合情飾貌者，禮樂之事也。自古以來，音樂即是中華民族精神文化的重要載體。以樂傳聲，為民抒懷，新時代的號角聲中，中國民樂勇挑重任、賡續傳統、推陳出新，奏響昂揚自信的時代華章。

  日前，由中國民族管弦樂學會等主辦的第十屆華樂論壇聚焦優秀民族管弦樂團建設與發展，對遴選樂團發展歷程和藝術成就展開評述探討，呈現出民族音樂蓬勃生動的燦爛未來。

▲中國歌劇舞劇院民族樂團演出《江山如畫》

  開放包容交織生命底色

  凡六音者，文之以五聲，播之以八音。中國民樂的根脈源遠流長，無論較早期的“鐘磬之樂”“芋瑟之樂”，抑或是內化吸收胡笳、橫笛等“馬上之樂”而更為豐富的“九部樂”“十部樂”，以及在民間極具生命力的“細樂”及絲竹……斑斕的歷史長河中，兼具多民族風格、多演奏形式的樂隊組合承擔了制禮祭祀、伴奏休閒等多域層的文化功能，以兼容並包的廣闊胸懷內化、吸收着各民族音樂之精髓。

  20世紀初，中西方文明再次激烈碰撞，融西方交響樂隊之形與中華傳統音樂之韻的民族管弦樂應運而生。正如中國民族管弦樂學會會長、琵琶演奏家吳玉霞所説：“中國民族管弦樂團是20世紀中西方文化長期交流互鑒的産物，彰顯了中國民樂藝術立足本土文化兼收並蓄的開放精神和美學追求。”開放、包容貫穿於中國民族管弦樂建設發展的始終。

  藝術凝聚力量、振奮人心，音樂藝術更是其中的佼佼者。新中國成立之初，在黨和政府的高度重視下，民族音樂從散漫生長進入國家視野，中央民族樂團、中國廣播民族樂團、中國歌劇舞劇院民族樂團等國家級民族樂團相繼成立。在彭修文、李煥之、劉文金、顧冠仁等老一輩藝術家的探索推動下，民族管弦樂積極借鑒國際經驗，在樂隊編制、樂器改革、樂律體制、樂器分組等方面逐步完善。《春節序曲》《春江花月夜》《彩雲追月》等跨越世紀的經典之聲，用現代化的音樂語言，讓中國民樂不同器樂間個性的音律風格協調有致，和鳴出更為豐富的敘事手法，奠定了民族管弦樂的生命格調。

  幾十年來，國家院團、地方院團、文化企業等各種管理形式的民族樂團百花齊放，中國民樂佳作頻出、人才濟濟。

  2021年，敦煌“一會一節”《玄奘西行》演出結束後，中央民族樂團將樂譜、舞美、道具和服裝捐贈給甘肅演藝集團歌舞劇院，實現該劇在甘肅常態化駐場演出。這不是中央民族樂團第一次以合作形式推動地方院團發展，多年來《泰山秋韻》《西藏春天》《行歌坐月》《錦城絲管》《思君不見下渝州》等一部部優秀品牌劇目落地演出的成功實踐，展現了中國民樂衝破疆界、同舟共濟的格局與眼界。

  這種開放的心態在民樂人才培養方面同樣發揮着重要作用。河南民族樂團積極展開名家合作，對樂團進行有針對性的訓練，提升樂團演員的演奏能力，在老一輩藝術家打造的樂團基礎上，以畢業於各大音樂院校的中青年音樂家群體為樂團主要骨幹，打造活力有序的人才梯隊。北京民族樂團通過小型演出、新銳系列音樂會、跨樂團邀請演出等一系列演出實踐，有計劃地鍛煉培養青年演員，僅成立8年就為中國民樂輸送了宋藝博、鄭楊等30位藝壇新星。

  在一代又一代民樂人相互扶持、彼此促進的良好氛圍中，中國民樂迸發出旺盛的生命力量。“每個民族樂團，無論規模，皆是數十或逾百的藝術小我集合成民族音樂大我的群體表達的載體。中國民族管弦樂偉大事業的蒼穹，正是由這無數的小我與大我匯聚而成。”中央音樂學院副教授蘭維薇説。

  從民族中來 到人民中去

  中華民族有着深厚文化傳統，形成了富有特色的思想體系，體現了中國人幾千年來積累的知識智慧和理性思辨，這是我國的獨特優勢。毋庸置疑，燦爛的民族文化是民樂創作的靈感源泉和傳承使命，也是新時代背景下中國民樂堅守文化自覺自信創作方向、激揚民族自信自強精神力量的堅定選擇。

  江南絲竹、西安鼓樂、福建南音、廣東音樂、侗族大歌、苗族飛歌……中央民族樂團以學帶傳，每年組織藝術家進行“深扎”蹲點采風活動，陸續將幾十種原生態民間音樂藝術進行加工、整理、改編再創作，推出了許多有口皆碑的原創劇目。萬物有所生，而獨知守其根。中央民族樂團團長趙聰&&：“當傳統樂器奏出悠長綿延的樂章，發出古老神秘的迴響，這種由內而外的自信心與認同感，對每一個國人來説都十分重要。”

