《莫迪裏阿尼》&《埃貢·席勒》 劇照攝影/王曉溪

  這個冬天，一場關於青春的深度對話正在北京天橋藝術中心的舞&上演。2025年11月至2026年1月，第五屆北京天橋音樂劇演出季匯集6部共61場中外精品力作，其中《楸樹花開》《殷紅木棉》及《莫迪裏阿尼》&《埃貢·席勒》三部中文原創劇目，以獨特藝術筆觸勾勒跨越時空的青春全景圖，既持續夯實“看音樂劇來天橋”品牌，更通過公益與商業雙線模式，讓更多年輕人走進劇場感受舞&魅力。

  “中文原創音樂劇正在經歷‘青春的自覺’，選擇青春主題，核心是搭建跨時空青春對話橋梁。”北京天橋藝術中心總經理楊樹聰總結創作生態。《楸樹花開》回應青年焦慮，傳遞“扎根成長”力量，其靈感源自《楸樹花開》製作人張蕓婷與音樂劇社孩子們真實相處，每次演出都隨演員成長完成自我升級。《楸樹花開》副導演鄭穎提到，小劇場呈現貼近觀眾，團隊注重營造第一人稱敘事代入感，有觀眾感慨“這個時代需要這樣有態度的作品”。

  《殷紅木棉》則帶觀眾重回百年前的“青春現場”，它未將革命領袖楊殷塑造成符號，而是展現其作為年輕人的信仰抉擇，讓當代青年看見先輩青春中熾熱情感與艱難抉擇。最特別的《莫迪裏阿尼》&《埃貢·席勒》以“兩戲同看”形式，讓兩位藝術大師隔空對話，年輕觀眾看到的不僅是藝術史，更看見“藝術青年”對抗庸常的執着，有觀眾評價“像在劇場裏看一場高級藝術展”。

  鄭穎坦言，當前青春期少年缺少專屬音樂劇作品，主創團隊最大的挑戰就是開拓這一全新市場，團隊在孵化過程中越戰越勇，十分享受藝術探索過程。楊樹聰點出年輕人走進劇場的關鍵：“我們並非簡單貼近青年文化，而是構建雙向對話。”作品探討的個體價值、存在焦慮等話題，《楸樹花開》中“微塵也在閃着光”一句，更唱出無數普通年輕人的心聲。

  北京天橋藝術中心依託“周末藝聚”品牌，整合劇目資源與劇場空間，打造多元活動，通過導賞、研習等內容吸引年輕人；同時積極擁抱互聯網，用年輕人喜愛的方式傳播音樂劇，讓劇場逐漸成為年輕人的文化社交場。本屆演出季兼具溫暖的公益底色，三部原創劇均設立公益場次，推出惠民票價，還組織藝術家進校園，讓舞&感染力突破劇場物理邊界。這種公益延伸契合北京建設“演藝之都”的願景，讓作品社會價值得到充分實現。

  張蕓婷希望觀眾離場時“擁有向下扎根、向上生長的勇氣”，鄭穎期待觀劇體驗成為觀眾“一段美好的旅程”。這些樸素的願望，正是本屆演出季最動人之處——它不提供簡單標準答案，而是邀請所有年輕人一起思考：在這個時代，如何活出屬於自己無悔青春。散場時分，劇場外的天橋商圈燈火璀璨，古戲&與現代劇場在此交匯，恰如舞&上那些跨越時空青春對話。

  文/本報記者 田婉婷