新華網北京2月28日電（朱旭彤 畢尚宏）位於安徽合肥的中國書法大廈，正以其獨特的方式詮釋着中國書法文化的深邃與包容。這座建築的靈魂人物，是74歲的書法家李士傑。他既是第五屆安徽省書法家協會主席、中國書法大廈藝委會主任，更是一位以筆墨為舟、在傳統與現代間架橋的“擺渡人”。
李士傑接受新華網專訪。（新華網記者 畢尚宏攝）
走進中國書法大廈，一幅3丈高的草書《醉翁亭記》懸於大堂，筆走龍蛇間盡顯酣暢淋漓。這幅作品出自李士傑之手，字裏行間不僅是對歐陽修名篇的致敬，更是對書法藝術生命力的詮釋。
“漢字承載着中華民族數千年的文明史，書法則是用抑揚頓挫、空間布局來吟唱這首無聲的文化長歌。”李士傑説。在他看來，篆書的古樸、隸書的端莊、楷書的工整、行書的靈動、草書的奔放，每一種字體都是歷史長河中的文化密碼。而他自己偏愛行書，“行書如人生，需在規矩與自由間找到支點”。
面對“傳統與創新”的永恒命題，李士傑的答案是“守正創新”。他創作的百米長卷《千字文》，通過同一字的不同寫法打破單調，既考驗體力，更考驗對古法的理解。“變，不能稀釋根；新，不能失了魂。”他強調，書法創新必須扎根傳統，“比如在構圖中融入現代色彩，但筆墨神韻仍需與古人對話”。
李士傑（左）帶參訪者欣賞其作品。（新華網記者 畢尚宏攝）
在快節奏的現代社會，書法常被視為“慢藝術”。李士傑卻認為，這正是其價值所在。“提筆、運筆、收筆的過程，是浮躁中的一劑靜心良藥。”為此，他推動書法走進社區、學校和革命老區，開設“親子水墨課”，讓孩子從“人”字的一撇一捺中領悟“知黑守白”的哲學。
面對“提筆忘字”的困境，他直言：“書法教育不是培養寫字機器，而是喚醒對美的感知。”中國書法大廈聯合高校推出公益課程，資助基層書法組織，並斥資1500萬元興建文化館，將書法融入公共文化服務。
“一撇一捺，寫的是字，修的是心，傳的是文明。”74歲的李士傑仍堅持每日清晨練筆數小時。在他看來，書法是“練字，更是煉心”。從巨幅創作到文化公益，從堅守傳統到擁抱時代，他始終如一地踐行着“文化是底蘊，書法是引擎”的信念，一筆一畫書寫着中華文化的魅力。
中華文明的“根”與“魂”
新華網：常説“字如其人”，書法不僅是藝術，更是中華文明的“根”與“魂”。在您看來，書法如何通過一筆一畫，將五千年的文化血脈代代相傳？
李士傑：書法藝術是中華文化的重要組成部分，是民族精神的直觀體現，承載着深厚的歷史底蘊和文化內涵。它不僅是文字的藝術，更是中華民族智慧、情感和審美的結晶。在中華文化的傳承中，書法藝術扮演着不可或缺的角色，它如同一座橋梁，連接着過去與現在，讓我們得以窺見古人的精神世界，感受那份跨越千年的文化共鳴。
通過書法，我們能夠直觀地領略到古人的筆墨風采，體會他們的情感表達和審美追求，從而加深對民族文化和歷史記憶的理解與認同。
無論是篆書的古樸典雅，隸書的端莊穩重，還是楷書的工整規範，行書的流暢自然，草書的奔放不羈，都蘊含着豐富的文化內涵和歷史信息。這些書法作品，如同一部部活生生的歷史教科書，讓我們在欣賞美的同時，也能深刻領略到中華文化的博大精深。
新華網：您提到篆書、隸書、楷書、行書、草書等不同字體，您個人對哪種字體有特別的偏愛？為什麼？
李士傑：若説楷書是“規矩”，草書是“自由”，行書便是二者的平衡。我個人偏愛行書，因為它既有法度，又有靈性，書寫時既能表達出嚴謹的結構，又能展現出自由奔放的情感。正如人生，需在傳承與突破間找到支點。
做傳統的“破局者”
新華網：在您的創作實踐中，您是如何在保留傳統精髓的同時，融入現代元素的？您認為書法藝術的創新應該遵循什麼樣的尺度？
李士傑：在書法創作中，我始終秉持“守正創新”的理念。傳統是書法的根基，創新必須建立在尊重傳統的基礎上。我在創作時，首先會深入研究傳統書法的精髓，力求在筆墨間傳達出古人的神韻。同時，我也會嘗試將現代元素融入其中，比如在構圖、色彩上進行創新，使作品更符合現代審美需求。創新的關鍵在於保持傳統與現代的平衡，既不能完全拋棄傳統，也不能一味追求新奇。
新華網：您曾提到“守正創新”，但傳統與創新的邊界往往微妙。比如您創作的百米長卷，如何讓古老筆墨與當代審美“對話”？是否擔心過“變”會稀釋“根”？
李士傑：創作長卷確實是一個極具挑戰的過程。每個字的結構和寫法都需要提前構思，尤其是當同一個字多次出現時，我會設計不同的寫法，以避免重復和單調。這種創作過程既是對體力的考驗，也是對精神的磨練。每次完成一幅長卷，我都會感到一種極大的滿足感，仿佛與古人在筆墨間進行了一場跨越時空的對話。
新華網：您嘗試過將書法與哪些其他藝術形式相融合？過程中有何經驗與挑戰？
