當算盤聲與現代光影交織，老北京的市井煙火在劇場升騰……由北京市老舍研究會會員演繹的話劇《茶館》，以“素人演繹+專業護航”模式，10月3日至8日在大華城市表演藝術中心連演5場；11月14日至16日還將在東城區圖書館劇場演出3場。演出不僅有北京人藝藝術家傾囊相助，更以低票價惠民吸引更多市民走進劇場，感受經典魅力。

北京市老舍研究會會員版話劇《茶館》。王健攝

　　“愛好者”精彩演繹

　　作為中國現代戲劇的巔峰之作，《茶館》自1958年首演以來，一直是北京人藝的“鎮院之寶”。此次北京市老舍研究會打破傳統院團制，以“新大眾文化”為核心，強調經典作品的參與性、互動性與時代性。

　　該劇演員主要來自研究會會員，包括教師、公務員、退休職工等。他們用一年多時間從“愛好者”蛻變為“表演者”，走上專業舞&詮釋經典。項目總策劃、北京市老舍研究會副會長曹憶南&&：“我們希望《茶館》能成為普通人理解歷史、表達自我的公共文化空間。”

　　這一版《茶館》，從精心搭建的劇情架構，到字斟句酌的人物對白，都嚴格遵循老舍先生原著，力求將原著裏的世界原汁原味呈現在當代觀眾面前。舞&主體場景保留了傳統風格，古樸的桌椅、茶具等，仍舊是那個充滿歷史韻味的老茶館。三三兩兩的茶客魚貫進入，或圍坐茶桌，眉飛色舞閒聊着家長裏短與社會見聞；或悠然自得，在嫋嫋茶香中享受着片刻寧靜。然而，在這看似輕鬆的氛圍中，時代的暗流涌動，風雨將至。

　　老藝術家匠心護航

　　擔任該劇藝術顧問的北京人藝一級演員李光復説，《茶館》中的每句&詞“都是有溫度的歷史”，就連第一幕中一個茶客的哈欠，都被他讚為“偉大的哈欠”，因為這折射出了清末人情的冷漠，為劇情埋下伏筆。

　　北京人藝一級燈光師方義參演《茶館》近400場。退休後，他加入老舍研究會，並成為會員版《茶館》的演出指導，全身心沉浸在排練中。在演員心目中，他就是復排導演，以一絲不茍的態度和豐富深厚的經驗，親自示範每一個動作，講解每一句&詞，讓演員們深刻理解角色內涵。正式演出時，他也親自登&，再次演繹這部他飽含情感的經典。

　　北京人藝原副院長、一級演員嚴燕生也曾前往排練場，對每個角色逐一點評，並親自上&示範，進行指導。

　　米鐵增與蘭法慶兩位北京人藝著名表演藝術家更是親自登&，和老舍研究會會員們同&演出。米鐵增一人分飾兩角，劇中用三句&詞便刻畫出吃洋教擺威風的馬五爺的傲慢虛偽，又以沉鬱演技詮釋國會議員崔久峰的滄桑；蘭法慶則在小茶客與王大栓間游刃轉換，深厚的舞&功底堪稱“活教材”。謝幕時，現場掌聲雷動，大家都為老藝術家們的傳幫帶精神感動和喝彩。

　　低票價暖心惠民

　　這部基本由非職業演員演繹的經典話劇，以惠民票價吸引了眾多普通市民走進“老裕泰”。不少觀眾第一次走進話劇劇場，有退休老人帶着孫輩來感受“老北京的故事”。有觀眾&&：“這麼便宜的票價，能夠看到這麼地道的京味兒經典話劇，值了！”

　　很多觀眾認為，雖然演員大多非職業出身，但表演真摯動人，把握住了老舍先生作品的神韻。演員們在地道北京方言的處理上頗為用心，每一句&詞都飽含人物的情感和性格，使角色鮮活立體。

　　人藝老藝術家匠心護航，非職業演員用心演繹，低票價暖心惠民，會員版《茶館》不僅是經典的復排，更是中國話劇精神的傳承。它證明，優秀的文化作品從不是“精英專屬”，當專業力量與大眾熱情相遇，經典便能在新時代煥發生機，成為連接過去與現在、藝術與百姓的橋梁。（北京日報記者 王潤）