什麼是真正的文化傳承？一個服裝品牌，如何在繼承中國傳統文化的同時，又能回歸當下時尚，給消費者帶來耳目一新的驚喜？國民品牌海瀾之家，再一次給出了答案。

  近日，海瀾之家推出全新系列「龍騰九州」，以獨具匠心的創意，將賀蘭石篆刻、非遺剪紙和國風繪畫一一融入到服裝之中，打造出一場文化與風尚的盛宴，傳承中國傳統文化的同時，更展現了品牌在設計上的革新與突破。

  牽手非遺&國創

  造龍騰九州

  打造過“大鬧天宮”“三國演義”等聯名系列，合作過面塑、蘇繡、團扇等國創人，運用過扎染、刺繡等傳統工藝……扎根中華大地二十餘年的國民品牌海瀾之家，多年來始終堅持從中國文化中汲取靈感進行服裝的創新演繹，為大眾帶來了一系列既有文化共鳴，又具實用功能的服飾穿搭。

  2024年3月，海瀾之家再一次加碼中國文化，將古老的非遺技藝與現代服飾設計相結合，打造出「龍騰九州」系列。該系列巧妙結合賀蘭石篆刻、非遺剪紙、國風繪畫等傳統工藝，同時牽手非遺傳承人何立寧、魏伊平，藝術家葉露盈，以服裝為載體，向國民講述文化與傳承的故事。

  選一方靈石

  雕琢品質，更鐫刻文化

  巍巍賀蘭石，唯語賀蘭石。

  就像銀器之於苗人，賀蘭石在寧夏人心中，同樣有着不可逾越的地位。賀蘭石作為寧夏五寶之首，是大自然經過數億年磨練而形成的“精靈”。賀蘭石篆刻亦是一門非物質文化遺産傳統技藝，迄今已有300多年的發展歷程。

  而一説起賀蘭石篆刻，必然會想到何立寧這位傳承人。他雕刻出的成品，筆走龍蛇，行雲流水，刀法奇絕。他的作品裏既有傳統文化的深厚，也有本土文化的鮮活。

  此次，海瀾之家攜手何立寧，以賀蘭石篆刻工藝，將龍騰九州之百態，雕琢於方寸之間，並借用現代科技手段，印製於衣料之上。這一創作過程別出心裁，實現了將非遺活化的一種可能。服裝上的一方印章，似在講述天高地闊，也在講述中華文化的源遠流長。

  擇一張彩紙

  不止剪裁，更別出心裁

  剪紙是中國最古老的民間藝術之一，也是第一批列入國家級非物質文化遺産名錄的傳統藝術。而將剪紙藝術融入服裝設計，也是海瀾之家「龍騰九州」系列的創新嘗試。

  據透露，在産品設計環節，海瀾之家便邀請到非遺剪紙傳承人、咸陽市工藝美術大師魏伊平參與設計。魏伊平曾多次在民間藝術絕活大賽中獲一等獎，她的作品更是被中國美術館、南京博物館、中國農業博物館、南京大學、北京地質大學、中央美術學院展出並收藏。

  魏伊平老師創作的「龍騰九州」，或騰雲駕霧，或昂首揚鬃，每一幅作品都千姿百態，氣勢如虹，讓人眼前一亮。海瀾之家將這些剪紙藝術印染於服飾之上，讓「龍騰九州」系列所呈現的文化內涵，更深刻靈動。

  挑一支畫筆

  畫出圖騰，更揮灑底蘊

  90後獨立插畫師、藝術家葉露盈，曾憑藉《洛神賦》驚艷世界。在她的諸多作品中，都能看到中華文化的博大精深。

  2022年，海瀾之家重磅打造的「道法自然 山水人間」系列，便是出自葉露盈的畫作《望山》。2024年，雙方再度攜手。葉露盈以國畫大師的丹青妙筆，勾勒「龍騰九州」的身與魂。海瀾之家對畫中景色進行提取，融入産品設計，讓承載東方美學的畫作，躍然於服飾的方寸之間，賦予服飾新的生命。

  此次雙方合作打造的「龍騰九州」系列，也做到了翩若驚鴻、婉若游龍的高度融合。龍騰之時的色彩、意境、元素都被巧妙地融入潑墨丹青之中，典雅的畫作印於服裝之上，意境在嫋嫋間幻化成形。

  心中有傳承

  中國文化，生生不息

  讓帶有中國文化標籤的賀蘭石篆刻、剪紙，和國風繪畫，實現一種新的呈現與傳承；讓穿上這個系列服裝的人，能夠感知到設計師對於古老技藝與傳統文化的尊重與熱愛，觸摸到傳統手工藝人傳承文化的匠心與赤誠。「龍騰九州」系列的打造，可以説是海瀾之家對非遺傳承的再一次深入解讀與全新嘗試。

  事實上，從“傳承”到“共創”，從“國民品牌”到打造“國民時尚”，海瀾之家對於中國文化的堅守與推廣，並不僅僅停留在一件衣服、一處工藝、一類非遺。除了設計文創系列與單品，海瀾之家也以上億級的研發投入，打造了極具文化內涵的雲服實驗室（HLA LAB），從中國傳統服飾的歷史及演變中，開展中國傳統色彩的研究，並將研究成果運用到現代服飾研發中，來展現傳統文化的新魅力。這種對傳承文化的擔當和對實踐創新的無畏，正是國民品牌應有的氣魄。

  以文化為媒，重構品牌硬實力；以品牌為介，煥發文化新生命。作為歷久彌新的國民品牌，對海瀾之家而言，此次「龍騰九州」系列的發布，既是一次大膽無畏的嘗試，也是一種對中國文化熱愛的堅持。面對國民大眾的需求，期待越來越多像海瀾之家這樣的民族品牌，不斷發揮創新轉化能力，將傳統文化融入品牌設計，以品牌之力反哺文化遺産的傳承與保護，實現中國文化傳承的生生不息。