攝影：朱博文

96歲抗美援朝老兵岳正起與演員合影。

　　日前，為紀念中國人民志願軍抗美援朝出國作戰75周年而創作的音樂劇《尋找李二狗》在保利·山東省會大劇院（下稱省會大劇院）上演。該劇以“和平萬歲”勳章為精神線索，講述了現代青年常衛國穿越回1950年的鴨綠江畔，尋找英雄李二狗的故事。自首演以來，反響強烈。在濟南的兩場演出，都掀起了震撼人心的藝術浪潮。這部熱血與溫情交織的好劇，打破了傳統紅色題材的敘事桎梏，用穿越的奇幻設定和先鋒音樂語言，成功架起了當代青年與歷史對話的橋梁。

　　跨越時空的對話

　　4月18日在省會大劇院的演出，是這部新作品出京後的首站。當天，一位特殊觀眾的到來讓演出意義更加非凡——當謝幕燈光亮起，96歲抗美援朝老兵岳正起坐著輪椅登&，與身着志願軍軍服的演員相互致意。這一刻，跨越75年的時空對話令全場觀眾熱淚盈眶……這位親歷上甘嶺戰役的老英雄1945年入伍，1946年入黨，曾參與解放兗州、鄒縣戰鬥，在解放戰爭中榮立三等功，1950年10月入朝參與抗美援朝，在第二次至第五次戰役中擔任搖機排排長，在上甘嶺戰役中與27團駐守西方山。至今，赴朝作戰的日日夜夜，他都歷歷在目。“感謝黨，感謝毛主席，我很受感動，感謝劇團，演出真好！”岳老動情的話語，感染了劇場裏的每一個人，現場響起了熱烈的掌聲。

　　這也是由山東省文化産業投資集團有限公司主辦的“致敬英雄·薪火相傳”抗美援朝老兵專場音樂劇活動中最動人的環節。借由這場演出，場上場下幾代人共同走進了那段烽火連天、壯懷激烈的歲月，讓抗美援朝精神在新時代的劇場裏迸發出震撼人心的力量。

　　《尋找李二狗》作為國內首部以抗美援朝戰爭為題材的原創音樂劇，讓人們感受到了“致敬”的滿滿誠意。該劇由中國東方演藝集團、北京哆巴胺文化傳媒聯合出品，樊衝擔任總導演、作曲、編劇，集結了國內王牌主創團隊，奇煜、高楊、金聖權等多位知名音樂劇演員攜手獻藝，陣容堪稱強大。劇中，現代與歷史的場景交錯呈現，光影交織中塵封的歷史層層揭開，每一個場景、每一幕故事都讓人心潮澎湃。

　　不少青年觀眾更是淚灑現場。“我的爺爺是抗美援朝烈士，我從小聽他的故事長大。這場音樂劇讓我仿佛也穿越了時空，眼前浮現的是爺爺英勇作戰的場景。我想我會積蓄更大的力量，繼續前進！”散場時，“90後”觀眾周潔動情地説。

　　“每個時代的青年都有屬於自己的長征，但血脈裏奔涌的熱血永遠鮮紅，《尋找李二狗》正是基於這樣的精神基石，才讓藝術創作真正走入了觀眾心中。”文化學者茍瑞雪説。

　　細碎日常更動人

　　《尋找李二狗》的故事藍本源自中國人民志願軍第三十九軍一一六師參與的西線戰鬥，其創作核心聚焦於一個深刻命題：倘若我們置身那個戰火紛飛的歲月，該以怎樣的姿態擁抱生活？作品期望引導年輕觀眾回溯歷史，珍視當下，在奔赴未來的征程中，築牢理想信念之基，堅定前行決心。

　　至於創作團隊為何將敘事視角鎖定西線，導演樊衝給出了解答：一方面，西線戰鬥在眾多影視作品中鮮少得到完整呈現；另一方面，三十九軍一一六師的戰鬥歷程堪稱傳奇。作為首批入朝作戰的王牌部隊，從1950年雲山戰役重創美軍王牌騎兵一師，到突破臨津江、解放漢城，該師全程參與五次戰役，生動詮釋了志願軍精神，是志願軍英勇作戰的典型代表。

　　正如音樂劇《尋找李二狗》的軍事顧問、抗美援朝史實研究專家丁偉所言：“這支手持繳獲的‘萬國造’武器入朝的部隊，面對裝備碾壓的美軍，硬是在第一次戰役就撕碎了騎兵一師的神話。他們不僅是英雄部隊的代名詞，更是整個志願軍精神的縮影。”

