鑼鼓鏗鏘，配樂聲響，鄰里之間奔走相告，密密層層匯集院落，或站、或坐、或蹲、或倚，只等“莊戶大戲”開場。

  初夏時節，山東省呂劇院接二連三送戲下鄉。大批民間自發成立的呂劇莊戶院團也活躍於齊魯各地。

  作為山東最具代表性的地方劇種，呂劇起源於山東北部黃河三角洲地區，由山東琴書演變而來。它以濟南地方方言為標準唸白，樹仁義禮智信，“説中有唱，唱中有説”。鄉間搓棒子、納鞋底、喂雞鴨、睡炕頭等場景常被搬上舞&。

  老一輩山東人熟諳每部戲的劇情，唱詞張口就來。魯北一帶“聽見呂劇腔，餅子貼在門框上”，膠東地區“呂劇一唱炸了鍋，張大嫂、李二哥，扔下耪地鋤，推開棉花車”……戲迷的“呂劇癮”可見一斑。

  “60後”胡靜華師從著名呂劇表演藝術家郎鹹芬，在村裏從青衣、花旦，唱到老旦，“呂劇從家長裏短中道出處事真理，成為幾代人的鄉愁記憶。”

  追根溯源，呂劇在農村頗有觀眾緣。1900年，民間老藝人以紙糊毛驢，化裝演出《王小趕腳》風靡一時，得名“驢戲”。1952年，諧民間“驢戲”“捋戲”(形容手指上下捋墜琴)等音，取中國古音樂十二律中的“呂”字，得名“呂劇”。而今，《李二嫂改嫁》《小姑賢》《墻頭記》等數十部作品久演不衰，活躍於鄉野，也點燃城市小劇場。

  “出牛力拼死命為的哪個？我怎能白白地毀掉青春！狠狠心跳出這萬丈枯井……”“90後”花旦李佳欣眼含淚、跺着腳，訴盡“李二嫂”的幽怨。面前一兩米處，觀眾坐在倣上世紀五十年代的木凳上。

  這是濟南百花戲劇藝術空間沉浸式演出的一幕。該藝術空間隸屬山東省呂劇院，於2023年10月啟用。

  “演出結束後，觀眾轉到&上跟我們學戲。劇院的專業樂隊為他們伴奏，我們當陪演。”李佳欣接受中新社記者採訪時説，時下常態化的小劇場演出，為戲迷們帶來全新體驗，也高度考驗演員“手眼身法步”的功底。

  今年4月，“80後”小生陳明在臨沂沂河畔以戶外露營演出形式，唱響《沂河兩岸》《紅嫂》等呂劇選段。“這次我們沒有化粧，穿的也是便裝，演出持續了1個多小時，觀眾不斷喊着‘再來一首’。”據悉，這場公益演出是呂劇院應臨沂市官方邀請的新嘗試。

  除戶外露營餐廳，山東省呂劇院還把劇場搬進新藝術空間、美術館展廳，通過線上直播、校園演出等廣泛接觸年輕人。院長孫香蘭&&，不管是經典作品還是新創小劇場劇目，都要在常演中努力“擴圈”“出圈”。

  記者梳理社交&&發現，周末的呂劇院成為“遛娃勝地”——知名演員輔導孩子身段，道地方文化；搜索“齊魯藝票通”，30元人民幣就能在濟南北洋大戲院享視聽盛宴；去東營市呂劇博物館，可帶上呂劇人物明信片蓋郵戳；在莫言小説中看到呂劇唱詞的年輕人，用學生證免費串場“過把癮”。

  在百花戲劇藝術空間，孫香蘭向記者細數手頭工作。培養“80後”“90後”&柱子、出版呂劇校園普及教材……每一項都與傳承密切相關。交流間，樓上演出正熱，白髮青絲交錯。(趙曉)