“玉樹風，芳香送，挺立見精神，玉蘭花開歡喜人……”上海音樂學院零陵路校區排練廳內，日前響起原創音樂劇《春上海1949》中的悠揚旋律。記者在現場採訪中看到，在上音“教創演研”一體化拔尖創新人才培養模式指導下，這部劇以“師生同&”“優秀學長同&”的排演方式，迎來了自己的“明星版”。歌、舞、演相融合，在信仰的洗禮中激蕩內心澎湃，無論是復排還是初次進組、無論成名演員還是新人同學，這個初夏是火熱的。

  《春上海1949》2019年首演於新落成的上音歌劇院，此次復排自今日起至28日亮相首屆上音歌劇院歌劇音樂劇節。演員班底可謂活力四射——方書劍、王梓庭、蔡淇等已在國內舞&上嶄露頭角的青年力量代表，與上音師生同&獻演。有意思的是，其中多位主要演員都是四年前首演版本的參與者。該劇作曲家安棟教授欣慰地説：“成長很快，他們對角色的駕馭、人物的理解更加深刻了。”

  “歲月如歌，初心長存”

  “春”，既是萬物萌生的希望，也是美好青春的象徵。原創音樂劇《春上海1949》由林在勇編劇、作詞，安棟作曲，鐘浩、馬良導演，以1949年中國命運轉折點為背景，以發生在上海虹口繼光高級中學（原麥倫中學）的真人真事為原型——在黎明前黑暗的時刻，一批高中十七歲的中學生懷揣着愛國的初心、不畏白色恐怖，不斷作出正確抉擇，迎向光明的新時代，做出令人驚嘆的英雄之舉。

  男主角鄭揚帆的扮演者上音音樂劇聲樂專業研究生方書劍，深情唱響新寫的咏嘆調《白玉蘭》。“這是一首高難度的歌曲，最後一個高音的時值拉得很長，我必須用盡全力把它拿下！”排練結束後，衣衫被汗水浸透的方書劍對記者認真地説。這部音樂劇對於他而言，有着不同尋常的意義。

  2019年，當時還是大三學生的方書劍，憑藉出演鄭揚帆一角獲得了上海市舞&作品評選展演新人獎，“《春上海1949》也是上音歌劇院剛剛建成時的開院大戲，這部作品見證了我的成長與蛻變”。“歲月如歌，初心長存”，方書劍用這八個字來形容他對《春上海1949》的感情。從2019年到2023年，方書劍參與了新中國成立70周年、中國共産黨成立100周年等相關主題演出活動，讓他對今天美好生活的來之不易深有感觸，“當年的我在排演時也許相對稚嫩和懵懂，今天的我會賦予鄭揚帆更加厚重和澎湃的家國情懷——這是讓他從一個國民黨將領的兒子，毅然決然地決定要加入中國共産黨，為黨的事業去奮鬥的原因所在。”

  作為《春上海1949》的女主角，上海音樂學院音樂戲劇系聲樂教師王梓庭，也通過陳新新的角色扮演體悟了從青澀的高中生成長為進步女青年的過程，用歌聲“激活人物血脈裏的紅色基因”。音樂戲劇系研究生蔡淇在劇中飾演鄭揚帆的好友林安邦，“這是一個受到共産主義號召的熱血青年，善用鴿子來傳遞秘密情報和革命信息。”2019年，還是大一學生的蔡淇正式出演了他的第一個音樂劇角色。如今重返舞&，蔡淇進一步打開了林安邦熱血外表下細膩溫柔的內心。

  很多年輕的學生需要在《春上海1949》中，扮演跟他們父輩年齡一樣大的角色，“挑戰很大收穫也很多”，安棟説。在音樂戲劇系教師、導演馬良，舞蹈總監李奇，藝術指導劉莎,數字媒體學院程瑜懷副院長以及指揮李林等主要團隊成員的協力指導下，“大家正在快速朝着高水平音樂劇演員的方向邁進”。

  師生同&，教學相長

  作為劇中年紀最長的角色，上海音樂學院音樂戲劇系聲樂教授湯愛民，在《春上海1949》中扮演謝麥倫，對她來説是一次特別的教學相長的經歷。

  “劇中的謝麥倫是美國人，教會的高中校長。她雖不能完全理解中國命運的大轉折，但對中國人民十分友好。而且，她為了保護學生的安全挺身而出，也理解每個人在動蕩局勢下所做的選擇，並和大家一起見證了上海的解放。”湯愛民&&，作為教師應該多與同學們一同參與舞&表演實踐，“音樂劇是表演性很強的專業，師生同&演出對教學有很多幫助”。教師豐富的舞&經驗和言傳身教，帶動學生們更充滿熱情地投入到舞&實踐中。

  劇組裏不僅有老師和學長學姐，也有第一次參演《春上海1949》的新人。現場樂隊還協同上音多個係部，如管弦係、現打係的師生力量共同參演，體現了跨部門跨學科協同作戰的能力。上音也將劇中具有特色的劇目片段內容打造成特色課程，邀請相關專家和這部劇的參與者來指導學生。打通高校教學與演出實踐的最後環節，《春上海1949》的上演，將為中國音樂劇市場注入新鮮活力。（文/記者 姜方）