2025年即將結束，中國電影市場交出一份亮眼答卷。據央視新聞報道，截至12月26日，國家電影專資辦初步統計顯示，2025年全國電影總票房達512億元，觀影人次突破12.2億，雙雙刷新年度紀錄。在這份成績單中，動畫電影的表現驚艷，總票房超250億元，成為中國影史動畫電影票房最高一年，也彰顯了中國動畫電影産業的成熟與潛力。

  國産動畫電影的崛起，源於主創團隊對傳統文化的創造性轉化。從《西游記之大聖歸來》開啟的國漫復興之路，到《哪吒之魔童鬧海》對經典神話的顛覆性重塑，國産動畫始終扎根於中華優秀傳統文化的沃土，讓傳統IP煥發新生。這種創作路徑讓觀眾在熟悉的文化符號中獲得新奇體驗，實現了傳統文化與現代審美的融合。

  專注深耕內容品質，是國産動畫贏得市場的核心密碼。與一些依賴明星效應的電影不同，動畫電影可以將全部精力投入到劇本打磨、畫面製作與音效設計中。上述幾部大熱門動畫電影無一不是歷經幾十上百次劇本修改，打磨數千個特效鏡頭、上萬個特效元素，製作周期普遍較長，盡顯工匠精神。這種“寧缺毋濫”的創作態度，讓國産動畫在技術層面不斷突破，畫面質感與敘事節奏持續優化，擺脫了“低幼化”標籤的束縛，實現了全年齡段覆蓋。

  與當代人産生情感共鳴，讓國産動畫具備了直擊人心的力量。優秀的動畫作品從不局限於虛擬世界的奇幻敘事，而是始終扎根現實生活，映照大眾的情感與困境。《浪浪山小妖怪》中的小豬妖，像極了在生活中奮力打拼的普通人，其“想離開浪浪山闖一闖”的吶喊，道出了無數人對夢想的追求與對現狀的突圍渴望；《哪吒之魔童鬧海》中對偏見的反抗、代際關係的和解，引發廣泛共鳴。動畫電影通過象徵、隱喻等藝術手法，將複雜的社會問題與人性思考具象化，讓觀眾在奇幻故事中獲得對生活的新感悟，實現了娛樂性與思想性的統一。

  獨特的藝術魅力，為國産動畫構建了差異化競爭優勢。不少動畫電影裏都有中式山水等水墨寫意的風格，這種獨特的中式傳統藝術表達，既區別於好萊塢動畫的工業流水線質感，又彰顯了東方美學的獨特韻味，讓觀眾在視覺享受中感受文化自信。同時，從神話奇幻到現實寓言等內容類型上的多元探索，豐富了文化供給，滿足了不同觀眾的審美需求。

  國産動畫的驚艷表現，印證了“講好中國故事”自然會收穫成功的道理。從“西游”到“哪吒”再到“封神”，國産動畫的每一次突破，都是對中國故事的生動詮釋，成為文化輸出的重要載體。

  展望未來，中國動畫電影的發展前景廣闊，但仍需堅守初心、持續精進。在IP開發方面，應借鑒國外優秀作品的成功經驗，構建長期穩定的IP體系；在衍生品市場，需完善産業鏈布局，實現從內容創作到商業變現的良性循環；在國際傳播上，要尋找人類共通的情感共鳴點，讓中國故事被更多海外觀眾理解與接受。

  期待中國動畫電影能保持銳意進取的態勢，以匠心敘事推動産業邁向新高度，讓中國文化在全球舞&上持續綻放光芒。（胡欣紅）