新華網北京8月12日電 題：當千年文化邂逅VR大空間

  新華網記者 李欣 王坤朔 王碧姣

  這個暑期，你或許能看到很多頭戴VR眼鏡的游客，他們的眼前是“另一個世界”：或“身臨其境”來到“哪吒宇宙”，或在圓明園遺址公園“夢回”萬園之園的盛景……

  這就是近年來火爆文旅市場的VR大空間沉浸式體驗項目，科技與文化融合，正為文化IP的數字化闡釋，打開新的想象空間。

  “萬物皆可沉浸”

  2025年開年,《哪吒2》火爆電影市場。如果打破時空界限來到哪吒的世界，會是什麼樣的體驗？如果踏入虛擬世界，與哪吒、敖丙等實時深度互動，你將如何引導故事的走向？這些跨越時空的想象，在《哪吒5DVR》中都可實現。

  作為國內首個哪吒IP主題的5D全息與VR交互文旅項目，目前該項目已相繼在深圳、石家莊、西安等城市落地。

玩家體驗《哪吒5DVR》

  “沉浸感”和“互動性”是VR大空間體驗最吸引人的兩個特點。游客孟先生體驗了《哪吒5DVR》後説，“與電影不同，VR大空間不僅讓你沉浸於場景中，還可以與哪吒‘並肩作戰’，在與角色互動中推進劇情發展。”

  “看了電影《哪吒2》後，孩子就非常喜歡哪吒這個角色。”陳女士特意帶着10歲的女兒來體驗《哪吒5DVR》，在她看來“無論是浩瀚的東海龍宮，還是恢弘的陳塘關城墻，都能自由探索，體驗更立體也更有趣。知識傳播方式和文化場景被無限延伸了。”

  不止“哪吒”題材，近年來，VR大空間在我國井噴式發展。據不完全統計，2023年以來，各地景區、商場、文博機構陸續推出《源起華夏》《布達拉宮·心願同行》《風起洛陽》等超過200個VR大空間項目。“萬物皆可沉浸”之下，文化在科技加持下煥發新生。

《源起華夏》畫面

  最直觀的體驗之一，或許是文旅新場景的拓展。《黑神話：悟空》的爆火，讓山西古建再次“出圈”。正在國家典籍博物館展出的永樂宮數字大展上，“悟空”取景地之一的山西永樂宮，其壁畫上的“仙人”不僅穿越700多年歲月“動”了起來，游客還能拿起壓力感應筆，跟着畫師畫出《朝元圖》中缺失的壁畫。

  在VR大空間中，歷史不僅“動”了起來，還能為觀眾提供超越現實的體驗。在浙江杭州的中國歷代繪畫大系典藏館的“佛光朗照”體驗區，游客只需戴上VR頭盔，可一秒“魂穿”1937年的山西佛光寺，“躍”上房樑，以梁思成、林徽因“同款視角”，凝視古寺的千年時光。在網絡&&上，有用戶評論説“歷史書裏的場景居然活了”。

  山西省古建築與彩塑壁畫保護研究院副院長安海認為，VR大空間打破時間和空間的限制，這種創新的方式，不僅豐富了展覽的表現形式，也拓寬了文化傳播的邊界，“沉浸式的體驗，調動的是人的五感同時對信息的接納，比單一的圖文或聽講解的效率高很多。”

  “相較於傳統電影，VR大空間實現了沉浸感的質變。”深圳影鏈科技有限公司技術負責人金崗説，“電影觀眾是旁觀者，而在《哪吒5DVR》中，用戶化身參與者，讓文化感知升級為全身心的情感共鳴。”

  “VR大空間的多線敘事和空間拓展，提升了文化傳播的交互性、趣味性和記憶度，讓文化以更立體的方式觸達大眾。”金崗説。

  多重因素助力下的爆發

  國際數據公司（IDC）報告預測，到2025年，全球VR大空間解決方案市場規模將首次突破120億美元。其中，中國市場規模佔全球的比重從2020年的18%攀升至2024年的37%，預計到2025年將超過40%。

  飛速增長的規模背後，是政策推動、技術升級和需求爆發等多重因素共同助力的結果。

  2024年，文化和旅游部等五部門聯合印發《智慧旅游創新發展行動計劃》，明確提出鼓勵文博場館、景區等文旅場景，運用VR/AR、元宇宙、全息投影等技術和設備，建設智慧旅游沉浸式體驗新空間，培育文化和旅游消費新場景。

