“熔鑄古今——八十而立朱炳仁藝術展”展品

  銅是最早被人類認識和使用的金屬之一。經過數千年的淬火鍛造，以青銅為代表的銅器採冶和鑄造技術已成為中華優秀傳統文化的鮮明象徵之一。

  我國目前發現的最早的銅器，是黃河流域仰韶文化和馬家窯文化的兩件銅器，雖然冶煉技術和打造技術較為青澀，卻是我國青銅文化的萌芽。黃河流域是青銅器的起源地，從上游的馬廠文化、齊家文化到下游的龍山文化等，都有不同階段、不同時期的銅器出土。

  夏代二里頭遺址中也曾出土青銅器，在隨葬品中更為普遍。如果説夏代可視作青銅器發展由萌芽進入過渡的階段，商代則是青銅文化發展的高峰期。商代青銅器不僅器型更豐富，紋樣裝飾也更加繁複華麗，這也彰顯了其在這一時期具有更複雜、更重要的作用。“明貴賤，別等列”，青銅器作為禮器是統治階級權力等級的象徵，且具有嚴肅的宗教意味。隨着社會文化和鑄造技術的發展，還開始在青銅器上篆刻文字，記載國家大事。

  西周早期延續了商代青銅器繁縟的風格，後期逐漸樸素。至東周春秋戰國時期，禮制崩壞，各諸侯國鑄造的青銅器風格各異，日常實用器逐漸增多，裝飾工藝也發展起來，出現了錯金銀、鑲嵌寶石等不同的裝飾技巧，工藝更精湛，圖案更生動。秦漢時期的青銅器，更加凸顯藝術性和實用性的兼備。魏晉後，隨着手工業的發展，漆器、陶器、瓷器更受歡迎，青銅器製作逐漸衰落，但銅鏡的生命力依然長久，至唐代更為繁榮。

  雖然唐宋之後的青銅器發展未能再現商周時的輝煌，不再被賦予更多意義，但傳統手工業中的銅器依然活躍，不斷出現在百姓的日常生活中，直至現在。

  銅的家族中，除了青銅，還有黃銅、紫銅等其他銅類。其中，黃銅中鋅的含量更高，而紫銅更接近於純銅。黃銅的鑄造裝飾技藝源自青銅，有着色澤度高、延展性好等特點。人們有意識地冶煉黃銅最早可追溯至五代到北宋時期，當時黃銅的冶煉難度大，不能實現大規模生産，因而價格昂貴，更常見於佛像鑄造。隨着生産技術的進步，到了元明清時期，黃銅的鑄造和應用都已十分廣泛。清中後期到民國，民間用銅更為普遍，銅藝手工行業十分興旺。

  傳統的銅雕技藝包括鑄銅、鍛銅、刻銅等。其中，鑄銅工藝歷史悠久、技術成熟，是中國傳統冶金工藝和文化的重要組成部分。如今，傳統鑄銅工藝依然在為現代銅器鑄造提供有價值的技術支持。

  杭州銅雕作為青銅鑄造技藝的延續，歷經歷史變遷、時代變革，在一代代匠心傳承中煥發出新的生機與活力。2008年，杭州銅雕技藝被列入國家級非物質文化遺産名錄。朱炳仁是國家級非遺銅雕技藝代表性傳承人、著名銅雕工藝美術大師，他以傳統鑄銅、刻銅、鍛銅技藝為根基，師古而不泥古。在朱炳仁等藝術家的創新引領下，杭州銅雕逐漸形成了鏤雕、蝕刻、疊鑲、庚彩、熔鑄、紫金刻、多材質、氧化着色八大工藝，呈現出三色為本、彩畫相間、書藝結合、堅固防腐等鮮明特徵。

  熔銅與庚彩是朱炳仁在銅雕技藝上的兩大創新，提升了工藝發展水平，擴充了作品的表現力。熔銅的精髓在於“無模可控”，“無模”是指銅液自然流淌而解形，“可控”是讓銅液在製作者掌控中熔意，即把一定配方的銅料通過冶煉加入介質，讓銅液經由工匠布局，在各種特定環境中流淌、成形、冷卻，再運用弧焊、鍛打、拋磨、蝕刻、清洗、着色等技術製成各種銅工藝品。庚彩工藝技法則是在熔銅作品上進行彩繪，以彩料的熔化、疊合、融匯、渲染、拋磨等，實現油畫、水墨畫、水彩畫、漆畫以及琺瑯彩的表現效果。此外，銅建築也是朱炳仁的又一開拓，採用鑄、鍛、軋、刻、鑲、鏤、衝、鎏金、點藍、氧化、做舊等多種工藝製作，體現了藝術家對材料的駕馭能力。他所創造的杭州靈隱銅殿、雷峰塔、桂林銅塔、峨眉山金頂銅殿等銅建築作品，以精湛的銅雕技藝彰顯了中國建築文化的神韻。

  銅物至精，觀照古今。由中國國家博物館、中國藝術研究院、中國工藝美術協會、中國工藝美術學會及浙江省文學藝術界聯合會共同主辦的“熔鑄古今——八十而立朱炳仁藝術展”此前在中國國家博物館舉行，展出100余件造型多樣、題材廣泛的制銅精品，系統闡釋了中國銅雕技藝從“鑄鼎象物”到“離形得似”的藝術蛻變，生動反映了當代藝術工作者扎根傳統、傳承匠心的藝術追求，展示了非遺傳承人繼承傳統、開拓創新的工匠精神。為全方位展現銅雕技藝的發展脈絡，策展團隊還陳列了10尊戰國、漢代和明清時期的銅器，在展示我國古代燦爛銅文化的同時，通過與朱炳仁作品的古今對話，揭示傳統與現代的關係。參天之木，必有其根；懷山之水，必有其源。現代藝術與工藝可以在傳統文化中汲取養分、獲取靈感，在新時代煥發更多光彩與活力。 （作者：魏娜係中國國家博物館副研究館員，崔子玥係中國國家博物館館員，本文圖片由作者提供）