“多用點腦子，少用點手機”；“不要隨便拍電影，創作要嚴肅”；“導演一定要學會自己寫劇本”；“餃子導演挺了不起，但未來餃子有的是”……第15屆北京國際電影節天壇獎國際評委會主席姜文現身“電影大師班”，面對現場千余名影迷期待的目光，“老薑”知無不言，妙語連珠，在一個半小時的時間裏，將自己幾十年來當導演的經驗和盤托出，“如果你想拍電影的話，一定要多去嘗試，我特別喜歡那些半路出家的年輕人，中國電影的未來一定會出現更多的餃子。”

　　多用點腦子 少用點手機

　　活動開始前一小時，所有座位已經被影迷們坐滿。伴隨着電影《太陽照常升起》的同名旋律響起，一身休閒裝扮的姜文笑着步入會場，人群一下子沸騰了。看到台下無數舉起的手機，他當場提了一個建議，讓大夥兒把手機都放下，“我今年62歲了，還能記得住事情，現在很多年輕人非常依賴手機，希望這次大家能放下手機，多用點腦子，少用點手機。我們就像聊天一樣，我願意把我拍電影的經驗分享給大家。”

　　前幾天，在天壇獎評委見面會上，姜文曾説，不要隨便評價一個電影，此事也在網上引起熱議。他解釋，自己的本意不是不讓大家寫影評，“是不讓你‘隨便’寫影評，‘隨便’兩個字很害人。我拍電影的時候堅決不隨便，‘隨便’首先對不起自己，也對不起生命。”

　　姜文的電影常常改編自文學作品，但拍出來的電影卻跟小説相差很遠。對此他解釋，“你是什麼人，你看出來的電影就是什麼樣的。”他坦言，自己看小説的時候就能看出將要拍出來的電影的樣子，“我看見的就那樣。”因此，在寫劇本的時候，內容就離小説比較遠了。“沒有小説的刺激，我也改編不了，但完全是它也不行。”比如，作家張北海小説《俠隱》中有很多關於老北京美食的描寫，很多讀者對此很癡迷，但姜文卻在電影《邪不壓正》中幾乎略去了這部分，“我的電影中盡量不吃飯。”姜文10歲就到了北京，他對老北京的樣子有自己的認識和感受。

　　導演想要表達什麼最重要

　　在不少觀眾看來，《陽光燦爛的日子》《讓子彈飛》等姜文影片中都有不少隱喻，這也讓很多影迷津津樂道。但姜文澄清，自己的電影中沒有隱喻，“作為創作者，我自己不會這麼想。這麼想會很難創作。”但他也不排斥觀眾的多元解讀，“假如能‘一石激起千層浪’，那是好事。激起的浪越多越有意思，我也挺好奇，他怎麼能這樣想，這挺有意思。”他笑稱，如果在場的年輕人在看完《讓子彈飛》後有拍續集的想法，自己很支持，“隨便拍，我無所謂。”

　　姜文鼓勵年輕人要大膽嘗試，他以自己正在製作的新片《英雄出少年》為例，這部影片講述了一個天才少年成為鋼琴家的故事。姜文透露，自己不識譜，這次為了拍電影，嘗試着學鋼琴，居然發現自己很快就能左右手彈貝多芬的曲子，“我想説，只要你們試一試，肯定會有驚喜，你比你自己想象得要優秀。你只是被手機耽誤了，不玩手機，肯定能做好多事。”

　　“如果你真想拍電影，先問問自己，有什麼要表達的。”姜文認為，電影的技術雖然一直在發展，但這只是創作的工具和手段，是導演表達自己的載體，“如果你沒有什麼要表達的，你也拍不好。如果沒有自己的態度和要説的話，你會很受罪的。你怎麼看待生活很重要。”

　　姜文對現在的年輕人充滿信心，“有人説他們很迷茫，但我看他們挺堅定。”他話鋒一轉，聊起了《哪吒之魔童鬧海》的導演餃子，“他做了一件挺了不起的事，但這只是起點，不是最高點，餃子哪有上一個的，怎麼也得要上一盤吧。將來餃子有的是。”

　　千萬不要現場批評演員

　　接下來，姜文從電影的前期準備、現場拍攝和後期製作三個方面分享創作經驗。他説，自己在拍攝現場一句&詞都不改，因為寫劇本的時候已經完全想清楚了，“我在現場也不看劇本，因為都在我的腦子裏。”

　　在拍攝時，姜文對演員的表演尤其重視，“我的做法很簡單，就想辦法讓演員保持心情舒暢，這樣他們才能做出各種你想要的東西。千萬不要現場批評演員，演員要是糟心了，拍出來沒法看。”

　　姜文也非常重視演員在拍攝現場的安全性，“我認為演員為了演電影，一點傷都不應該受。如果通過化粧等手段，讓演員演得比真的還要真，這是導演的本事，而不是讓演員骨斷筋折，這不好，不要讓演員受苦受累受罪。”

　　姜文很重視後期剪輯。他認為，剪輯的好壞在很大程度上能決定是否會成就一部優秀的作品。他説自己尤其喜歡那些半路出家並有創作態度的年輕人，“拍電影你自己受累是可以的，但電影放的時候要讓觀眾看得賞心悅目，這也是我追求的目標。”（北京晚報記者 王金躍 文 甘南 攝）