來自全國各地的300多名新生代傳承人將在九大非遺項目領域展開現場競技

　　在成都市營門口街道花照社區，國家級非遺文化傳承人楊華珍和來自阿壩州、甘孜州的繡工們，為社區群眾現場展示藏族傳統編織、挑花刺繡工藝。

四川泥塑大師李長青現場制作惟妙惟肖的泥塑作品。

　來自新疆哈密市的刺繡大師卡德尓·熱合曼現場縫制繡品。　　

　　新靈感：

　　通過競技碰撞創意火花

　　李德敬從小便隨家人學習綿竹年畫，如今他已經掌握了全套技藝，等待進一步強化鞏固後正式“出師”。“參加這次活動，希望能跟同行交流經驗。”

　　為了吸引評委和觀眾眼球，不少傳承人帶來了“獨門絕技”。現場眾多木版年畫傳承人中，王怡璇顯得有些特別：別人都用木版印刷，她卻用毛筆蘸著顏料在紙上填色。“手工填色是鳳翔年畫的古老技藝，現在只有定制産品才會用到。”

　　現場評委、南京大學歷史係教授徐藝乙認為，這樣的競技活動很有創意，是一種對傳統的發掘與再創造。“通過競技活動，觀眾也有機會了解非遺制作過程。”

　　“不同于展演、展覽等形式，‘競技’將人、物乃至生活串聯起來，用整體、活態、生動的方式展現非遺、傳播非遺。”本屆非遺節成都執委會國際展覽部部長張擎説，“競技”的重點並非名次，而是促進相關項目之間的交流，碰撞新的創意火花。

　　新産品：

　　古老非遺也能年輕時尚

　　競技活動現場，北京宮毯傳承人雷潔坐在織機邊一言不發，只有手中的梭子往來穿梭。織機上方的一張紅色芍藥圖，將是這件作品最終的模樣。

　　北京宮毯有700多年歷史，是中國宮廷藝術的重要代表，“九龍圖”等更是其中的珍品。然而過于顯赫的“家世”，也使得宮毯的傳承和推廣舉步維艱。近年來，隨著雷潔等年輕傳承人加入，宮毯開始“接地氣”，開發小件“民用級”裝飾品。

　　重慶榮昌夏布傳承人馬琳沁的桌上，一匹夏布的定價高達3500元，令現場觀眾連連咋舌。馬家原本就從事夏布織造和經營，不過在上世紀八九十年代，他們的産品品質還相對粗糙、品種也比較單一，只能將“胚布”作為原材料銷往日韓等國，由對方進行衍生品開發。

　　馬琳沁心裏清楚，想要佔有市場，産品必須提檔升級。除了對夏布織造流程進行優化，她還開動腦筋開發了一係列創意産品：將夏布與繪畫、釘珠等工藝結合，研發出夏布手工釘珠抱枕；針對喜歡茶藝、茶道的人群，又結合繪畫、縫紉等方式，開發了具有日本風格的桌旗産品。“原本很‘土’的夏布，變得既年輕又時尚。”

　　新活力：

　　不斷“充電”才能推陳出新

　　傳統的“師帶徒”，已很難滿足新生代傳承人的胃口。他們中不少人擁有高等教育背景，將所學運用到傳承實踐，還不斷“充電”應對傳承需求。

　　2009年，王怡璇從上海某高校裝潢專業畢業，由于對鳳翔木版年畫的喜愛，開始學習年畫創作。接受過係統的美術教育，王怡璇在造型、審美等方面得心應手。近年來，她開始與一些從事設計的大學同學合作，進行年畫産品包裝、推廣。

　　意識到相關知識的欠缺，一些新生代傳承人除了精研技法，還主動借助相關平臺“補課”。2016年，馬琳沁報名參加清華大學針對非遺傳承人舉辦的培訓項目，分到“筆墨紙硯班”進行1個月學習。“聽了韓美林等很多名家的講座，拓寬了自己的視野。”

　　更加幸運的是，馬琳沁在培訓中結識了一位宣紙制作傳承人，兩人後來合作開發出一款“跨界”筆記本。“一半是夏布，一半是宣紙，推出之後很受歡迎。”受此啟發，馬琳沁最近準備再次進行跨界合作，開發夏布與金屬工藝相結合的茶漏。

　　李德敬大學專業為廣播電視新聞，他並不覺得與年畫毫不相幹。“事實上，我們需要通過各種手段進行産品推廣，新聞傳播知識一定能發揮作用。”(記者 余如波 記者 尹鋼 攝)

【糾錯】

責任編輯： 劉瓊