對于年底的很多電視劇盤點榜單來説，2022年的最佳劇集可謂頗難抉擇：《人世間》《我們這十年》《大博弈》等現實題材、《天下長河》《山河月明》等歷史題材，繼續秉持電視劇年代敘事的特質。
更可喜的是電視劇題材、敘事等方面的創新——于是，我們看到了《開端》裏的“無限流”、《天才基本法》裏的“雙時空”，看到《對手》裏又窮又苦的間諜夫婦、《風起隴西》裏“一地雞毛”的間諜陳恭，看到《警察榮譽》裏充滿煙火氣的派出所、《縣委大院》裏並非你爭我奪的職場，看到趙麗穎在《幸福到萬家》《風吹半夏》的轉型、張若昀在《雪中悍刀行》《警察榮譽》裏的成長……2022年，哪部電視劇讓你哭了笑了？
《開端》“科幻”有了溫度
2022開年，無數觀眾都在為“迴圈”著迷；坐公交、卡農手機鈴聲、“鍋姨”“準備藥檢”成了“爬山”之後全新的話題梗……這一切都拜一部15集小體量的網劇《開端》所賜。
《開端》並沒有走美劇、韓劇的老路，最終讓人欲罷不能的也不是“超現實”，而是回到腳踏實地的現實——在排查過程中，觀眾隨兩位主人公一起拼接出了車上乘客的生活群像，除了最終揭曉爆炸案主謀王興德夫婦，還包括黑衣黑帽死死守護背包的二次元少年盧笛，自稱“貓之使者”卻不被父母理解……這些普通人有陽光溫暖的人性面，也有小心翼翼守護的“隱秘的角落”。
正是因為濃墨重彩塑造這些不進入迴圈的小人物，最終讓“科幻”有了溫度和血肉，讓小眾的“無限流”轉化為大眾的感同身受。
《人世間》鋪敘共情點 不忘“意難平”
《人世間》作為當之無愧的年度國民大劇，是一部溫暖厚重的百姓生活史。它的淚點都是戳在猝不及防的無聲處：周父離家前摩挲著照片，“這可能是我們家最後一張合影了”；周秉昆第一次給鄭娟送錢被轟走，鄭母追出來跪倒在地把錢留下；周母在冰天雪地裏握著周父的手，平靜地隨他而去；周秉昆委屈哭訴：“就我最沒出息”……這些鮮活的共情點和人間煙火味，使得近50年的歷史眾生相，有了足夠的時代縱深。
除了這些讓人暴風哭泣的場景，《人世間》後勁最大的還有那些哭不出來的“意難平”：周秉昆和他的“光字片”夥伴一生扎根在底層，窮盡努力也未能掙扎出一番“逆襲”的新天地。《人世間》的故事其實充滿了悲劇感，但是劇中人物的善良溫馨覆蓋了現實的冷峻，周秉昆、鄭娟、周父、周母身上的真摯、忠誠、寬厚、奉獻，喚起我們深深的眷戀，最終贏得觀眾由衷的喜愛。
《對手》現代諜戰劇再次小步前進
如果説2022年只有一部諜戰劇能讓你哭又讓你笑，那一定是《對手》給的。郭京飛和譚卓這對“最窮間諜”，讓現代諜戰劇再次小步前進。
《對手》突圍的“手段”並不復雜，它顛覆了人們對諜戰題材的固有印象，這裏的間諜沒有高科技、高消費和高級感，取而代之是一個話癆計程車司機丈夫與一個得了甲亢情緒不穩定的妻子。為生活精打細算，為孩子爭吵，為錢抱怨，煙火氣成為危險身份的保護罩。同樣，劇中的國安幹警也不是符號化的神秘、特殊、英雄主義，他們也會因為孩子不寫作業發脾氣，看見曾經的愛人有新生活會落寞。
人們誇《對手》時，都提及了它的新意——將間諜和國安還原為接地氣的生活化人物。其實，這恰恰是回歸本質。好的諜戰劇最重要的是人物，其次才是情節。回想《潛伏》等經典的諜戰劇，我們記住的更多是余則成、翠萍、李涯等人物，而不是他們如何救同志、偷情報等情節。反過來，只要人物鮮活，讓觀眾相信了，哪怕有一些巧合的事件發生，也是可以接受的。
《夢華錄》打破古偶的僵化套路
業內曾預言2022將是“古偶101”之年，最終C位出道的不是迪麗熱巴、楊洋、楊紫這些炙手可熱的古裝偶像劇頂流，而是劉亦菲和她的《夢華錄》。雖然在後半程因為高關注度也引發了口碑反噬，但劉亦菲的顏值、“顧盼生輝”的CP感還有配角的喜感，從各個維度全面激發出了觀眾的參與感。古偶少有地從固定圈層走向了大眾視野。
《夢華錄》打破“僵局”靠的是古偶的殼，現代的核：三個身份低微的女子在各自經歷婚戀挫敗後，攜手將小茶坊一步步經營成大酒樓的故事。這樣的設定，既符合觀眾對古裝偶像劇的類型期待，也契合當代女性的生活和情感體驗。顧盼兒、孫三娘、宋引章，每個人都有成熟的人設、鮮明的性格及真實自洽的行為和臺詞；到合夥創業階段，更能看出她們朋友之間的相互成就，願意為彼此遮風擋雨，護彼此于周全。同時也將女性既努力謀生，又渴望謀愛的心境詮釋得也很到位。這種當代女性普遍渴望的、比愛情更可貴的女性之間的友誼，《夢華錄》反而比大部分現代題材電視劇做得更加自然、不做作，在古裝劇中更顯得耳目一新。
