新華網北京5月24日電（郭香玉）機緣是什麼？可以理解為一種灑脫，一種無所謂，一份平常心，一種骨子裏的爭與不爭，等等。在知名導演王潮歌的藝術生涯中，她就是懷着這樣一種機緣，創作屬於她的“印象系列”“又見系列”“只有系列”等非同尋常的作品。
《論道平常心》第二期，新華網攜手竹葉青茶對話導演王潮歌，感受她在藝術創作中懷着一顆怎樣的平常心，創作了一部又一部宏大的藝術作品。
平常心是對藝術持久的熱愛
王潮歌出生於1965年，她的人生可以説茁壯成長，十幾歲起就非常喜歡藝術和文學，還曾發表過詩歌等文學作品。
在大家的印象中，做導演的她聰明、時尚、個性，與張藝謀、樊躍合作的“印象系列”大型山水沉浸式實景演出，開創了中國實景演出之先河，成為當地文化創意産業的成功範本。在王潮歌看來，“印象系列”其實就像一個大部頭的詩歌一樣，它沒有具象的故事，只是對山川、自然、歷史和人文而言，是宏大的一筆。
接下來，她獨創了互動沉浸式演出“又見系列”，更注重觀眾的情景體驗，這個系列的作品從山水實景表演形式過渡到室內演藝，通過繁複、奇特的空間分割讓觀眾目不暇接。她覺得這次不是宏大的一筆，也不是驚鴻一瞥，而是要聚焦，比如看待事情，看待一個人，觀點和思想都很具體。
再後來，她試圖將情景園林和沉浸式演出二者結合起來，創作了“只有系列”——又將舞&搬到了室外，這一次的不同之處在於，不再依託山水，而是依靠劇場群落，將實景演出和情景體驗兩種藝術巧妙的結合在一起，成為一種全新的旅游演藝形式。
“只有系列”可以説是完成了從量變到質變的一種飛躍。作品傾注了王潮歌非常大的心血，用她的話説，做導演要先有總構想，就是這部戲需要考慮佔地面積、規模、空間怎麼規劃處理，劇情需要建多少個劇場等，在她腦海裏都必須要有一個特別清晰的總構想，然後才進行設計、編劇、導演。這樣做的目的，就是想把自己腦海裏的創意最大程度的還原呈現給大眾。從藝術的邊界上來説，她想使觀眾從一進城開始，戲劇便開始了，走出城以後，戲劇還沒有結束。
對於王潮歌而言，所導演的每一次作品都與上一次截然不同，這是作為一名優秀藝術創作者的自我創新，極具挑戰性。
機緣是運氣累積而成
多年來，王潮歌一直走在自我顛覆、自我革新的路上，懷着獨特的審美和價值觀，在山水大地之間，用心挖掘每個地域文明裏濃厚的歷史人文，用戲劇的語言講述一個又一個動人的傳説。
正如王潮歌所言，所有的創作都是某一種即興。所有的創作之後的再一次創作，都是某一種機緣。所有的機緣在她看來，就是她心中有一個東西，它是各種各樣的運氣累積而成，包括遇到了不同的人，遇到了生命中不同的感動和傷痛，包括年歲在增長、世界在變化等，這些東西都是陽光和雨露。她，只是一個種子，因為有它們在，她就慢慢的成長、長大了。
“我覺得是堅強的意志力，打不垮的意志力，我們建築師説‘你有鋼纜般的神經’。”王潮歌對她的藝術人生的解讀是帶有鋼性的，這種鋼性，不是因為怕失敗就去迎合，而是她作為一名藝術家，面對藝術創作一直堅守的永不服輸的平常心。
當我們遇到創作的瓶頸，或者在人生際遇不舒展的時候，如何能夠讓自己保持一份平常心，以逾過失敗、踏上成功彼岸，讓自己更堅定地朝着目標往前走，這或許是我們一生都要學習和自我療傷、治愈的事。然而，在王潮歌看來，一旦你遇到了一件事，需要鼓勵自己，就是給自己鼓氣才能過去，這件事你並不適合，也不是你最喜歡的。若真熱愛一件事兒，誰也甭催你，就願意去幹，不成內心就過不去那道坎。
從王潮歌的話語裏，可以感覺到她對藝術的癡迷，對它勇往直前的執着，而非刻意而為之。正如她對自己的每一部作品，都並非故意去設計一些大家覺得十分異類或者十分時尚的表達，恰恰相反，創作的靈感，都來自腳下的真實的土地，根植於真實的文化和生活之中。
把握機緣要有堅強的意志
人生如戲，戲如人生。
在王潮歌的戲劇人生裏，仿佛一杯清茶，用什麼樣的視角、什麼樣的目光看待人生，看待世界，看待自己，需慢慢品，方能回味無窮。
美的東西，總是被傳承和記憶的。倘若我們知道，她用8年時間創作了《只有紅樓夢》，透過幻鏡對人生、機緣、未來的抽象進行哲思，是否感覺到了王潮歌作品不僅是對傳統文化的傳承，更是對當代人精神世界的啟迪與反思，以及她對這份創作的至誠、對藝術癡狂的熱愛、持久的耐心與創造呢？
手捧一杯清香淡雅的竹葉青茶，獨享一份靜謐時，翻閱着大家的藝術人生，感知着平凡歲月中不凡之事。回首曾經的挫折，又何俱之言呢？身懷平常心，把握機緣，以自身獨有的堅強意志，追逐不平凡的幸福人生。
“平常心，是如茶芽一樣，不論在高山，還是杯盞間，都有無懼沉浮起落的韌性與耐心。”這是來自竹葉青茶業董事長唐先洪對“平常心”的敘述。
竹葉青茶與新華網聯合推出大型文化訪談《論道平常心》，集納“百家”之言，與文化、藝術領域代表性人物深度對談，走進他們的內心世界，讀懂這些名家、大家經歷波瀾壯闊後的平常心，藉故事論平常，以平常語態講述生活的不平常。
