拼版資料照片：左圖為甘肅省博物館推出的“幸福龍”文創玩偶；右圖為甘肅省博物館推出的“抱抱龍”文創玩偶。新華社發（甘肅省博物館供圖）

  新華社蘭州2月12日電（記者賈釗、何問、申安妮）通體紅色，豎着藍色鹿角，銅鈴般大小的雙眼好奇地望向一邊，再加上它如獅般向四週炸開的鬃毛，以及咧開嘴露出的兩排整齊牙齒，這條龍身胖乎乎、翹着尾巴的“幸福龍”讓人一看，就覺得喜氣洋洋。

  誰能想到，外表這麼“憨厚”的毛絨玩具，原型是甘肅省博物館館藏的一對畫風非常嚴肅的文物——累絲金龍。這對累絲金龍是明代匠人用細金線以掐絲、累絲等技法編結、擰勒而成的附飾，龍首聳額巨目，神情兇猛，龍足利爪如鉤，充滿力度，龍身似盤似舒，龍須搖曳，總體呈現出飛龍的動態之勢。

  “在龍年春節之際，以龍文物傳達吉祥之意再合適不過，但我們又希望讓文物看起來更萌態、更喜慶，做出不一樣的感覺。”甘肅省博物館文創中心設計團隊成員吳小宇説。

  從2023年12月中旬開始設計，最終“幸福龍”和“抱抱龍”從10多款設計圖中脫穎而出。目前，第一批共1000多只“幸福龍”春節前上線才一週，就已經斷貨。另一款頭頂三隻角，咧嘴歪笑，兩手攤開坐著“求抱抱”的“抱抱龍”也正在熱銷中。

  這對龍玩偶的“大賣”對吳小宇所在的設計團隊來説，就像一個新年禮物。“我們按年輕人的喜好設計了這些産品，但是對於它們會不會受市場歡迎其實也是忐忑的。”她説。

  近年來，各大博物館的文創産品頻頻“出圈”，古老的歷史文物通過當代技術和形式被賦予更多新的表達，吸引更多公眾走進博物館，引發持續不斷的“博物館熱”。明星文創背後，有一大批熱衷傳統文化的青年設計師，架起了古今對話的橋梁。

  甘肅省博物館文創中心設計團隊成立於2015年。目前團隊共12人全是“80後”“90後”，最年輕的設計師僅有24歲。今年33歲的吳小宇畢業於西北師範大學敦煌學專業，主要負責的是新媒體文案設計。

  2月2日，甘肅省博物館文創中心設計團隊成員吳小宇向記者展示介紹文創産品。新華社記者 何問 攝

  由於産品製作和文案宣介需要同步進行，因此每一款産品從看到設計圖的那刻開始，吳小宇就進入了與産品對話的想象世界。“名稱、性格、情節、意蘊……每一個文案都是歷史背景與現實形象糾纏融合生發的新故事。”她説。

  吳小宇樂在其中，平均每一款産品她都能想出百餘個名字供團隊成員票選。

  起初，該團隊文創設計的主調偏唯美和沉靜。“淺金鏤月”“花冠群芳”“香軟長安”……文創産品的圖樣和名字也始終透出一種詩意的精緻感。

  直到2021年，這群習慣了唯美大氣創意風格的年輕人開始轉型。他們想抓住漢代“銅奔馬”正面“表情包”的特質，給它賦予一個“調皮、中二、搞怪”的人物個性。

  隨後頭套、表情包、風箏等陸續面世，一個單腳直立於鳥上、做著體操、表情呆萌的“綠馬”形象逐漸深入人心。一個偶然的機會，有游客將玩偶視頻發到網上，“銅奔馬”毛絨玩偶成為甘肅省博物館的600餘款文創産品中“最現象級”的一款文創産品。

  吳小宇仍然記得，因為備貨不夠，“銅奔馬”玩偶商品脫銷，甚至還有一個外地來的游客專門來到博物館，想盡辦法找到他們辦公室想來買樣品，讓她感動不已。這種被認同帶來的滿足感也在她心底久久回蕩。

  “醜萌玩偶以幽默的方式‘化解’了文物知識的生僻晦澀，符合年輕人追求放鬆和標新立異的審美需求。”甘肅省博物館文創中心負責人崔又心説。

  然而，做文創卻不能只是天馬行空的想象。崔又心介紹，每一次文創産品設計前，團隊成員都會對文物歷史資料進行詳盡收集和梳理，加深對文物本身的認識，設計過後他們也會反復推敲産品設計理念與文物是否相符。

  “從歷史文化這片土壤中生發的創意才能真正具有厚重的內涵，才能經得起檢驗。”崔又心説。

  因此，逛博物館找靈感成為該文創團隊成員的日常。在此之外，吳小宇自己每天都會堅持看電影、看書，增強知識和審美的“輸入”。

  繼“銅奔馬”毛絨玩偶之後，該文創團隊持續推出了青銅牦牛“牛哞王”、敦煌莫高窟第249窟壁畫“天外飛仙”、鯢魚紋彩陶瓶“鯢娃娃”等多款擁有自己表情和個性的毛絨文創産品。近期上新的“龍馬很精神”系列文創，也讓此前出圈的“銅奔馬”玩偶或穿上龍年新服飾，或玩社火、舞獅等。

  産品種類不斷拓展，一個以“絨化博物館”為名的IP世界通過年輕人的創意設計正不斷構建起來。

  甘肅省博物館統計數據顯示，2023年度共接待游客超200萬人次，接待量比歷史峰值高出70萬人次。

2月2日，游客在甘肅省博物館文創商店挑選文創産品。新華社記者 何問 攝

  蘭州文理學院旅游學院院長高亞芳&&，文創讓文物走出博物館，吸引更多年輕人主動傳承優秀傳統文化，“文物資源活起來”才能真正實現行穩致遠、久久為功。

  “不是每一件文創都受到市場歡迎，但我們堅持做好每個細節。因有熱愛，可越山海。”吳小宇説。