收奶

暖阳

　　我生长的农村给我留下了很多的记忆，爷爷的故事；父母为生活所困时的表情与劳作的身影；兄弟姐妹们的求学与奋斗；长大后所了解的有关国家与民族的兴衰等等，都是我的绘画要表现的题材。

　　西方把反映社会生活现实、采用写实手法的艺术称为“社会写实主义”，也可称为“现实主义”，我的毕业创作《水》使我对现实主义有了初步的认识。2001年在北京电影学院看了意大利导演弗朗西斯科·莱西的现实主义题材的电影，很受震动，更使我有决心关注现实主义美术。

　　2000年10月和2004年4月，我有机会到俄罗斯学习，博物馆里大师们的绘画作品让我激动。列宾、苏里科夫等的现实主义绘画力作使我感到不平静。在博物馆里是学习的好机会，伦勃朗，委拉斯贵支，德拉克罗瓦（有很大的现实主义成分），库尔贝，列宾，苏里科夫等，都是一面镜子照着自己，我不断的把大师们的作品进行比较，也会趁着没人的时候，偷偷地把自己的画和大师们的作品放在一起反复揣摩。

　　列宾和苏里科夫是俄罗斯巡回画派的两杆大旗，创造了俄罗斯不朽的现实主义绘画艺术。作品的气势恢宏，人物形象描绘深刻，可与伦勃朗，委拉斯贵支等大师媲美。但列宾，苏里科夫等俄罗斯画家的作品总有不耐人回味的遗憾，艺术表现与艺术感染力相对不足，缺乏中国画讲究的笔墨与境界。伦勃朗把形、色、笔、意有机的结合在一起还超出

　　了他所处身的时代，为一种真具超越性的艺术家，一种真正具有永恒性的人性艺术家。苏里科夫的《女贵族莫拉卓娃》，伦勃朗的《夜巡》，还有德拉克罗瓦的《希奥岛的屠杀》和委拉斯贵支的《纺织女》等与自己的《水》在题材上的差距不会太远，相距甚远的是作品的艺术魅力。

　　在大师的作品前不断反思自己，同样是一幅肖像，所不具备的是把握不好形色笔与神的统一。越懂得与大师的差距，越想与大师接近。每次走出博物馆，浑身洋溢着绘画的冲动。

　　在艺术追求的道路上，不管你是生在什么样的环境里，具有什么样的天赋，受过怎样的教育，有多大的热情与追求，最后说话的是你的作品，无须解释和吹嘘的作品。然而好作品的出现，需要有坚实的基础，更需要的是一个好的心态。艺术家的心灵世界，爱好趣味会反映在自己的作品里，“文如其人，画如其人。”艺术家要注重来自现实生活的真实感受，要记录自己的灵光闪现，要时常净化自己的心灵。艺术家要感悟人生，感悟的资料来源除了直接的生活经验，生活修养及其所从事的艺术门类的修养外，还要从传统，史书知识以及姊妹艺术中间接的获得。

　　艺术家童年的印象和对故乡的情结会始终保持着自己的面貌，个人的阅历也会始终影响着自己，这些都能为创作提供源泉，增加活力。对传统和历史的了解，不会局限你的发展，不会让你在一些没有价值的已被解决的问题上耗费精力和时间，更会让你认识自己，确立自己的目标，忘掉名利的烦恼，让艺术更纯洁，更具有生命力。我看了莫伊什延科去世后献给列宾美术学院的近3000幅作品，满满的堆放在几间屋子里，让人不得不佩服艺术家旺盛的精力，执著的追求和超然的境界。尼古拉·菲申有很好的艺术天赋和绘画基础，早年创作了《菜娥》等很有影响的作品，可惜后来离开了属于他的土壤和天空，在美国画的肖像作品缺乏感染力，没有达到他应该达到的高度。

　　美术学院的几年教学，更加体会到基础的重要，基础的训练是学习、掌握艺术规律，然后运用艺术规律进行创作。不能有很强的思想观念表达不出来，不能因为基础的薄弱而回天无力。以平常之心反省自己，鞭策自己，心静方能致远，才能创造出满意的作品。