改編自周木楠原著小説，侯明昊、何與、胡連馨領銜主演，夏之光、姜貞羽特別出演的新武俠劇《少年白馬醉春風》正在優酷全網獨播。開播前，該劇在優酷預約人數超650萬，官宣話題“少年白馬醉春風”一度登上微博熱搜主榜TOP1；上線半小時，優酷站內熱度即突破6000。作為“周木楠少年江湖系列”繼《少年歌行》之後的又一作品，《少年白馬醉春風》的熱播，驗證了“新武俠”創作法則與當下年輕用戶需求的同頻——用新題材、新製作、新俠情，構建廣泛共鳴的“少年新武俠”精神世界。
新題材
新武俠聚焦“少年”精神內核
《少年白馬醉春風》講述了一心熱愛釀酒的西侯府公子&&東君因和兒時好友葉鼎之的約定踏上江湖，途中意外結識了玥瑤、司空長風等一眾江湖少年。他們不斷成長蛻變，攜手闖出屬於自己的江湖路，為俠義與心中羈絆擔起責任的熱血故事。
該劇是“周木楠少年江湖系列”的第二部影視化作品，首部《少年歌行》以“新打戲、新美學、少年感”為整個系列定下基調。《少年白馬醉春風》延續《少年歌行》的風格，用群像刻畫的內容手法，將故事更加聚焦於“少年”身上，展現了&&東君、葉鼎之、司空長風等一眾年輕人從男孩到男人的成長過程，力求構築一個更為意氣風發的江湖世界，講述真正意義上的少年精神。
究竟什麼是“少年”和“少年感”？周木楠説：“對非正義的事情永不妥協，是我心中對‘少年’的定義標準。”他説：“少年是意氣風發、敢愛敢恨的。像&&東君從‘見天下’到‘歷天下’再到‘成天下’，整個過程中，他從‘一滴水’到落入江湖的江洋大海，恰好是新武俠的熱血少年氣的體現，這種堅定的相信、毫無保留的偏愛和互幫互助的俠義精神就是我心中的‘少年感’。”
劇中，侯明昊扮演隨性自由生長的&&東君，集萬千寵愛於一身的他容貌俊逸，性格恣肆、為人灑脫，愛交友、重義氣，只要是他認定的摯友，定可性命相托。在經歷各類古裝、現實題材磨礪之後，侯明昊終於在一個與其適配度極高的角色中厚積薄發；何與飾演的葉鼎之，因為巨大的朝堂陰謀從雲端跌入泥中，雖身負仇恨，卻不褊狹陰鬱，隱忍卻沒有戾氣；夏之光飾演的江湖浪客司空長風，未來無可期，便忠於當下，盡量使每一個瞬間都不留遺憾。灑脫中帶着堅毅，“夏之光手持長槍的造型讓司空長風從書中走出來了”……劇中這群少年俠客，每個人的成長背景不盡相同且頗有代表性，不同觀眾在看不同角色時，都能找到內心的情緒呼應。
據悉，在劇本創作前期，創作團隊通過採訪、調研等形式，充分了解當下年輕人的所思所想，並將其融入劇本創作。例如劇中的主人公&&東君是一位在溫暖幸福的家庭中成長起來的少年，雖然有良好的家世背景，但在追求“名揚天下”遠大志向的道路上，他同樣歷經重重考驗。這樣的人設與成長模式，與不少當下年輕人的成長故事頗為相似。此外，從整體的敘事節奏來看，為了讓觀眾更有代入感，這部劇集還加入了很多輕喜劇元素，從而構築出一個意氣風發、可親可敬、盪氣迴腸的少年江湖。
新製作
不局限於武打寫實和刀光劍影
傳統武俠劇，重在武打寫實和刀光劍影；而“少年新武俠”，是該劇創作者們在實踐中不斷嘗試的，更符合當下年輕人對傳統文化的審美取向。一句“鮮衣怒馬少年心”，説來容易做來難，表面上看色調更明亮、招式更飄逸、特效更華麗，本質上是中國風美學寫意與寫實的融會貫通以及製作難度、時長的全面升級迭代。
