【文藝觀潮】 

  隨着移動互聯網發展、短視頻&&崛起，微紀錄片應運而生，不僅吸引專業紀錄片人投入創作，也讓大眾參與其中。一批優秀作品涌現出來，題材從歷史到人文，從科技到社會，包羅萬象，百花齊放。不過，在微紀錄片蓬勃發展的背景下，低俗化、碎片化、奇觀化等問題也浮現出來。如何理解當前的微紀錄片現象，如何推動微紀錄片創作健康發展，亟待業界研究。

  短視頻&&興起，觀看環境改變，微紀錄片漸成風潮

  按照每部或單集的時長，紀錄片大致可分為微（30分鐘以內）、中（30～50分鐘）、長（50分鐘以上）等類別。從歷史上看，紀錄片的時長與媒介可供性的變化有關。1895年巴黎一家咖啡館公開放映《工廠大門》《火車進站》兩部短片，成為紀實影像的開端。當時膠片珍貴，拍攝不易，所以大部分作品篇幅較短。後來，攝影放映技術進步，創作篇幅不再受存儲介質的限制。1922年，《北方的納努克》上映，成為歷史上第一部長紀錄片。之後，紀錄片創作呈現長短篇幅並存的狀態，一直持續到20世紀中後期。隨着電視機普及，電視逐漸成為紀錄片傳播的主要渠道。電視台根據人們觀看電視的注意力時長進行欄目化改革，很多紀錄片欄目被固定在30至50分鐘之間。創作者大多按欄目時長創作，單集中等篇幅成為電視紀錄片的主要形態。即使互聯網興起，紀錄片逐漸擺脫了電視欄目播出約束，這種慣例仍未改變。

  近年來，短視頻&&興起，紀錄片創作隨之又發生改變，適應短視頻&&傳播、30分鐘以內的微紀錄片多了起來。同時，手機視頻攝錄技術日趨成熟，剪輯類應用程序廣泛使用，人們只需用手機鏡頭拍攝想要記錄的內容，再調取影像到時間線，添加特效、花字等後期效果，完成剪輯。技術進步降低創作門檻，使創作主體從專業人士擴展到非專業人士。但由於手機界面較小，存儲空間有限，難以創作複雜的中長片，適合時長更短的微紀錄片生産。

  微紀錄片興起，還與大眾觀看環境變遷有關。從以影院傳播為主的時代，人們花錢進電影院，到以電視傳播為主的時代，人們在固定時間坐在電視機前，這些觀賞方式都具有一定儀式感，適合觀看相對複雜有深度的中長篇作品。而移動互聯網時代，在手機、平板電腦等終端隨時隨地看影視作品，成為人們業餘生活的重頭戲。而微紀錄片保存時佔內存空間小，在線瀏覽緩衝時間短，對收看場景要求不高，能與受眾建立更靈活的“約會”機制。

  微紀錄片流行，形成了兩種衍生現象。一是信息獲取即時化、直觀化。相較於傳統紀錄片，微紀錄片側重於對複雜主題的精簡介紹、對核心觀點的濃縮提煉以及對概念化知識的影像化呈現，更契合受眾在碎片化時間裏快速獲取信息的需求。相較於查閱書籍或搜索網頁，很多人更傾向於通過觀看微紀錄片的途徑來了解知識、獲取信息。二是傳受合一，促進互動交流。短視頻&&具有開放性，人人都可以在上面發布作品，這就打破了紀錄片傳統的單向傳播模式。微紀錄片的創作者可以是觀賞者，觀賞者也可以是創作者，他們通過彈幕評論對話交流，共同研討問題，互相激發靈感，從而增加了大眾的參與度和互動性。或許可以説，大眾參與微紀錄片的時代正在到來。

  探索區別於傳統紀錄片的全新發展路徑

  作為新興樣態，微紀錄片在快速發展過程中難免出現各種問題。創作門檻降低後，很多缺乏專業水平和藝術積澱的從業者涌入，使作品呈現缺乏專業性的“粗製”和盲目跟風的“濫造”亂象。很多非專業創作者的作品集中於美食、旅游等少數幾種相對容易入門、能快速吸引流量的題材上，並在鏡頭角度、剪輯順序等方面形成一種特定範式，容易使人産生審美疲勞。為了在眾多作品中脫穎而出，部分創作者借助容易衝擊感官乃至心靈的文案和畫面，低俗誇張甚至違背事實的內容製造話題，快速吸引受眾注意。當以話題性為主要考量的低質作品大量涌現，缺乏話題加持的優質微紀錄片越來越難以在靠算法推薦的視頻&&獲得與質量相匹配的關注度，導致劣幣驅逐良幣。