　　如何用音樂劇塑造“最可愛的人”？主創團隊摒棄了宏大敘事，在戰壕深處找到了更震撼的戲劇張力——當現代青年常衛國穿越時空，與年輕時的爺爺並肩作戰時，觀眾看到的不是衝鋒陷陣的壯烈場面，而是一個現代青年第一次摸槍時的興奮與顫抖、第一次直面死亡的戰栗，是文工團轉業的醫務兵秀兒在面對工作時的一絲不茍，是“妻管嚴”大個揣着髮妻家書時的憨笑，更是小兵尕娃念叨着老家兩隻山羊時的稚氣未脫。他們圍坐在一起寫家書、過新年、談論“萬國造”的武器來源……這些被炮火映亮的細碎日常，構成了該劇最動人的敘事切口。

　　用多元藝術講好紅色故事

　　精品意識貫穿作品創排始終。以舞&設計為例，整個舞&由轉盤裝置作為核心，時而正轉，時而倒轉，如同時間的齒輪，將觀眾代入那個激情燃燒的年代，也符合了音樂劇故事“穿越”的設定。而最攝人心魄的是那組懸垂的“記憶鋼索”，那些看似抽象的梁柱結構，取材於鴨綠江大橋的真實紋理，隨着劇情推進漸漸化作一座座精神的紀念碑，訴説着關於犧牲與銘記的故事。

　　在燈光設計的色彩運用上，“時間碼同步系統”尤為精妙，燈光變化精確錨定音樂的節拍與演員的呼吸節奏，使得炮火驟然炸裂時的白熾強光與弦樂震顫達成毫秒級的共振，讓觀眾在物理與心理的雙重震顫中，完成對那段烽火歲月的沉浸式體驗……

　　近年來，藝術舞&上涌現出一股令人矚目的創作潮流：以芭蕾、音樂劇等源自西方的藝術形式，講述紅色故事、演繹主旋律篇章。像中央芭蕾舞團經典之作《紅色娘子軍》，用腳尖上的舞蹈勾勒出熱血革命歲月；芭蕾舞劇《閃閃的紅星》以少年潘冬子的成長為主線，將西方芭蕾的輕盈靈動與中國革命故事巧妙融合，生動展現了潘冬子在血與火的洗禮中逐漸成長為革命戰士的歷程；歌劇《沂蒙山》則以恢宏的音樂敘事，將山東民歌元素融入美聲唱法，用咏嘆調、合唱等形式，深情描繪出沂蒙山區軍民水乳交融、生死與共的動人場景；還有如今引發熱議的《尋找李二狗》，在音樂劇舞&上重現志願軍的英勇身姿……

　　這些作品的成功絕非偶然。從藝術表現層面看，上述藝術形式豐富多元的風格，為紅色故事注入了新活力。仍以《尋找李二狗》為例，搖滾風音樂的開篇，瞬間將觀眾拽入鴨綠江畔緊張氛圍，架子鼓鼓點搭配接地氣唱詞，讓人心潮澎湃，而在戰士們圍坐寫家書時，弦樂旋律又變得直戳人心、催人淚下。這種中西合璧的創作方式，打破了傳統紅色題材作品的表現局限，拓展了藝術張力，讓故事呈現更立體、更具感染力。

　　“觀眾反響熱烈，是此類作品成功的有力佐證。《尋找李二狗》中呈現的跨時空對話，總能令現場觀眾熱淚盈眶。這表明，這些融合創新之作成功跨越了年齡代溝，讓不同年齡段的人都能在藝術中觸摸歷史溫度，感受紅色精神力量。”茍瑞雪認為。

　　從文化意義上講，用舶來藝術講紅色故事，是文化自信的彰顯。這意味着本土藝術創作者既能吸收外來優秀藝術成果，又能將本土紅色文化精髓巧妙融入，實現為我所用。這為紅色文化傳承開闢新路徑，以更貼近當代審美的方式，將革命先輩英勇事跡、崇高精神傳遞給新一代。用多元藝術形式實現“代際對話”，無疑讓迷茫的當代青年在與先輩精神碰撞中，找到信仰方向，讓紅色基因在藝術滋養下得以延續。從這個角度而言，《尋找李二狗》等作品不僅豐富了舞&藝術景觀，更在文化傳承與價值觀塑造上發揮關鍵作用。期待未來有更多此類佳作涌現，持續奏響紅色文化強音，照亮人們的精神世界。（大眾日報記者 田可新 實習生 張鑫淼 尹曉露）