外，長壽繡、信期繡的抽象圖案裏，藏着漢代人對時光與生命的隱喻。那些在絹帛上起伏的針腳，不是簡單的裝飾，而是用最樸拙的往復，成就文明的抵達。

  駝鈴搖響的絲路之上，唐代紡繡成了文明交融的畫卷。寶相花的層疊花瓣中，盛唐氣象與異域紋樣經緯交織，而刺繡與緙絲更將東方工藝推向巔峰：前者針法多變、靈動如舞，後者 “通經斷緯”、逐線成畫，一繡一織，皆在世界紡織史上寫下濃墨重彩。

  宋代緙絲《梅鵲圖》堪稱巔峰之作：梅枝以赭色絲線緙出枯筆飛白，鵲羽用 “長短戧” 技法呈現毛絨質感，通過緯線密度變化復刻水墨畫的濃淡枯潤。緙絲“以線為墨，以縑為紙” 的境界，將刺繡摹緙書畫推向新高度。

  從漢繡的雲氣紋到宋緙絲的書畫意，針線間始終流淌着 “敬自然饋贈，惜寸縷寸金” 的匠人哲思。正如茅&取赤水河紅纓子高粱精篩，納黔地微生物群落守護，在端午制曲、重陽下沙的節律中，讓糧食與時光共釀 —— 前者以絲線為命繡刻文明，後者以糧谷為魂萃取甘醇，同是對天地時序的敬畏，同是以千年功力守護的傳世匠心。