4月19日，由中國國家話劇院、中國電影股份有限公司共同出品，央視網聯合出品，中國電影股份有限公司發行的電影《抗戰中的文藝》開啟點映。

電影《抗戰中的文藝》首次將1931年到1945年抗戰14年間的文藝歷史進行梳理呈現，集中刻畫了魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、金山、秦怡、張瑞芳、白楊、舒繡文、夏衍、田漢、聶耳、冼星海、賀敬之、丁玲、蕭紅等文藝名家面對山河破碎、家國淪陷的危難時刻，從烽火硝煙中挺身而出，用文字、音樂、戲劇、影像、繪畫等方式為人民源源不斷輸送精神食糧，為民族復興不懈奮鬥的史詩畫卷。

弦歌不輟 一場歷史的回望

1931年9月18日深夜，日軍向中國軍隊駐地北大營和瀋陽城發動進攻，製造了震驚中外的“九一八事變”。事變爆發後，中國共産黨率先舉起武裝抗日的旗幟，領導中國人民在白山黑水間奮起抵抗，成為中國人民抗日戰爭的起點。八十年後，2021年的夏末，中國國家話劇院的眾多創作者匯集在一起，決定創作話劇《抗戰中的文藝》。

2022年，話劇《抗戰中的文藝》正式在國家大劇院首演，四十余名演員用精湛的表演，將抗戰十四年的文藝歷史進行了悉心地梳理、總結以及藝術再現，引發了觀眾熱議。

2024年，首部文獻戲劇電影《抗戰中的文藝》在百年未有之大變局的當下應運而生。4月19日，戲劇電影《抗戰中的文藝》在全國點映，戲裏戲外的創作者們打破時間和空間的束縛，用文學、戲曲、戲劇、音樂、美術、電影等飽含真情的文藝表達再次武裝，將十四年抗戰史，涵括北京、上海、廣州、武漢、桂林、延安和東北三省等地、上百個歷史人物的故事以電影影像的形式展現在大眾面前，引領觀眾身臨那段激情燃燒的歲月，觸摸歷史的顆粒、感受文藝的力量，電影《抗戰中的文藝》不僅是藝術與技術的交融，更是歷史與未來的雙向延展。

群星閃耀 一次舞&和熒幕夢幻聯動

以青春刻畫青春、以戲劇塑造戲劇。“平實感”是中國國家話劇院院長、影片導演田沁鑫為《抗戰中的文藝》定義的創作基調，也是影片所傳達出的“歷史史觀”。

在文獻戲劇電影《抗戰中的文藝》中，演員田雨、李光潔、關曉彤、吳謹言、王挺、趙陽、羅一舟等是舞&的“歌隊”講述人，他們以質樸的形象步入歷史的長河，用信念和真情實感定格下茅盾、夏衍、秦怡、張瑞芳、田漢、郭沫若、聶耳等文藝大家栩栩如生的形象。而在舞&之外，段奕宏飾演的魯迅、孫紅雷飾演的金山、廖凡飾演的巴金、陳建斌飾演的老舍、辛柏青飾演的冼星海、宋佳飾演的蕭紅、萬茜飾演的丁玲、佟大為飾演的賀敬之、邢佳棟飾演李輝英的等影像部分回歸光影世界，以其本真的形式在影院大銀幕上呈現，為觀眾貢獻了一段段極富感染力的表演盛宴。

北京電影學院戲劇藝術研究院副院長李浩&&，電影《抗戰中的文藝》通過現代多方位的科技手段為觀眾營造出了一個沉浸式的舞&空間，“獨特的舞美設計思路，不僅增強了作品的視覺效果，也令觀者能夠更加深入地感受到抗戰時期的歷史氛圍，進而提升了參與的深度與廣度。電影鏡頭的運用非但沒有衰減影片的真實質感，反而使諸多空間與人物的細節得以放大，為觀眾提升了體驗的強度。”

數字賦能 一趟駛向未來的文藝列車

早在話劇《抗戰中的文藝》的創作之初，主創們就將視野放置於話劇呈現的未來形式上，希望在數字技術成熟的條件下，借助數字賦能藝術表達，實現舞&空間的突破，創造更多的傳播路徑。

文獻戲劇電影《抗戰中的文藝》從抗戰中的文化界意氣風發、振聾發聵的發聲出發，通過話劇表演和數字影像技術“雙演生態”的表達，為觀眾帶來多維度的視覺聽覺感知和情感體驗，呈現了一幅面對民族危亡以文藝力量積極抗爭的激蕩群像。這種全新的融合表達，不僅是一次舞&邊際的探索，也是讓一部部經典的文藝作品、一個個鮮活的人物故事走出課本的鮮活實踐，更是向今天的文藝工作者們吹響了時代的號角。中國國家話劇院院長田沁鑫&&：“電影《抗戰中的文藝》承載着技術賦能藝術的文藝探索精神，也彰顯着新時代文藝發展的蓬勃景象，滿足了人民群眾對文藝創作多維創新的需求。”