記者　蕭白雪/&&報道

　　曾創下大陸畫展開幕典禮高官達人到場剪綵空前人數、畫作更常成為大陸方面對外贈禮的畫家石愚，繼一九九一年後，第二度來&舉行畫展，其寫實又誇張的筆法，不但開創出中國文人畫的另一新技法，也可為國內帶來許多新衝擊。
　　六月一日起在新光美術館展出的“石愚畫展”，預計將展出六十幅石愚的近作，除了他著名的“虎”、“孔雀”、“荷”等題材外，也出現如“晨鷺”等首次嘗試的作品，説明石愚是個不斷要求自己精進再精進、創新再創新的創作者。
　　欣賞石愚的畫作，常會讓自己陷入迷惑之中，不像一般延襲明、清以降的中國文人山水畫，毫無新意的感覺，在石愚的畫作中，仿佛在傳統的題材中，加入西方光學上的許多技巧，讓整個畫面顯得更加空靈、浪漫，也更有想象的空間，不過，石愚卻説，其實這些東西在過去的中國繪畫史上都曾使用過，只是他將之整合後創造出另一番新風貌，與西方無關。
　　喜歡畫虎的石愚，在這次展出的作品中，仍有不少以虎為主題的創作；過去中國文人畫，鮮少以畫虎而成為大家，由於民間的喜愛，文人也多認畫虎是一般市井之人所為，使得這個題材有被“畫俗了”、“畫得匠氣”的情況，石愚指出。但卻因為喜歡虎的勇猛象徵意義，石愚依然投入畫虎的行列，經過模擬、想象，加上自己的新創見，走出一條前所未有的路，更獲得了畫壇的肯定。

　　記者　蕭白雪/專訪
　　畫家石愚，在大陸畫壇上，或許稱得上是個傳奇人物。不是科班出身、與政治也沒什麼淵源，但在一九八七年推出的個人畫展開幕典禮上，聚集了所有當代大陸著名美術界大老，如李可染等人，外加十余位領導階層，甚至西藏宗教領袖班禪都到場剪綵，其盛大的場所，至今仍是項無人能及的記錄。
　　未曾拜師、也不是著名的藝術學院出身，僅憑著自修自學，石愚的畫作在當今的畫壇上受到相當的肯定，他説：“在藝術的領域中，不需要文憑，完全看作品”，其傲人的自信心可見一斑。
　　來&展出最讓他感到欣慰的一點是：台灣的消費能力，“讓中國人可以用自己的經濟能力審定自己的藝術”。石愚並以日本為例舉出，日本畫家的作品或是藝術成就不如中國人，但其畫作價格在世界市場上，卻高出中國人許多，原因就在於日本人的經濟能力；不過，石愚也樂觀地分析，只要目前中國大陸的經濟發展能夠持續下去，十五到二十年內，中國人的藝術成就、在世界市場上的地位，絕對有其地位；同時，未來中國畫家不用再汲汲於赴國外展出，只需要在自己國家展出，就足已代表並獲得應有的一切。
　　對於台灣畫壇的觀察，第二度來&的石愚，含蓄地&&，發展較他想象中地開闊，但他也不諱言，在接受正統中原文化的涵養上，台灣的藝術家，資源不比中國大陸豐富，加上“台灣畫家創作以外的活動實在太多”，很難有充足的時間專心作畫，所以很難畫得好畫。
　　不過，對於台灣故宮博物院的珍藏，他倒是給予相當肯定的語氣，“當初的珍品，全被送到台灣了”，石愚説，尤其是中國文人畫系統，現在的北京故宮，反而比不上台灣故宮的豐富，倒是後來陸續出土的一些文物，讓北京故宮還有一些看頭。
　　這次來&，除了安排展出外，近二個月的時間，石愚每天都被安排與國內各方面的人士接觸，其忙碌的情況，勝於他在北京，除此之外，他最希望的，是未來能到台灣客座講學，進行一段名副其實的“文化交流”。