陳麗君的每一次登場，都是逐漸打破觀眾觀賞壁壘的過程，她希望抓住每一個讓經典流行起來的機會。
2023年9月24日，越劇演員陳麗君（左）和李雲霄在杭州蝴蝶劇場演出新編越劇《新龍門客棧》
登上2024年央視春晚舞&、在2024文化強國建設高峰論壇上分享心得、參加綜藝《乘風2024》、與搭檔李雲霄身着《梁祝》戲服亮相第二十屆深圳文博會浙江館展區……陳麗君的2024年很忙。
2023年，陳麗君、李雲霄憑着環境式越劇《新龍門客棧》火出了圈，這對青春靚麗的戲曲界“新晉頂流”讓越劇獲得了更多關注，也讓很多年輕觀眾因此愛上戲曲。
忙碌之餘，陳麗君不忘回歸浙江小百花越劇團，加入日常的排練學習當中。
《新龍門客棧》的火爆，讓陳麗君成為近些年最出圈的越劇小生，網友們叫她“老公姐”。
出圈後的陳麗君在各種場合推廣越劇，以女性的細膩情感和多元化視角去創新表達傳統文化，展現出屬於新時代年輕女性的文化自信。
“練功房女孩”
浙江嵊州是越劇發源地，1992年出生的陳麗君就是嵊州人，從小受越劇文化熏陶，很有天分，又極為刻苦用功，被稱為“練功房女孩”。2008年，陳麗君就讀於浙江藝術職業學院小百花班；2013年7月畢業後，入職浙江小百花越劇團。
“她雖然是以小生出名，但原來是練花旦的。”陳麗君的老師説，她很有越劇天賦，在校學習期間非常刻苦用功，經常半夜還在排練場地壓腿、練&步、下腰，常因為“太拼”，把自己搞得傷痕纍纍。
翻開陳麗君的抖音號，能看到行雲流水的打鬥場面背後是拳拳到肉、指指留疤。陳麗君走紅的背後，離不開長年累月的堅持與對越劇所葆有的熱愛之心。
為了模擬大漠流沙，《新龍門客棧》的舞&設定了10度的傾斜角。站在這樣的舞&上唱念做打並不容易。
頗受好評的“把盞比武”場面，她起初也會因為動作不熟練，身上被打得滿是淤青，在大家一起不斷切磋下，才磨至乾淨利落。
不僅如此，在越劇表演中，陳麗君也融入了自己對越劇創作的個性化理解。陳麗君所扮演的角色是越劇小生，由花旦轉小生的從藝經歷，讓她既有着女性本身的柔美，也能展現出男性的俊朗。“女扮男裝”的反差美感之下，需要越劇演員較好地把握角色表演的平衡和尺度。
“戲曲是有程式的，小生、花旦、老生、老旦、小花旦、官生、書生等都有各自的體現方式，步伐、形體、指法、聲音和行腔韻味都會有所不同，在程式基礎上我們要根據角色性格特徵去增加生活細節，讓其更加鮮活和豐富，這個平衡的尺度和每一個人所積累的專業技能及對整個人物的理解有關。”陳麗君告訴《瞭望東方周刊》。
成為“頂流”，需要天時地利人和。恰恰是“女小生”，又恰恰是“賈廷”，這兩個身份之於陳麗君，都乃無心插柳，又都經歷了破繭成蝶。
她説：“過去的18年，你的所聽、所看、所學，你所吸收的一切，都在為你在&上呈現的那一刻做準備。”
“表演是在體驗中進行新的創造，不可能永遠都一成不變。”陳麗君認為，要讓觀眾置身場景中，從“看戲人”成為“入戲者”。於是才有了《新龍門客棧》表演形式上的創新，有了勾腿摟腰、抱胸壞笑、俊小生擁着美嬌娘轉圈圈的火爆，有了吸引年輕人走進劇場追戲的新趨勢。作為戲劇創作者，陳麗君投入細膩的情感，對每一場演出、每一個角色進行全新的探索。
女性創作力量崛起
《新龍門客棧》的現象級出圈，成為戲曲走出高閣的一個注腳。“戲曲是刻在中國人骨子裏的DNA。一個小石子投下去之後，DNA就被喚醒了。”陳麗君希望自己是這樣一粒小石子。
在陳麗君看來，在中國諸多地方戲曲種類中，越劇的特別之處是“女子越劇”的流行。在越劇發展的歷程中，女性創作者發揮了極大的能量。
