新華社北京12月6日電  題：“咏嘆真善美，是歌劇的永恒主題”——訪著名指揮家張國勇

　　新華社記者廖翊

　　“身受檀香刑我嗅到了檀木的幽香，舍得我一死喚醒眾鄉黨。孫丙我演戲三十載，只有今日最輝煌……”染血的檀香木橛圍就的行刑臺上，主人公最後一段帶著濃烈“茂腔”的慷慨咏唱，把戲劇推向高潮。

　　12月4日、5日，山東藝術學院創演的歌劇《檀香刑》在中國國家大劇院上演，觀眾反響強烈。這臺根據莫言同名小説改編的歌劇，以清末外國殖民者侵略山東半島引發民眾抗擊外敵暴行的事件為背景，講述了抗敵鬥爭領導者、民間藝人孫丙最終被施以“檀香刑”的國恨家仇故事。

　　“我判斷一部歌劇的優劣，除了主題外，就是它是否做到藝術性、技巧性、可聽性的完美結合。”這部歌劇的執棒者、著名指揮家張國勇對記者説。

　　他認為，歌劇《檀香刑》表現了中國人民感人的愛國主義精神。

　　“這是諾貝爾文學獎獲得者莫言的原著，本身戲劇張力非常大。改編切入點很好，摒棄了原著中有關古代刑法的血腥和殘酷，更多地把筆墨放在愛國主義和親情、愛情上，具有很強感染力。”

　　對于這部歌劇的音樂、歌詞創作，張國勇表現出很大認同。

　　“《檀香刑》音樂的最大特點，就是可聽性強。作曲家李雲濤就是山東高密人，是莫言的老鄉。他在音樂創作中同時運用了山東當地的琴書，還有‘茂腔’的旋律等。比如，每一幕開頭讓一位山東琴書的説書人做旁白，把戲串聯起來；在交代劇情的同時，展現了山東琴書作為非物質文化遺産的魅力。同時，全劇歌詞水準很高，音樂性、文學性、韻味兒都非常好。”

　　張國勇是在國家大劇院排練《檀香刑》的間隙接受記者採訪的。這兩年，在國家大劇院，他指揮了《駱駝祥子》《洪湖赤衛隊》《蘭花花》《金沙江畔》《檀香刑》等多部民族歌劇，是國內指揮民族歌劇最多的指揮家之一。

　　談及近年來中國民族原創歌劇的興盛，張國勇説，這是民族文化走向自覺、中華文化走向世界的一個強烈信號。

　　“要成為文化強國，最重要的是自身的文化要讓世界認可和接受。歌劇被稱作藝術皇冠上的明珠，集中了文學、戲劇、舞美、美術、音樂、表演等各種藝術形式，表現力極其豐富，是全世界接受的‘通碼’藝術形式。如何借鑒這樣一個平臺講述中國故事，讓世界更好地了解中國？需要中國藝術家思考和努力。”

　　張國勇欣慰表示，這些年，中國藝術家在歌劇藝術創作上有了很大突破。

　　“比如，作曲家郭文景創作的歌劇《駱駝祥子》，就具有很高的技術和藝術含量。而且，很具中國特色，很多旋律源自北京民間，生活氣息濃厚，具有很強的可聽性。出國巡演時，效果非常好，讓人振奮。”

　　張國勇認為，與《駱駝祥子》相比，歌劇《檀香刑》民間風格更加濃烈，表達更加純樸。“兩部歌劇最大的共同點，都是真性情，都很用心，這個非常重要。藝術唯有真才有美！”

　　“中國古往今來無數英雄故事、重大歷史，為當代中國藝術家歌劇創作提供了無比豐富的題材。”張國勇説，“真善美，是人類的共同向往；咏嘆真善美，是歌劇的永恒主題。”

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責任編輯： 王萌萌