  2025年3月21日，國家電影局正式印發《關於促進虛擬現實電影有序發展的通知》，首次將VR電影納入電影管理體系。今年北京國際電影節期間，國家電影局將VR電影的001、002號“龍標”頒發給了《唐宮夜宴》《隱秘的秦陵》兩部VR大空間作品。

《唐宮夜宴》畫面

  VR大空間産業生態的快速發展，還得益於技術與設備的飛速突破。VR大空間的形式，降低了數字體驗的交互門檻，使用戶獲得“行於境中”的沉浸式體驗。

  “技術水平直接關乎用戶體驗。”金崗介紹，“5D、VR技術在動作捕捉、空間定位以及實時渲染等關鍵技術上不斷突破，將5D全息技術與VR大空間交互深度融合，實現了‘裸眼全息場景+VR沉浸式互動’雙模式體驗，為用戶帶來了更逼真、沉浸感更強的體驗。”

  VR領域最核心的技術設備之一是頭戴式顯示設備。IDC一份關於AR/VR頭顯市場報告顯示，2024年全球AR/VR市場出貨量增長了10%。作為國內VR行業出貨量最大的軟硬體研發製造商之一，PICO目前已服務超過100家線下大空間運營方，《太空奧德賽》《遇見東坡》《時空迷局：恐龍危機》等多個項目獲得體驗用戶的喜愛。

  據了解，PICO今年推出的新版系統在空間影像、AIGC、交互算法、混合現實、畫質效果等多方面進行了優化和補充，以進一步增強用戶黏性，拓展場景邊界。

  VR大空間市場的爆發，還與消費升級需求息息相關。游客對旅游和娛樂體驗的需求日益多樣化、個性化，VR大空間沉浸式項目恰滿足了這一需求，為游客提供了更加豐富的旅游體驗。

  “隨着消費者愈發追求品質性、體驗性消費內容，在景區、商業地産等場景引入VR大空間項目成為吸引游客的有效途徑。”金崗説，在文旅融合發展中，VR大空間將催生“超現實主題景區”。景區不再局限於自然景觀與實體建築，而是結合當地文化特色，打造虛擬與現實交融的奇幻世界。

  “如果在體驗完VR後，游客願意進一步了解永樂宮文化遺産的價值和去永樂宮實地參觀，那就是我們做這個VR空間展項的目的和意義。”安海説。

  體驗感受參差不齊

  如今，打開點評類APP，能輕鬆在各大商圈、景區搜索到數字空間、VR探索館、沉浸式體驗館等場地，這些大都含有VR大空間項目。暑期游玩高峰，經常一票難求。但在供需兩旺的背後，VR大空間也存在一些隱憂。

  在眾多用戶評論中，“好玩”“沉浸感強”“很過癮”是高頻評價，但也出現了很多類似於“故事性有點弱”“流於形式”“敘事太單薄了”的點評，這體現了受眾對更多優質內容的需求，內容為王，依然是吸引受眾的最佳秘籍。

  “除了視覺、互動效果，大眾也非常看重故事內核。如果所呈現的內容厚度不足，僅僅停留在技術層面，那麼整個産品都會淪為單薄的‘炫技’，無法持續吸引用戶。”北京一家VR大空間運營經理陳先生説。

  儘管有三體、敦煌、三星堆等全民IP，目前來看，轉化能力仍然不足，多停留在“場景還原”層面，未深入挖掘IP的情感價值與敘事潛力,且同質化嚴重，市面上文化、歷史類題材偏多，內容更新也不及時，難以吸引用戶持續消費。

  “沉浸式體驗還需聚焦‘敘事驅動+多感官共振’，通過多線程的劇情設計，讓觀眾在每一次探索中建構新的敘事；引入溫度、觸覺與氣味等多維反饋，讓角色扮演超越視覺邊界。”浙江理工大學藝術與設計學院教師、沉浸式空間設計師鐘毅認為，沉浸式體驗要深耕地域特色，將真實場景與技術敘事結合，既保留文化深度，又強化現場體驗，在觀眾心中留下持久的情感迴響。

