近日，榮寶齋美術館正在開放“海上雙峯——任伯年、吳昌碩作品展”。作為“海派”畫家中的兩座藝術高峰，任伯年和吳昌碩是代表人物。活動展出了任伯年和吳昌碩的數十件作品，均為榮寶齋的藏品。

“海上雙峯——任伯年、吳昌碩作品展”海報

  353年文脈傳承：以文會友,榮名為寶

  在北京琉璃廠西街上有一處始建於康熙年間的老店，自1672年松竹齋肇始，至今已有350餘年的歷史，這家老店就是如今的榮寶齋。紀曉嵐到這裡逛過街，曾國藩到這裡買過筆墨紙硯，齊白石、張大千在這裡喝茶聊天，以畫會友。

俯瞰榮寶齋大廈

  榮寶齋館藏豐沛，被譽為“民間故宮”，近現代與眾多書畫巨匠結下不解之緣，更因搶救《石渠寶笈》著錄國寶、《苕溪詩》回歸故宮的義舉，彰顯深厚文化擔當。在這裡，既能親眼目睹傅抱石《溪亭觀瀑圖》、李可染《奇峰深壑圖》等大師真跡的筆墨神韻，也能探尋中小學課本中名人與它的深厚淵源。

《溪亭觀瀑圖》

傅抱石 (1904-1965)

設色紙本  立軸  1963年作

尺寸：134.2×66.2 cm.約8.0平尺

  魯迅與鄭振鐸曾委託榮寶齋刻印《北平箋譜》，歷經數年打磨，成就文壇藝苑經典，二人在書信中多次盛讚其“工藝精湛、堅守本真”；齊白石與榮寶齋合作數十載，晚年將半數得意之作交由其代售，從《荔枝圖》的鮮活筆觸到《花鳥冊頁》的靈動意趣，皆源於對“保真護寶”理念的全然信賴。

《雞冠花》

齊白石 (1864-1957)

設色紙本  立軸 

尺寸：68.5×33.2cm.約2.0平尺

  非遺守護，讓國寶重獲新生

  榮寶齋的文化擔當，深深扎根於對國寶的搶救與修復之中——國家級非遺木版水印與裝裱修復技藝，正是其守護文明的“硬核實力”。北宋米芾的《苕溪詩》被譽為“米書第一品”，卻在清末戰亂中撕裂散落，流落民間近二十載。1963年，殘片輾轉送至榮寶齋，鑒藏大師楊仁愷帶領團隊，先逐片清理殘損、辨別拼接順序，再以非遺“京裱”技藝為根基，參照未損前的珂羅版照片精準鉤摹填補殘失字跡，歷經去污、補紙、全色等數十道古法工序精修數月，終於讓破碎的國寶重獲新生。隨後，榮寶齋以近乎捐贈的方式將其移交故宮，譜寫了文物回歸的佳話。

  木版水印技藝更是榮寶齋的一絕，被譽為印刷業的“活化石”。它完整保存了古老雕版印刷技藝，讓“饾版”“拱花”等百年技術得以傳世。這項技藝需經勾描、刻版、印刷三道工序，傳承人根據原作畫稿的筆跡與設色分版勾摹、刻製木版，再逐筆逐色疊印，力求逼肖原作、足可亂真，成就了“下真跡一等”的藝術瑰寶。

榮寶齋木版水印的三道工序

  文房與文創，傳統融入日常

  從松竹齋到榮寶齋，從筆墨紙硯到文創精品，353年的文化積澱在當代煥發新生。

  11月18至28日，“北京榮寶2025秋拍精品展”在榮寶齋大廈一層開展，價值數十億的齋藏“田黃王”驚艷亮相，溫潤通透的質地盡顯“石中之王”的靈秀；“和碩怡親王寶”田黃對章則以精湛雕工與古樸印文，成為金石篆刻藝術的瑰寶。

榮寶齋館藏田黃王

  榮寶齋也在不斷優化文房用品，改良墨塊配方、優化毛筆握感，兼顧專業創作與日常書寫需求。幾十元就能買到小巧精緻的筆洗、鎮尺、水滴，讓傳統文化觸手可及。文創産品更自帶“生活美學”，宋畫茶席、齊白石作品高供、簪花仕女調色盤、汝瓷冰箱貼等各具特色，而基於木版水印技藝開發的箋紙套裝，還原《北平箋譜》的古韻肌理，便攜小規格適合作為手賬、書信贈友，讓每一件文創都成為可觸摸、可使用的“文化載體”。

榮寶齋《九秋風物》記事本套裝

  墨香不散，文脈永續。榮寶齋的文房與文創，共同構建起傳統與現代的橋梁——真跡展品守護文化高度，文創産品拓寬傳播廣度。這份跨越353年的堅守與創新，讓榮寶齋不僅是藝術地標，更成為大眾身邊的“文化夥伴”，讓中華文脈在筆墨與日常的交融中，持續煥發新的光彩。