  還有一些擅長傳統紀錄片創作的專業人士為打造適合短視頻&&傳播的微紀錄片作品，不顧選題本身特質，刻意縮短作品時長，壓縮人物故事，過度強調快節奏與互動性，結果導致內容説不清、思路太跳躍、敘事較淺顯。之所以出現這些現象，主要是傳媒生態發生巨變下，部分創作者缺乏以微篇幅講好故事的信心及能力，使創作偏離藝術規律以及紀錄片真實記錄的初心所致。

  微紀錄片應潛心探索一套區別於傳統紀錄片創作的全新審美體系和發展路徑，具體可從敘事的“微”、語言的“新”和傳播的“易”三方面入手。首先，在敘事上要開門見山，見微知著。不同於傳統紀錄片慣常採用線性敘事結構，循循善誘，引導觀影者了解故事前因後果的做法,微紀錄片要想在短時間內傳情達意，必須直截了當，迅速進入主題，將敘事推至高潮。不論講述歷史事件，還是塑造普通人物，都依託相關細節的敘述，幫助受眾在腦海中自主形成一個相對立體的認知。比如，《如是生活》在講述“七一勳章”獲得者張桂梅的故事時，選取她工作生活的幾個片段，比如因身患肺結節、肺氣腫、肺纖維化等疾病劇烈咳嗽、大把吃藥，步履蹣跚地穿梭在教室、食堂，督促孩子們讀書吃飯等。短短篇幅卻表現出這個人物一心撲在教育事業上的“燃燈精神”。我們還可以借鑒《美術經典中的黨史》的做法。該作品在解讀油畫《五四運動》時指出，畫面是一分為二的水平分割構圖，一角是烏雲滾滾的壓抑景象，另一角的藍天已若隱若現，一側勾勒出枯枝，另一側是鬱鬱蔥蔥的樹木，預示着陰暗的環境、陳舊的事物終將消亡，新的生命、新鮮力量正孕育覺醒，光明未來即將到來，展現出五四運動的重要歷史意義。簡短篇幅就將畫作的重要特徵、相關史實以及其背後蘊藏的能與當下時代精神産生勾連的主題呈現出來。

  其次，在形式上應別出心裁，妙趣橫生。與傳統紀錄片相比，微紀錄片因體量輕，試錯成本低，成為各種創新方法的試驗田。比如，《如果國寶會説話》用擬人語態呈現國寶，讓人頭壺流下眼淚，形容圓滾滾的陶鷹鼎是在“賣萌”。《“字”從遇見你》以“哎喲,那字兒怎麼寫來着?”的問句拉開序幕，又以“今天,你寫字了嗎”的問句結束，首尾呼應，以和受眾話家常的形式講述漢字流變知識。除了語態創新，部分微紀錄片還大膽採用無人機航拍、水下攝影、延時攝影等花式技巧，以及3D動畫技術、綜藝花字、畫面變形等時髦效果，強化視聽呈現的新奇度和感染力。如《奇妙中國》將超硬核的科技內容與童話敘述的視聽語言巧妙連接：在移軸攝影的畫面裏，高樓大廈仿佛微縮模型一般；通過CG動畫的表現，大國工程的科技原理、運行過程變得簡單明了；通過頻繁轉場、快速剪輯，科技推動工程乃至社會快速發展的作品內涵一目了然。

  再次，在傳播上應增強互動、跨界融合。微紀錄片從行為互動到心理互動，與觀眾進行深層交流。《青年理工工作者生活研究所》引入“桌面電影”概念，先向觀眾提出與日常息息相關的問題，然後透過多屏“視窗”敘事引導觀眾查詢資料、抽絲剝繭、分析解決問題。《她的故事，“觸”處動人》在表現全國人大代表李金蓮的履職經歷時使用互動游戲形式，在關鍵時間節點設置多個“劇情”選項，解鎖人物普法宣傳、修路助農等不同人生側面。微紀錄片還將融媒思維融入創作，建構動態、開放的全媒體傳播格局。電影《煙火人間》將視頻網站上800多條微紀錄片作品剪輯成紀錄電影，實現從小屏幕到大銀幕的跨越。

  總之，微紀錄片作為新型影像形式，具有獨特魅力和無限潛力。隨着數字媒體技術的不斷發展和觀眾需求的不斷變化，微紀錄片將繼續發揮其獨特的優勢和價值，為人們帶來更加豐富多元、高品質的視聽體驗，助力大眾影像創作水平和藝術欣賞能力的提升。

  （作者：王達、李智，分別係中國人民大學新時代國際傳播研究院研究員、新聞學院博士後，中國傳媒大學電視學院教授）