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新華網浙江頻道12月4日電 作為浙江省唯一一台也是寧波市首次入選的第四屆中國上海國際藝術節正式參演節目都市新甬劇《典妻》，將於11月13日、14日在逸夫舞&上演，這出由寧波市甬劇團創作演出的新戲，今年七月在為於該市舉辦的第十九屆中國戲劇梅花獎頒獎活動中甫一亮相，便以其深刻的文學意識內涵和嶄新的舞&藝術風貌引起了全國戲劇界的高度關注，被稱為“小劇種，大轉型，一次性完成了地方劇種由鄉鎮文化向都市文化轉型的質的飛躍”。
甬劇《典妻》文學劇本由曾經三次獲得全國曹禺戲劇文學獎並在京、昆、淮、越等劇種作過成功探索的上海劇作家羅懷臻根據寧波籍作家柔石小説《為奴隸的母親》改編創作。羅懷臻在忠實原作語言風格、地域風貌和思想涵義的前提下，用當代人的文明意識發掘原來故事背後潛含着的女性精神創傷及當時社會人際關係中人性扭曲變形的實質。故事仍以丈夫因生活逼迫而出典妻子、妻子為他人生子後重又回來的情節為主線，但在表現妻子在兩個兒子之間痛苦選擇的同時，更把關懷投注在這個女人和兩個男人之間的尷尬糾結上，毫發畢現地描摹出這個被剝奪了做母親權利也被剝奪了做妻子權利的女性在承受非人性的苦難中極其微妙變化的心路傷痕。既洞幽見微，又振聾發聵；既是對過去時代的揭露，又是對現在時期的警醒。是對柔石小説文學內涵的再發現和新發掘。
擔任《典妻》導演的是曾經執導過黃梅戲《徽州女人》、歌劇《蒼原》和《滄海》、話劇《母親》及越劇《李清照》等著名劇目的中央戲劇學院教授曹其敬。作為以嚴謹著稱的學者型導演，曹其敬接手《典妻》即從原著的生活地域進入，帶領主演和主創人員深入柔石小説描寫的山村鄉鎮，感受氣場，捕捉精神，確定演出樣式。舞&上瀰漫着的雨霧、流動着的水槽和碎石地上淺淺長出的嫩草，無處不透露着浙東山村典型的地域特點和風情。讓人聯想到她執導的《徽州女人》，但卻同工異曲，更具有象徵內涵。在表演方式上，《典妻》一改“灘簧戲”重唱輕做不講究身形動作的傳統，有意識引進現代肢體語言和舞蹈動作，講求典雅、唯美、規範，整體提升了兩劇表演藝術的品格。與此同時，《典妻》的主創人員更是聚集了目前國內一流的藝術家，編劇羅懷臻、舞美設計周本義、音樂設計汝金山、服裝設計孫耀生請自上海；導演曹其敬、燈光設計邢辛請自北京。
主演王錦文是甬劇年輕演員中的領軍人物，也是甬劇團的團長、掌門人，曾就學於上海戲劇學院導演係，獲得上海戲劇白玉蘭表演獎。
《典妻》的創排既是她作為演員對自己表演才能的自覺挑戰，也是她作為團長對甬劇劇種生存處境的自覺超越。為了創造這次機遇，她曾推動到寧波演出或組織觀摩一批優秀創作劇目如淮劇《西楚霸王》、京劇《駱駝祥子》、黃梅戲《徽州女人》、昆劇《班昭》等，以此開拓劇團的藝術視野，結識優秀的創作人員，積累數年，終於完成夙願。她在劇中飾演的“妻”氣韻生動，品格脫俗，唱腔清冷入味，白口字字清清晰；尤其在甬劇表演方面既注重話劇的真實性體驗，又延請形體指導設計舞蹈動作，並把舞蹈和生活融在一起，豐富了甬劇的表演。劇中飾演“秀才”的楊柳汀是老一輩著名甬劇演員，舞&上揮灑自如，
“渾身是戲”，他與王錦文的配合默契到位，準確微妙。其他演員如飾演“夫”的沃幸康、飾演“大娘”的陳安莉等均有精彩之處。
今年是柔石誕辰100周年，《典妻》劇組把首場演出的全部收入捐獻給了修繕中的柔石紀念館。新戲的成功也為甬劇開闢了市場，迄今，《典妻》已演出近20場，劇團每場收入均在2萬元之上，而且商演訂單已排到明年下半年，而寧波甬劇團以往的每場收入最多數千元，最少的甚至一千多元。“高起點、高質量帶來好市場、好回報，何樂而不為？”這是寧波甬劇團自上而下的一致聲音。
隨着寧波城市經濟的快速發展和城市現代化的快速進程，寧波市提出了“鄉鎮文化向都市文化轉型”、建設“文化大市”的宏觀戰略。近年，更為迎接明年將在浙江省舉行的第七屆中國藝術節及爭取入選第八屆中國戲劇節而加大了對戲劇創作的投入，而參加中國上海國際藝術節則是在更高的藝術平台和更大的演出市場接受檢驗、促進提高，進而擴大影響，尋求更廣闊的空間。
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