一曲穿越時空的愛國資本大風歌——江蘇省鹽城市大豐錫劇團新劇《大先生》評析

　　&上、網上，懷抱實業救國振興中華大情懷的“大先生”張謇，廢灶興墾植棉花，面對創建“大豐公司”的種種艱難，重重障礙，凜然不餒，決然向前，引得台下、線下大豐幹群，乃至各地觀眾感動感喟、敬仰褒讚“大先生”和這場好戲。

　　多家媒體特約評論員袁清説：“大型原創錫劇《大先生》舞&公演，通過結合新時代新征程的新語境，賦予實業救國新的時代內涵、表現形式和生命活力。”

　　江蘇省作協副主席、無錫市作協主席陸永基同志觀後，特寫《非同尋常的<大先生>》一文,讚譽“非同尋常的意識境界，非同尋常的創作技巧，非同尋常的表演真摯。”

　　一位堅守實業救國大情懷的“大先生”

　　陸永基在《非同尋常的<大先生>》一文説：“我是無錫人，對錫劇有着自然的情感，然而由於種種原因導致的地方劇種的式微，對有好錫劇的産生，並不抱持很大的期待。”

　　“描述歷史人物的現代戲，對家鄉本邑人的關注是各地常例性的做法。張謇是南通人，其主要業績也是在南通。在大豐的作為，只是其價值實踐的一個不算最重要的部分。然而，《大先生》不僅對張謇在大豐廢灶興墾的過程和意義作了推崇備至之藝術再現，讓我感動並不止於對張謇，更是對大豐，對知恩感恩、胸襟開闊的大豐人深深之敬重。”陸永基説。

　　大豐籍資深劇作家、評論家謝天德同志説：“張謇對於大豐，早應成為一個大書特書的人物。我對張謇這位清末實業家的創舉是敬仰無限的。當時我還草擬了一副對聯，‘開沿海墾殖之先河，奠大豐發展之根基’……”

　　大豐地處黃海之濱，是由淤沙並陸、海岸增灘而成。成陸後的第一個産業便是鹽業。歲月流逝，海涂東遷，陸地增大，鹽業漸萎，封建王朝嚴令禁墾，鹽民艱困無計。張謇不但是廢(鹽)灶興墾的倡導者、政策制定者，而且是廢灶興墾的先行者。他棄官辦實業，在南通、大豐等地廢灶興墾辦公司，大豐地名就來自於“大豐鹽墾股份有限公司”。

　　劇中的“買地”“招佃”“移民”等場次和劇情，均基於史實史料的再創作。上世紀初，大豐産鹽區域地廣人稀，勞力缺少，本地灶民不懂農業生産，更不會種植棉花。大豐公司成立後，開墾種糧、植棉的主要熟練勞力，大多來自於南通的啟東、海門等地移民，有13萬人之多，約佔總墾戶的80%以上，這樣大規模的移民興墾，創舉壯舉空前。

　　劇中再現的“買地”“招佃”等矛盾衝突和“大先生”的襟懷大度，惠及民眾，貢獻巨大，至今大豐人不能忘懷。大豐70余萬人口，半數海門、啟東人，劇中演員也不乏其籍。

　　“實幹興邦，實幹惠民，作為中國近代史上實業救國的偉大先驅張謇先生的實幹興邦，是他留給我們的一座可世代景仰、千秋傳揚的精神豐碑！”袁清觀後説。

　　一曲唱穿時空的愛國資本“大風歌”

　　社會生産力的發展，資本要素非常重要，不可或缺，但它又是一柄雙面刃，過度逐利則傷業害民，適度則利業益民。張謇在大豐投資興墾植棉的新型農業，其啟示和意義巨大。

　　劇名《大先生》，意涵豐蘊。“大先生”大在大胸懷、大格局、大情懷。錫劇《大先生》由此生動、深入、深刻地再現和詮釋了一份愛國資本“大風歌”。

　　首先大在大胸懷。張謇在興辦實業的同時，積極興辦教育和社會公益事業，包括在大豐，紓難克堅，破舊立新，讓資本最大限度地為地方和民眾祛害增益，造福鄉梓。

　　正如劇中所表現的，公司開辦之初，移民招佃很難。大豐公司採取招佃承墾制度，最大限度讓利佃農，每戶給耕牛1頭，並月給3元購買口糧，又代建住房，代辦農具等。

　　“大先生”大在大格局。鹽城市和大豐區幾任領導都認為，沒有張謇當年的廢灶興墾，請來荷蘭水利專家科學規劃，高標準建設，就沒有大豐今天的農業和水系。

　　張謇重視學習西方先進文化、技術，主張洋為中用，對圩堤、道路、涵閘、溝河、橋梁、防洪閘等建設統一配套進行，改變了大豐經濟結構，成為全國聞名一時的重點産棉區。

　　“大先生”大在大情懷。他興辦鹽墾公司，首先有一個為民造福的大情懷。劇中可見，他率民墾荒，改良土壤，造福於民，用實際行動踐行了“為商一生，造福一方”的宗旨。

　　他不圖虛名，在灘塗鹽鹼地上興建一條條農田和開挖星羅棋佈的溝河。這是一項巨大工程，沒有艱苦的付出，是難以辦到的。但他卻為地方，為國家，為後人，留下千古基業。他不圖眼前的“轟動效應”，只求為民留下實實在在的業績，體現了他的長遠眼光、務實作風和科學嚴謹的態度。