華東師範大學歷史系教授姜進認為，越劇的“女性身份和與之伴隨的性別關懷契合了20世紀中國婦女解放的時代浪潮，在當時300多個地方戲劇種裏，女子越劇是唯一一個單性別（女性）舞&”。
陳麗君&&，從越劇的第一代宗師尹桂芳先生、袁雪芬先生，到她的老師茅威濤，她們都是非常了不起的女性創作者。
女性審美深深影響着越劇。無論是溫婉的唱腔、優雅的體態、唯美的舞&，還是對男女角色的塑造，背後都站着女性創作者的身影。
在茅威濤的理解中，女小生塑造的男性，是一種現實生活中不可能有的、理想化的創造。“我首先是個女人，去審視男人，然後用身體扮演了這個男人，這樣雙重審美之下呈現的東西，是非常假定的，也是理想化的，更是浪漫的。”
“20世紀40年代越劇十姐妹共同義演的《山河戀》，無論是從行動本身，還是從劇作表達上，都充滿了女性的覺醒力量。”陳麗君説，“而我學習的尹派，有一個突出的特點：‘暖男’多。他們溫文爾雅、情深意重、古道熱腸、正義凜然。我想這也是尹桂芳先生那一輩從自身感受出發而塑造的人物。作為一名青年女性創作者，如今我也時常會在創作中代入自己，力求讓人物表達符合當下的時代思潮。”
“經濟的繁榮、社會思潮的開放，讓女性曾經被掩藏的光芒得以釋放，讓以前沒條件或者沒有機會的女性，越來越多地出現在大眾面前。對於女性來説，這是一個很好的時代。我想，越來越多優秀女性涌現出來，一定會反哺這個時代。”陳麗君説。
和年輕人雙向奔赴
7月30日晚，《白蛇：浮生》“千年等一回”全球首映盛典在杭州西湖景區岳廟對面的“印象西湖”舉行。
陳麗君與陳昊宇乘船亮相，搖櫓船上“許仙”為“小白”佩戴珠釵，二人共執一傘，唯美登場，共同為電影《白蛇：浮生》演唱主題曲《浮生一白》。
尋找與現代生活的契合點，打開年輕人感受傳統文化魅力的“入口”，新國風讓傳統文化潮起來。陳麗君的每一次登場，都是逐漸打破觀眾觀賞壁壘的過程，她希望抓住每一個讓經典流行起來的機會。
“我覺得有效方式之一就是破壁融合。中國傳統戲曲本身就是一門兼容並包的視聽藝術形式，在我們戲曲舞&上，可以看到文學、音樂、武術、舞蹈、美術，甚至是雜技等藝術門類。”陳麗君説，女子越劇自誕生那天起，就是自覺的劇場藝術，始終將創新融在血液裏。
通過對《新龍門客棧》現象的復盤，陳麗君認為，要迎接戲曲舞&藝術再一次的輝煌，在做好戲曲非遺傳承保護工作的同時要勇於打破邊界，把非遺時尚化、經典流行化。“今天的經典一定是曾經的流行，今天的流行也有可能成為未來的經典。”陳麗君説。
“陳麗君師姐的爆火出圈，讓很多學習越劇的學生認識到，越劇並沒有和時代脫軌，是一個跟着時代潮流不斷進步的産物，我們相信在不遠的將來，越劇會迎來自己的春天。” 師妹葉璟顥興奮地説。她和其他求學中的師妹們將陳麗君作為學習的榜樣，激勵着自己。
儘管發揚傳統藝術是責任，但陳麗君也並非責任下的“工具人”。在“人生是曠野”的“斜杠時代”，這個年輕女孩有着一顆憧憬更大可能性的心。爆紅後，陳麗君不僅穩穩接住了流量，更大大方方地站上真人秀場，在各種場合推介越劇藝術，展現了年輕越劇女演員的多面性，讓大眾看見更可愛、更活潑、更豐富的自己。
“我希望我所呈現的越劇形象，是年輕的、親切的，和年輕人之間沒有代溝的。我也希望大家看到，像我這樣的青年越劇演員，是和大家生活在同一個時空的年輕人，和大家有着相同的審美、相同的愛好、相同的價值觀，也有相同的小毛病。正是無數個像我一樣的演員在為越劇而努力。”陳麗君説。
越劇需要年輕的傳承人，更需要年輕的觀眾。“我很喜歡這門藝術，你也一定能夠發現它的魅力。”陳麗君説。
（《瞭望東方周刊》記者張靜、馬江，實習生趙雯雅 編輯覃柳笛）
