短劇在2025年迎來全面爆發，成為貫穿全年的熱點話題。2026新年伊始，影視行業的焦點仍在短劇上，一個明顯的現象是，開年熒屏短劇紛紛登上晚間黃金檔，中央廣播電視總台在CCTV-1黃金檔播出其首部精品短劇集《奇蹟》，胡歌、雷佳音等一線演員參演。藍盈瑩、劉智揚主演的近代革命題材短劇《馬背搖籃》登陸北京衛視、東方衛視。在2025年12月全國重點網絡微短劇的備案名單中，央視國際網絡有限公司、中國電視劇製作中心、北京電視藝術中心、紫禁城影業等知名影視機構紛紛攜重點項目亮相。
種種跡象表明，傳統的專業影視力量正在加速入局，將電影、長劇等長視頻經過數十年沉澱的成熟創作方法、工業標準與價值追求注入“微”與“短”的框架中。與此同時記者了解到，專業力量入局短劇遠非一帆風順的降維打擊，這也是一場需要重新適應並不斷迭代的“硬仗”。
“短”並不容易 方寸間重構美學邏輯
1月11日，微短劇《“發”家致富》在河北保定殺青，該劇預計於春節期間首播。談到“專業下場”的話題，北京電影學院教師、微短劇《“發”家致富》導演崔建宇向記者&&，自己這不是“下場”，而是“上車”。他一直覺得做短劇並不容易，因為影視行業有一個共識，就是越短越難做，“怎麼在短的時間裏，準確地表達我們想表達的，讓故事順利推進，讓鮮活的人物和動人的情感得以展示，是創作者面臨的核心課題。”
此次製作採用了緊湊的拍攝周期與標誌性的豎屏形態，嚴格遵循了當前微短劇生産的主流模式與通行標準。崔建宇直言，8天的拍攝周期“強度比較大”，加之天氣寒冷，給劇組上上下下的演職人員都造成了一定程度的身體透支。但創作團隊希望通過實踐，探索短劇如何能有另一種更精緻的拍法。
在傳統的橫屏影視中，演員的表演空間相對舒展，調度和運鏡有成熟的章法可循。但在豎屏短劇的拍攝中，崔建宇發現，兩名演員常常被局限在一個狹小的空間內，“為了照顧鏡頭的景別，演員們時常需要‘擠着拍’”。對於習慣於在大銀幕或電視屏幕上塑造角色的資深演員來説，這種物理空間的壓縮是前所未有的挑戰。
崔建宇坦言，豎屏構圖“確實有點彆扭”。他舉例説，在展現理髮館全景時，傳統的橫屏只需一個平穩的橫搖鏡頭就能完成，但在豎屏中，同樣的操作會讓畫面上下出現大量無意義的空白，顯得極為不自然。這迫使整個創作團隊必須“發明”一套全新的視聽語法。
最終，劇組放棄了大量傳統的橫向調度和運鏡，轉而設計縱向的、有層次的場面調度。例如，通過讓演員站在不同高度的&階上，形成上下錯落的站位，或巧妙利用前景的門框、後景的街景來填補豎屏畫幅的上下空間，化解了豎屏敘事的局限。現場的監視器也從橫放變為豎立，以適應豎向畫幅。崔建宇將這個過程比喻為 “把山水畫移到鼻煙壺上”，在方寸之間，重構所有的美學邏輯。
“短”只是一種體裁 並非內容深度的局限
《“發”家致富》由北京電影學院原創話劇《向陽理髮館》改編而成，這部微短劇最引人注目的突破，在於主動選擇了一個被市場認為非常“不短劇”的題材：父子間的代際矛盾與新舊觀念碰撞。這打破了人們對短劇題材的固化認知。長期以來，業界和觀眾似乎習慣了，只有“霸總”“逆襲”“穿越”等強情節、高刺激的題材才適配短劇的快節奏。“‘短’只是一種體裁，而非內容深度的局限。”崔建宇認為，市場的同質化並非源於觀眾偏好單一，而是缺乏足夠多樣化的精品嘗試。
《“發”家致富》的探索，恰逢短劇行業醞釀巨變的前夜。根據自2026年1月1日起微短劇實施分層分類管理的新標準，“重點微短劇”的投資額度門檻被設定為不低於300萬元。這一政策被視為推動精品化的關鍵信號。《“發”家致富》總製片人趙博洋認為，更高的預算意味着更合理的製作周期、更精良的服化道投入，以及吸引更專業的從業者，通過設立投資門檻，基於質量與標準的行業洗牌即將到來。
趙博洋&&，此前行業普遍存在“7天殺青、1天剪完”的速食化生産模式，而專業團隊憑藉從劇本打磨到實景拍攝的精細化運作，將倒逼中小製作方跳出“低成本混戰”。隨着專業基因的注入，行業將加速標準化進程，讓“4K畫質、電影級鏡頭語言、嚴謹服化道”成為頭部作品標配。“比如此次拍攝運用了電影級的長鏡頭，這在之前的短劇市場是基本沒有的。”
崔建宇觀察到，已有越來越多的傳統影視班底開始關注並進入短劇賽道。他相信，未來不光是演員，攝影、美術、編劇等“各個部門，慢慢都會來到這條賽道”。更深遠的變革發生在人才培養和産業鏈層面。《“發”家致富》是一次創作嘗試，也是一場教學相長的行業實驗。劇組大部分年輕演員來自北京電影學院，編劇和不少參演者就是在校教師，“這次實踐的經驗將被系統總結，運用到我們的教學當中去。”
這也意味着，以北京電影學院為代表的高等藝術學府，正將短劇創作納入教學與研究體系。此外，湖南、浙江等地也已出現由政府、高校、平台、企業共建的微短劇産業園區或研究中心。在崔建宇看來，這股“專業下場”的浪潮最終將改變短劇的人才結構、生産流程和製作體系，重新定義短劇的未來。 記者 邱偉
