新華社重慶9月26日電　傍晚結束排練，陳品程把心愛的低音提琴收好。“我在微信上和老板約好了，咱們現在直接去。”這位臺灣青年領著重慶民族樂團同事，直奔江北區一家火鍋店。

　　“老板兒，我們要嘞個菜。”到餐廳後，陳品程用地道重慶話和店家交流著，看來彼此已是老相識。

　　陳品程1996年出生在臺北，8歲起學習樂器。2018年，他從臺灣中國文化大學中國音樂學係畢業，被重慶民族樂團簽約引進，成為低音提琴首席。

　　來重慶前，陳品程對這座山城的了解僅限于它的名字，更從沒想到自己會跨越迢遙山海，在這裏展開音樂夢想的旅程。

　　為推廣民族樂器，重慶民族樂團除了排演《春江花月夜》《花好月圓》等傳統曲目和《太陽頌》《雲南回憶》等現代民樂之外，還會把《孤勇者》《城裏的月光》等大眾耳熟能詳的流行歌曲改編為適合民樂演奏的曲目進行表演，演出地點也不僅限于大劇院、音樂廳等專業場所。

　　“我們有時會在新華書店等場所進行小型演出，正式表演間隙還會讓樂手演奏自己家鄉的曲目，讓觀眾猜猜樂手來自哪裏。”《高山青》《外婆的澎湖灣》等是陳品程的“拿手好戲”，而觀眾馬上就能猜出他來自臺灣，並為他喝彩。

　　“這就是音樂的力量，可以跨越時空，讓兩岸相連。”陳品程説。

　　來大陸5年多，這位臺灣青年音樂家隨樂團在各地演出，其中令他印象尤深的是走入鄉野民間的經歷。走出演奏廳，深入田間地頭，為基層百姓演出，讓民樂之美融于山川之美，陳品程收獲著特別的成就感：“希望讓民樂感染更多的人群。”

　　他回憶起和同事們到重慶市雲陽縣下鄉的場景。演出在鄉間空地進行，村民們很是期待，不少人提前帶著板凳來“佔座”，下地幹活的人經過時也停下了腳步。“音樂響起後，大家的投入程度之高讓我印象深刻，甚至還有阿姨在一旁和著音樂，載歌載舞。”陳品程説。

　　烈日當空，演出結束後，陳品程的襯衫已被汗水浸透，看到村民們對民族音樂如此感興趣，他覺得這一切都值得。“民族音樂的傳承不能孤芳自賞，而是需要雅俗共賞，要具備被更多人喜愛的感染力。”他説。

　　陳品程發現，大陸近年來學大提琴和低音提琴的人越來越多，尤其很多孩子喜歡。排練和演出之余，他還會到重慶的中小學授課，學生已有二三十名。

　　談起這位臺灣來的年輕人，同事們交口稱讚。“品程是我們樂團的寶藏，他對民族音樂很有自己的想法，排練時也一絲不茍。”重慶民族樂團首席王亞利説。

　　“品程剛來時很靦腆，熟悉後發現他其實很健談。音樂拉近了我們的距離，讓我們成為工作上的夥伴、生活中的好友。”同事姚玉説。

　　如今，這位“90後”臺青已是一名地地道道的“新重慶人”。

　　“他能説一口流利的重慶方言，和我們一起吃辣、猜拳、擺龍門陣（聊天）。”好友柴可這樣評價品程：他性格直爽、開朗，和我們重慶人一樣。

　　帶著熱愛的低音提琴，陳品程步履不停。“我希望能遊歷大陸，與更多音樂人交流。也希望把來自臺灣的音樂演奏給更多人聽，讓音樂架橋，拉近兩岸的距離。”他説。（記者：徐欣濤、吳燕霞、楊仕彥、劉嵐濤）（完）