  在弦鼓樂聲演繹下，地域文化符號突破建築、文獻和語言的限制，轉換成美妙音符流入心田，可聽可感的文化品牌結出碩果。蘇州民族管弦樂團始終堅持以“絲竹江南、絲竹交響”為藝術定位，成團5年接連創作了《煙雨楓橋》《四季留園》《吳越春秋》《江南》等共15部符合蘇州氣質的原創作品，多視角解讀蘇州，打造出樂團與地方文化品牌共建的互文關係。河南民族樂團在音樂創作的基礎上，積極籌辦“魅力中原，老家河南”河南民族樂團專場音樂會、中原文化大舞&、“中原國樂集結號”系列音樂會等演出活動，推動中原文化品牌深入人心。其中，耗時6年打造的民族交響音畫《孫子兵法·迴響》深刻詮釋了這部軍事巨著在歷史長河中的深遠迴響。

  在民樂人巧思設計下，不僅古典詩詞、節日節氣等傳統文化元素成為民樂作品的母題，中華傳統美德和哲學智慧也貫穿於作品中，成為推動社會精神文明建設的藝術反哺。作為全國最年輕的民族樂團——無錫民族樂團，首個音樂季主題突出“水”元素，刻畫層層漣漪意象，彰顯無限可能的創造空間，將無錫的水韻特色與中華民族“上善若水”的哲思凝練於音樂作品中。

  而有着70年發展歷史的中國歌劇舞劇院民族樂團，則連續推出《長征路上》《我的祖國》《同心逐夢》《江山如畫》等多部抒寫時代、謳歌人民的精品佳作。“中國民樂之‘民’，是民族也是人民。我們要深入挖掘中華優秀傳統文化的精神內核，堅持以人民為中心的創作導向，推出更多增強人民精神力量的優秀作品。”中國歌劇舞劇院民族樂團團長欒冬説。

  走出一條高質量融合發展的新路

  有效地推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展，有力地推進中國特色社會主義文化建設，建設中華民族現代文明，是新時代文化工作的方向和使命。對於“年輕”的民族管弦樂而言，創新與轉化是刻在基因中一以貫之的傳統。

  打破行業疆壁，開拓融合發展。許多“老”民樂團成立之初便踏上了大膽創新的征程。中國歌劇舞劇院民族樂團伴隨着新中國民族歌劇、舞劇的發展不斷完善、壯大，依託於對歌劇和舞劇的演繹詮釋，形成獨具風格的演奏張力和舞&表現力，這也成為其區別於其他民族樂團的發展優勢。中國廣播民族樂團演奏和錄製了幾千部（集）電影、電視、廣播、磁帶、CD等，為我國廣播電影電視事業作出積極貢獻。

  沿着融合之路，以中央民族樂團創排的“國樂三部曲”《印象國樂》《又見國樂》《玄奘西行》為代表的一系列打破相與因循演出模式的新型劇目為民樂注入新的活力。這些作品運用行為藝術，通過舞美、燈光、服飾、多媒體、升降平移、起落伸縮的多功能舞&，把音樂塑造成非同凡響的視覺衝擊。中國藝術研究院研究員張振濤認為，這些賦予器樂文化立體感的現代氣息，提升了民樂形象，也使民族管弦樂舞&更具觀賞性。

  科技網絡飛速發展的今天，民樂在跨界融合的道路上愈發彰顯出優秀傳統文化的生命力與可能性。北京民族樂團融合國樂和京劇唱腔打造的國樂劇《春江花月夜》，以動漫為主題舉辦的《生生樂動 向未來！》2022新年動漫音樂會；蘇州民族管弦樂團助力大運河文化旅游博覽會推出的《大運河》音樂會；中央民族樂團與電子游戲跨界合作的主題曲《赤焰之纓》；以及早已從簡單播放升級開發出互動性、品牌化、沉浸式等更多“玩法”的雲演播、直播等數字空間。

  多元、時尚的民樂新業態吸引了越來越多觀眾特別是年輕觀眾的目光，推動民族音樂向更高質量發展。

  讓世界“聽”見中國

  民樂是連通中外的一座音樂之橋。早在19世紀60年代，舞劇《寶蓮燈》音樂片段就成為我國外事接待的必備節目。民族樂團在對外文化交流中以獨特風貌和典型形象向世界展示當代真實、立體、全面的中國，推動中華文化更好走向世界。

  多年來，中國歌劇舞劇院民族樂團演出足跡遍及五大洲50多個國家和地區，連續3年攜大型民族音樂會《國之瑰寶》開展“歡樂春節”海外巡演，讓我國多民族音樂、戲曲音樂和地方民間音樂在國際舞&盡顯魅力。中央民族樂團在亞太經合組織（APEC）會議、“一帶一路”國際合作高峰論壇、北京冬奧會等國家重大外事活動中給世界人民留下了美好的音樂記憶，並借助YouTube等海外媒體&&，發起“這！就是國樂”項目，其累計觀看量超1239萬，有效提升了民樂的國際傳播和影響力。

  “希望我們的民族樂團能夠聯合起來形成矩陣效應，傳承國韻、薈萃經典、放眼國際、講述中國，在‘走出去’的同時推廣代表中國民族管弦樂發展水平的優秀作品。”欒冬説。

  記者 劉淼 實習記者 王添藝 彭澳麗 李欣然