2023年2月12日，寶藏國樂“儷人行與青衫渡”室內樂音樂會在國家大劇院音樂廳成功上演。“儷人行”“青衫渡”的青年演奏家們用“守正”之心與“創新”之作，帶來了一系列經典與新作，得到了觀眾的熱情回應，收穫了盛讚與好評。

  音樂會在《四海歡騰喜迎春》歡快的節奏與悅耳的旋律聲中開場，歡騰喜慶的節慶味和濃濃的民俗感帶領觀眾再度回味癸卯兔年春節的美好氛圍，緊接着，“青衫渡”為大家帶來他們的“出道”曲目《光明行》，這首曲目以中國近代民族音樂先驅劉天華創作的同名二胡曲為藍本，引入現代音樂元素，旋律鏗鏘、氣勢豪邁，盡顯陽剛之氣、豪邁之風。

  當場燈轉亮，“儷人行”的姑娘們身着古裝“踏歌”而來，在舞&上再次為觀眾講述了“彩繪散樂浮雕”的故事，這首首次亮相於央視《國家寶藏戰演季》並在網絡上走紅的曲目，已經成為“儷人行”姑娘的代表之作。

  《桃花源》曲如其名，給人恍若步入世外仙境之感。作曲家用現代作曲手法講述這個源自東晉陶淵明《桃花源記》的故事，用音樂帶領觀眾“尋夢”“逐夢”“憶夢”，相比以往經常上演的古箏協奏曲，經改編後，以古箏與揚琴、笛子的室內樂版本再次走上舞&，小巧而迷人，精緻而韻味悠長。

  《信天游》在去年中秋節“寶藏國樂”的首演舞&就是一首炸場的節目，這首説、唱、奏一體的曲目，是陜北人民對土地與生命的讚歌，節奏感和感染力極強，當晚，這首曲目再次收穫了全場熱烈的掌聲和歡呼聲。

  音樂會下半場在《梅邊四夢》第三樂章唯美的音色中開啟。這首獨具學院派風格的室內樂曲目是近年來民族器樂表演形式小型化、多樣化探索方面極具代表性和突破性意義的作品，用音樂為觀眾描繪了一幅關於“美”的畫卷，這首曲目對演奏家的技巧有着極高的要求，“儷人行”的演奏家們完美的演繹收穫了觀眾的讚嘆。

  緊接着，身着長衫的“青衫渡”款款登&，激情奏響為本場音樂會全新創作、為“青衫渡”量身打造的室內樂《滿江紅》。這首由中央民族樂團青年駐團作曲家趙澤明編創的樂曲，將誦讀《滿江紅》的思緒與想象用傳統戲韻與現代律動相結合的方式呈現，金鐵之聲渲染蕭殺、剛猛與無畏，給人置身抗金戰場的錯覺，當慢板旋律在板胡獨特的音色中流淌而出，文人將領的無奈又給人一絲絲悲涼之感，在樂曲最後，當“青衫渡”起身喊出“待從頭，收拾舊山河，朝天闕”，音樂廳現場被激昂的氛圍籠罩，觀眾不由跟隨演奏家們一同誦讀，將現場的氣氛和情緒激蕩至高潮，掌聲雷動、歡呼鵲起。

  只有堅守傳統才能不斷創新，中央民族樂團“儷人行”“青衫渡”兩個室內樂團一直以來都以繼承與發揚中國優秀傳統音樂文化為己任，《滿江紅》過後，他們用三首不同風格的傳統曲目，展現了對古典、民族、民俗音樂的承繼。

  一股清流伴隨着古琴《流水》的樂音再次讓大家安靜下來，全曲以抒情性的曲調為主題，既有華麗新穎的技巧展示，又保持了樸實沉鬱的風格。

  《花傘與蘭花》氣氛火熱，在青年打擊樂演奏家金函冰、衣鈺良的領奏下，這首曲目將流行於淮河兩岸的“花鼓燈”用別樣的形式呈於音樂廳的舞&之上，傳承民間音樂、再現民俗風味，尤其是演奏家們“戲劇性”的表演，讓觀眾看到了有年味兒、有節味兒的民樂作品。

  廣東音樂《雨打芭蕉》韻味十足，是廣東民樂的經典曲目，用活潑流暢、清新質樸的旋律表達了人們對雨打芭蕉的喜愛，“儷人行”“青衫渡”的青年演奏家們堅持對傳統民族音樂的繼承與發揚，將流暢、自然、活潑的廣東音樂完美地展現出來，向觀眾展示了傳統與經典的無限魅力。

  當“儷人行”的姑娘們身着五彩旗袍靚麗登&，熟悉她們的觀眾立刻就知道，她們的代表作《北京故事》即將奏響，這首為“儷人行”量身打造的曲目在冬奧迎賓、相約北京等不同的舞&上不斷奏響，京腔京韻與搖滾流行元素的拼貼，給人一種時空交錯之感，帶領觀眾在音樂聲中看北京、聽北京、感受北京、愛上北京。

  音樂會的尾聲，30余位演奏家悉數登&，一曲《敦煌》輝煌奏響，為音樂會畫上了圓滿的句號，現場響起了雷鳴般的掌聲和不絕於耳的歡呼聲。

  “儷人行”“青衫渡”返場為觀眾帶來了人氣和熱度不亞於音樂會本身的三首曲目。以《超級瑪麗》致青春，歡快跳躍的節奏中讓觀眾重拾童年的歡愉；以《即興曲》介紹樂隊，用《花好月圓》鏈結各個樂器的經典曲目，讓觀眾在一首曲目的時間裏感受民樂的魅力；音樂會在《射雕英雄傳》鏗鏘有力的曲調中圓滿結束，現場的掌聲、歡呼聲經久不息，青春國樂的魅力感染了整個音樂廳。

  本場音樂會由中央民族樂團團長趙聰擔任藝術總監，並特別邀請到QFun實驗劇團創始人王楠擔任導演。趙聰&&，“寶藏國樂”系列音樂會是中央民族樂團為深入落實文化和旅游部“持續推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展”政策的具體舉措，也是樂團對“青年人才培養計劃”的深入踐行。希望以這一品牌為抓手，讓更多青年演奏家得到展示自己的機會和&&，推出更多優秀的民族室內樂作品甚至精品，讓國樂以更富正能量、更具吸引力、更有時尚感的形式呈現在觀眾的面前。