  在金崗看來，當前VR大空間發展主要面臨三大挑戰：一是硬體成本居高不下，高精度定位設備、專業級VR頭顯採購及維護費用高昂；二是內容開發周期長、人才稀缺，既懂傳統文化又精通VR技術的複合型人才不足，導致優質內容産出速度較慢；三是行業標準缺失，不同廠商的設備、內容格式不兼容，難以形成規模化生態，阻礙了産業的快速擴張。

  此外，版權問題也不容忽視。“對於優秀作品一定要有版權註冊的意識，制定相應的鼓勵創作和績效獎勵機制，這樣才能持續開發出優秀産品，規範行業發展。”安海説。

  VR大空間還有多少“空間”？

  作為當下最新鮮和最具想象力的賽道之一，VR大空間技術有望深度滲透文化産業，催生出多元化的全新業態，重塑文化體驗與傳播模式。

  開着卡丁車玩VR游戲，是VR大空間目前最新玩法之一。8月2日至4日，在哈爾濱舉辦的2025企業家太陽島年會展示區，新華網與元境天成、芒狗動畫、影鏈科技等機構合作推出的VR卡丁車項目，受到與會嘉賓的關注。

  在傳統卡丁車的基礎上，戴上頭顯“跑酷”，穿上體感背心，通過振動感受“中彈”，一鍵“穿越”到不同的虛擬賽道，同時還能實現多人在線競技。車機與游戲引擎深度融合，能實現精準的震動控制，模擬各類路況，同時模擬各類受擊體感。

玩家體驗VR卡丁車

  “VR畫質非常清晰，很刺激，漂移的感覺也很拉風。”體驗過VR卡丁車的玩家吳女士説。

  將VR技術運用在卡丁車上，是虛實共生的最典型實踐。四川元境天成數字科技有限公司董事蔣帥介紹，VR卡丁車不僅保留了傳統卡丁車的體驗感，在VR大空間定位技術的加持下，打造出全新的視覺、體感、沉浸、交互體驗，可以多人在線競技，賽道也非常多元，同時用專業院線製作團隊打造影視級視效。

  “精彩的故事架構、完整的場景設計、流暢的動線布局以及精準的情緒節奏把控，一直是我們的關注重點。”談到如何做出“好玩”的內容，蔣帥告訴記者，在項目籌備和前期開發階段，團隊會從文化藝術角度出發，通過充分預演來打磨優質內容，到了核心製作環節，將對劇本進行嚴格篩選，並依託高性能硬體設備，為玩家打造高品質游戲體驗。

  VR大空間的想象遠不止於游戲。業內專家分析認為，在文旅融合發展中，對於瀕危或無法實地參觀的文化遺産，如古樓蘭遺址、圓明園原貌，可通過高精度建模與VR大空間技術還原。

  在文化教育領域，VR大空間將催生“沉浸式歷史課堂”和“虛擬文化研學”新形態。通過多感官交互，歷史事件、文化知識不再是書本上的文字，而是可觸摸、可參與的真實體驗，極大提升學習的趣味性與知識吸收效率，推動教育向體驗式學習轉型。

  在文化演藝方面，VR大空間將打破傳統舞&的物理邊界，創造“觀眾即主角”的交互式戲劇。觀眾佩戴VR設備進入大空間，可自由選擇跟隨不同角色的視角，甚至直接參與劇情發展，影響故事走向。

  此外，VR大空間還將促進“UGC（用戶生成內容）文化社區”的興起。用戶在體驗VR大空間後，可利用官方提供的工具，自由創作、編輯屬於自己的文化故事與場景，並分享到社區&&進行互動，進一步激發文化産業的創新活力。

  “VR大空間讓文旅産業有了新的體驗形式和商業模式。它能讓文旅項目突破地域和時間限制，吸引更多游客，也降低了文旅項目的運營成本和游客的消費成本。同時，為文旅産業創造了新的盈利點，如虛擬商品、數字藏品等。”天成嘉華産品人員戴先生説，文旅産業為VR大空間提供內容源泉，VR大空間為文旅産業發展賦能，二者相輔相成，共同發展。

  “VR大空間連接着開發者、運營商、消費者三方，涉及的生態十分複雜且多變，只有走規模化、規範化、標準化道路，整個行業才有望迎來發展快車道。”PICO視頻負責人熊俊傑説。

  （策劃：段世文 林明；主筆：李欣 王坤朔 王碧姣）