在導演陳宙飛看來，《少年白馬醉春風》作為一部群像武俠劇，最難的是大場面的調度，所有場景都要做到既符合情境，又營造出爽和燃，以及少年的青春氣息。例如，桃花林裏的鏡頭，大量使用航拍結合大搖臂，花瓣和光影結合，浪漫唯美；&&東君和葉鼎之在皇宮大戰，兩人武功都到頂峰，想營造出決戰紫禁之巔的感覺，拍攝時天氣處於最熱的時候，經常一個鏡頭演員吊上去要四十分鐘到五十分鐘甚至一個小時，威亞吊十幾二十米高，演員身上的硬甲都曬軟了，但侯明昊和何與兩位演員一絲不茍，一遍一遍拍，“一共拍了九天，大家都很敬業”。
動作導演郭亞莎透露，為了在武打動作中最大程度帶來“少年感”的觀賞性，同時兼具唯美寫意和酷爽的風格，會在進組前的一個半月時間進行訓練，提前拍攝小樣設計動作，與特效及演員表演融合。“我們有五百多場打戲，有很多絕招、大招都需要通過特效來結合後期還原，前期尤其需要大量跟特效的碰撞，才能呈現出更合適的絕招效果。”
除了酷炫精彩的武打場面，《少年白馬醉春風》的美術置景和服裝造型在勵志燃情的少年江湖中同樣給力。例如關於主人公&&東君的造型巧思，造型指導賴宣吾、高佳霖透露，最初聽到這個名字，就會想到像&&香之類的植物，所以在他身上使用頗多綠色系，營造出一種少年獨有的飄逸灑脫，同時也是春天的感受以及對青春的嚮往。美術指導劉承益則&&，“陌上人如玉，公子世無雙”是看到&&東君後第一個念頭，所以葫蘆、不染塵這兩件他隨身的道具，一定要用玉的質感來彰顯人物的氣質。葫蘆上還做了金鑲玉的雕刻，寶劍的護手也是反復實驗才做出來的。最費工夫的還有&&東君的家。整個棚景全部翻新改造，增加空間轉折和內部結構，晝夜施工搶景。
值得一提的是，整個製作周期裏，主創團隊對每位角色都予以平等的尊重和重視，譬如劍林重頭戲，大部分武者演員的服裝都是從各個庫房裏找到最滿意的。另外，全劇服裝設計中既運用一些偏柔軟的元素，同時又糅合諸如皮鎧甲、金屬工藝的篆刻等，從而在軟硬之間相互結合，呼應劇中人和人之間感情的內涵——江湖的熱血和兒女的柔情。
新俠情
傳遞“少年有擔當”正向價值觀
武俠劇永遠都不會過時，無非是能不能找到符合當下觀眾的敘事方式。原著作者、編劇周木楠在談到創作初衷時説，之前寫《少年歌行》的時候，出現了很多非常瀟灑、隨心而動的中年俠客形象，他們年輕時候會是怎樣的故事，因此誕生了《少年白馬醉春風》。他強調，“金庸先生説過俠之大者為國為民，這始終是我們寫武俠這樣一個大前提”。《少年白馬醉春風》在周木楠的幾部作品之中，如果用色彩來形容，它的“俠”是最光亮、最白、最乾淨的，從這個角度理解，“少年新武俠”打造的“新俠情”之所以能與年輕用戶産生共鳴，秘訣在於打破武俠劇是“成年人世界”的既定印象，傳遞“少年有擔當有成長有責任感”的正向價值觀。當下年輕人希望看到的江湖是什麼樣的？他們在“俠義”與“熱血”中寄託了什麼？一定程度上，《少年白馬醉春風》反映的是每一個少年都面臨的成長課題。如果每個人都能像劇裏的少年一樣守護好自己，守護好自己在意的人，堅守自己的正義，如果每個人都這樣，就能讓我們的這個世界變得更加明亮一些。
縱觀整個劇集市場，青少年成長主題契合當下審美語境，最易獲得廣泛關注。以優酷為代表的視頻&&，通過持續深耕精品化多元化內容，滿足了青年觀眾日益多樣的文化需求，與當代年輕人共鳴共情。從《異人之下》《鳴龍少年》，到《少年歌行》《少年白馬醉春風》，優酷持續輸出少年質感、青春燃情的作品獲得市場認可。在長視頻&&內容多元化與類型創新的行業趨勢下，優酷打造的“周木楠少年江湖系列”已初見雛形，據悉這一系列計劃推出10部作品，每一次都會根據上一部作品的觀眾和市場反饋做相應調整。除了已經合作的兩位導演，後續還會有新的年輕導演加入創作。少年江湖，未來可期。（本組文/北京青年報記者 楊文傑 統籌/滿羿）