古裝偶像劇近年一直陷入怪圈無法自拔：劇本深度依賴網文大IP，原創嚴重不足；演員深度依賴流量明星，攀比把最紅的男女偶像強行組成CP；情節雷同、臺詞塑膠，只顧撒工業“糖精”，觀眾根本“磕不動”……因為《夢華錄》，僵化的創作套路已然被打破。竟然一絲絲期待2023年即將播出的新“古偶”了。
《余生，請多指教》情至“淡”處讓人破防
這一年看了很多都市情感劇。年末回味，沒想到久久不能忘懷的反而是最“淡”的這一部《余生，請多指教》。
或許是在播出時，對于肖戰和楊紫這對組合的高期待，確實與主創真實表達意圖形成了落差，一定程度影響了對它評價的客觀，説白了就是不滿足——想看濃烈的高甜係，實際是需要共情的暖愈係。林之校和顧魏的感情線呈現了一種舒緩而韻味悠長的愛情模式，各自經歷著現實生活所帶來的傷痛，而他們之間的感情始于互相欣賞和憐惜，最終彼此治愈。它有別于當下的愛情題材，沒有莫名其妙的愛上，而是對愛情的理解。
跟愛情戲相比，“余生”更讓人動容的其實是林之校的父女情。一言不合就吵的相處方式正是眾多中國家庭最真實的生活截面，溫情和矛盾並存。尤其經歷家庭變故後的相知與和解，林之校缺失的父愛也得到了彌補，劇中的親情線也更加生動完整。父母與子女間的“和解”與“陪伴”這兩個主題，被埋得很深——在結局時的暴風哭泣，讓人猝不及防。
《點燃我，溫暖你》青春的“純”療治成年的“虐”
《點燃我，溫暖你》是今年“實火”的一部現偶，還是“青春傷痛劇”在偃旗息鼓多年後的再一次高光時刻。
肆意張揚、“美強慘”的編程天才李峋，與勇敢堅韌的少女朱韻，從青澀校園到職場拼搏幾經波折,依然攜手前行成長。對于高人氣小説的改編，《點燃我,溫暖你》既保留了原著中的心動名場面，又加入了更符合影視化的表達方式，有青春的“純”，也有成年世界的“虐”，還有煙花秀、楓葉吻、雪地名場面以及看畫展時的小心思——向我們展現了雙向奔赴的美好愛情與為夢想奮鬥的熱烈青春。觀眾感慨：好久沒有如此沉浸式感受青春的不顧一切了。
《蒼蘭訣》不矯情的少年感
今年暑假，你會突然發現身邊很多並不“戀愛腦”的朋友紛紛得了“訣症”：病因就是乍聽起來情節非常套路的《蒼蘭訣》。都2022年了，還會有人為萬年不變的“兩男追一女”或者靈魂互換梗中毒嗎？當你在“嘲笑”的時候，你可能因為傲慢和偏見失去了很多快樂。
有人説《蒼蘭訣》的智商“對小孩子來説很幼稚，對成年人剛剛好”。細細品，其實這個反邏輯的評語恰恰是它的獨特之處。得了“訣症”的人喜歡它的少年感，喜歡男女主不墨跡且長了嘴且雙方沒有猜忌沒有委屈沒有言不由衷，更喜歡他們的不矯情、不搞什麼為了蒼生犧牲一人感動自己！
直抒胸臆的《蒼蘭訣》讓我們在暑期檔不再受“你聽我説”“我不要聽”的折磨，也不必忍明明一句話就可消除的誤會非要“三緘其口”整出憋屈。最終，“傻白甜”小蘭花和“男主角人設天花板”的東方青蒼盤活了一直在井噴卻不斷帶給人審美疲勞的仙俠劇！
《風吹半夏》“闖時代”的高光與窩心
年底收官的《風吹半夏》後勁十足。無論是“睜開眼好好看看吧，這是個新世界了”這樣的豪言壯語，還是“鋼三角”敢想敢拼的銳氣；無論是從“媽媽牌相冊”裏照搬下來的連衣裙、大波浪、烈焰紅唇，還是猝不及防響起的BGM《忘不了》《野百合也有春天》……這部劇足以讓人沉浸式重返90年代，那個靠奮鬥支撐起野心的“闖時代”！
《風吹半夏》不遮掩商場中人性的瑕疵，放手寫人與時代的命運激蕩，看劇的時候能夠感受到一種特別強的力量感。除了買鋼小分隊的海外之旅、許半夏苦熬半年終于等到鋼價上漲等高光情節，還有許半夏和父親從疏離到和解，小陳的忠誠和無奈這樣的窩心時刻。另外，《風吹半夏》還給了趙壘、伍建設、裘畢正、野貓、高會長等配角大篇幅的戲份，每個人物都有多面性格、充滿魅力，大到公司經營，小到家長裏短，相輔相成。真正有回味的好劇，就應該這樣，處處皆有解讀，皆有意味，皆為合理。（文/記者 楊文傑 統籌/劉江華）