李士傑：在藝術創作過程中，我嘗試過將書法與繪畫、雕塑、設計等藝術形式相融合。這些嘗試不僅豐富了我的藝術語言，也拓寬了我的創作思路。在融合過程中，我深刻體會到不同藝術形式之間的相通之處，同時也面臨着如何保持書法獨特韻味和審美價值的挑戰。為了克服這些挑戰，我注重在融合中保持書法的本質特徵，同時積極借鑒其他藝術形式的優點，使書法作品在保持傳統韻味的同時展現出新的生機與活力。
李士傑書法作品（受訪者供圖）
書法是“無聲的音樂”
新華網：近年來，中國書法大廈推動了許多國際交流項目。在您看來，書法如何跨越語言壁壘，成為全球共鳴的“文化密碼”？
李士傑：書法是“無聲的音樂”。外國友人或許不懂漢字，但能通過線條的律動、墨色的濃淡，感受到情感的流動。書法藝術在國際文化交流中具有獨特的優勢。它不僅是中華民族傳統文化的代表，更是一種跨越語言和文化的藝術形式。通過書法，我們可以直觀地展現中國的文化底蘊和審美追求。在國際文化交流中，書法藝術可以通過展覽、研討會等形式，吸引更多外國友人的關注和喜愛。
中國書法大廈一直致力於推動書法藝術的國際化傳播。我們也通過互聯網等新媒體&&，將書法作品傳播到世界各地，讓更多人感受到中國書法的魅力。我們還舉辦了多次國際書法展覽和交流活動，這些活動不僅展示了書法的藝術風格，還促進了不同文化之間的對話和交流。同時，我們也鼓勵外國友人學習和創作書法，讓他們在親身實踐中感受中國文化的深厚底蘊。
李士傑接受新華網專訪。（新華網記者 畢尚宏攝）
書法不僅是“慢藝術”，更是“靜力量”
新華網：在快節奏的現代生活中，書法如何找到自己的位置？它如何與時代精神共鳴？
李士傑：書法不僅是“慢藝術”，更是“靜力量”。在數字化時代，人們更需要一種回歸內心的方式。書法通過提筆、運筆、收筆的過程，讓人在浮躁中找到寧靜。為了踐行新時代文化建設，弘揚書法藝術，中國書法大廈採取了一系列創新性的嘗試和實踐。
我們注重將書法藝術與現代生活相結合，推出了一系列書法文創産品，比如書法主題的茶具、服飾，正是為了讓書法融入現代生活。同時，我們還積極開展書法公益活動和社會責任項目，通過書法藝術的傳播和普及來推動社會進步和文化發展。比如圍繞書法文化建設，出資1500萬元興建了安徽省石&縣文化館；比如籌集資金建造了安徽省太平湖、巢湖、石關、石&書法創作基地；比如為安徽省16個市級高校書法組織資助工作經費。
我本人也經常到革命老區、街道社區、科研單位、機關單位等撰寫春聯，舉辦書法知識講座，傳授書法研習經驗，實實在在為書法藝術的傳承與發展盡心竭力。
李士傑（左）帶參訪者欣賞其作品。（新華網記者 畢尚宏攝）
新華網：在您看來，書法藝術如何與現代生活相融合，成為推動社會進步和文化發展的重要力量？
李士傑：在我看來，書法藝術與現代生活並不矛盾，反而可以相互促進、相互融合，成為推動社會進步和文化發展的重要力量。
首先，我們可以將書法藝術融入現代設計、廣告和包裝等領域中，為這些領域注入更多的文化內涵和審美價值。其次，我們還可以利用互聯網等新媒體&&來傳播和推廣書法藝術，讓更多人能夠便捷地了解和欣賞到書法作品。此外，我們還可以通過書法教育和培訓活動來提高人們的審美情趣和文化素養，從而推動整個社會的文化進步和發展。
一撇一捺皆人生
新華網：如今許多人提筆忘字。您認為，書法課堂如何讓年輕一代愛上“慢藝術”？
李士傑：書法教育不是培養“寫字機器”，而是喚醒對美的感知。我們在書法大廈開設“親子水墨課”，讓孩子與父母共寫一幅字——當孩子問“為什麼‘人’字是一撇一捺”，這便是文化啟蒙的契機。書法教會他們的不僅是技法，更是我剛剛所提到的“知黑守白”的人生哲學。
同時，書法藝術教育還能夠對學生的審美素養産生積極的影響。通過學習書法藝術的線條、結構和布局等要素，學生可以逐漸培養出對美的感知能力和鑒賞能力。這些能力不僅能夠幫助學生更好地欣賞藝術作品，還能夠提升他們在日常生活中的審美品味和生活質量。
李士傑書法作品（受訪者供圖）
新華網：對於那些對書法藝術感興趣但缺乏專業指導的公眾，您有什麼建議或資源可以推薦給他們？
李士傑：我建議可以通過互聯網等新媒體&&來學習和了解書法藝術的基本知識和技巧。同時，他們也可以參加一些書法培訓班或工作坊等活動來提升自己的書法水平。此外，還可以多關注一些書法展覽和交流活動，與書法愛好者們共同探討和學習書法藝術。
我們（中國書法大廈）也會定期舉辦書法講座和培訓班等活動，邀請知名書法家來授課和指導。同時，我們還推出了一系列書法普及讀物和在線教育課程等資源，以滿足不同人群的學習需求。未來，還將進一步加強與學校和社區的合作與交流，共同推動書法藝術的普及和發展。
總策劃：劉加文
統籌：孔祥鑫 徐金平 唐心怡 展鵬
製作：劉燕 仇炳宸 朱旭彤 畢尚宏
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