　　錫劇《大先生》的籌演和公演，正當其時。

　　大豐錫劇團團長王暉、業務副團長戚月華説，區委、區政府、區委宣傳部和市、區文旅局的領導都非常重視和關心，給予有力支持，為成功演出創造了良好環境和必要條件。

　　省錫劇團的支持和指導也是強有力的。全國“藝德標兵”、中國“錫劇王子”、省演藝集團黨委副書記、省錫劇團團長周東亮，特委派青年俊傑劉軍章導演全劇、高徒湯達主演張謇，擎起一面面鮮亮的表演藝術大旗。

　　一台力爭經典打造的藝術創新“大戲劇”

　　一部以人物為主的歷史正劇，編演成功與否，首先取決於是否有好的選題、好的選題思想，好的人物，更取決於駕馭、體現和表現這些重要因素的編、導、演。

　　因此，袁清説：“‘凡益之道，與時偕行。’錫劇文脈與中華文脈之貫通，通在一脈相承的精神特質、精神脈絡和精神追求。”

　　為實現這“文脈之貫通”，在省錫劇團聯合與指導下，大豐錫劇團的領導和編導演們，從精神到物質，從編導到表演，竭盡全力，將一個縣級劇團的能量和努力發揮到極致。

　　作為錫劇誕生地的無錫市作協主席陸永基同志，因為見得多了，很少評讚。但這次觀後卻説：“感動總是不意的，唯感動之後的回味才會讓人會悟內中的成因。觀看錫劇《大先生》，就經歷了這樣的狀態。”

　　他覺得這感動的成因有三：

　　非同尋常的意識境界。他説，大豐創作的錫劇《大先生》，用“願為石橋，躬身渡人”這樣高度概括又極富藝術內蘊的表述，將張謇整個人生的意識境界推向了一個讓人高山仰止的地步。這其實也是大豐人非同尋常之意識境界的一種體現。

　　非同尋常的創作技巧。他認為，將一個專係人物的事件用戲劇的形式錶現出來，是相當有難度的。這難度在於，既要説清事件的來龍去脈，又要將人物形象在這事件中予以鮮明地突顯。而要做到這些，不僅必須在有限的時間和有限的空間裏，更要讓受眾很直觀地得到理解、領悟和感動。

　　《大先生》做到了。他説，試以該劇最核心部分的第四幕為例。在這一幕中，創作者既將張謇在廢灶興墾過程中，所蒙受的各種天災人禍之巨大壓力都匯集在了一起，同時還將張謇特殊的身份背景，在他充滿悲壯感的抵禦作為中，予以了極其自然且有益深化人物內心世界之巧妙揭示，尤能顯示出創作者非同尋常的創作技巧，令人感佩。

　　非同尋常的表演真摯。他感言，都説演員表演是不可或缺的二度創作，這是對的。作為典型的視覺呈示，如果少了演員精湛的表演是不可思議的。就《大先生》這個嚴格意義上的正劇而言，這表演的精湛，最至要的該是表演的真摯。

　　而這表演真摯的前提，則是對劇情和人物充分的理解和把握。大家並不知曉這劇的排演過程，更不了解演員是怎麼理解劇本的。然而，實際的觀看，讓觀者充分感受到了那份非同尋常的表演真摯——

　　大先生張謇、吳嬸、扶九老、馬灶頭、盼兒等等這些人物表演者，一招一式，都極其契合人物的形象定位且情發由衷。甚至最後的謝幕，演員們那誠懇又不失端莊的次第鞠躬，都保持着這種真摯的氣息，讓人感動又感慨。

　　有了這三個“非同尋常”，大豐錫劇團創作的錫劇《大先生》，無疑就該是非同尋常的了。資深劇作家、評論家謝天德同志，作為大豐人，他感受尤深：“錫劇《大先生》，萬朵桃花摘一朵，情節選取恰當，大豐原灶民生活艱辛，張謇團隊來大豐興墾廢灶，本土與外來者的鬥爭，開發成功後的喜悅和自然災害時的人心波動，南通張謇股東們的責難，大豐棉農們30大洋的回奉，感動得這位實業先軀下跪以表致謝……”

　　“劇情起伏跌宕，張弛有序，既有群情激憤的緊張，又有輕歌曼舞的抒情；既有諸多的群體交鋒，又有深沉的個人抒發……”總體來説，本劇的表、導、演，超越了劇本的創作。

　　“現代舞&聲光電的使用，使得舞&環境變得或深沉悠遠，或熱烈華麗；角色表演既有時空變幻之朦朧，也有表情追光特寫之功效。登&演員陣容也頗具實力，張謇的扮演者湯達、吳嬸的扮演者戚月華、周扶九的扮演者王暉等，都演得相當成功……”更不用説編劇朱曉娟的構思與創作了！

　　如果本劇再充實一下興修水利的矛盾衝突等內容，或許其思想和藝術的體現與表現空間則更多更大，更豐富而更有厚度，其藝術表現力與感染力則更強更佳。但這有些過高苛求了，對於一個縣級劇團來説，做到這樣，已經是盡一切之所能，非常之不凡了！

　　向家鄉錫劇團和文宣部門的同志們致謝、致敬！（沈建華）