新華網上海2月1日電（記者黃安琪）“萬物一馬·貝家驤的意象與氣韻藝術展”於1月31日在上海海派藝術館開展。這場匯集了畫家貝家驤四十餘年藝術精粹的展覽，以莊子哲學為引，為上海觀眾呈現了一場跨越時空、融合中西的藝術盛宴。

　　本次展覽由上海海派藝術館與上海美博美術館聯合主辦，李磊、張建華任總策劃，陳屹、陳暉策展，李超擔任學術主持。

　　展覽緊扣“萬物一馬”的主題，旨在打破物象表面的差異，捕捉統禦萬物的內在生命氣韻。作為海派文化基因當代生命力的有力佐證，貝家驤的作品在“第三空間”中實現了中西美學的相互轉化，既有西方現代繪畫的色彩構成，又深得中國傳統“氣韻生動”之精髓。

　　貝家驤接受記者採訪時&&：“旅居海外多年，我一直在嘗試將西方的色彩構成與中國傳統講究的‘氣韻’相融合。”談及本次展覽的核心題材，他説：“我最偏愛的是‘馬’系列。並不追求解剖學上的寫實，而是想捕捉那種‘山雨欲來’、蓄勢待發的瞬間。”

　　對於故鄉上海的描繪，貝家驤&&：“對我而言，畫上海畫的是一種記憶，是80年代那種充滿憧憬的獨特氛圍。如今我渴望‘返璞歸真’，希望觀眾看到的不僅是畫面的色彩，更能感受到一種精神上的振奮與共鳴。”

　　展覽現場分為“勢之形馳”“光之憶影”“戲之驚韻”“物之同春”四大板塊，完整呈現了藝術家多元的探索維度。“勢之形馳”板塊聚焦“動”的生命本然，觀眾可見畫家以油畫粗放凌厲的筆觸結合水墨飛白暈染，解構馬的形質，直觀其奔騰的生命節律；“光之憶影”板塊則將目光投向老上海，通過朦朧光斑與流動色塊將歷史厚重轉化為光色交織的抒情詩。

　　此外，“戲之驚韻”板塊展示了藝術家對戲曲符號的創造性轉化，以濃烈油彩與氤氳水墨打破程式化枷鎖，直抵人類共通的情感原型；作為收官的“物之同春”板塊則將人物、花卉與書法並置，在飽滿溫潤與遒勁跌宕中禮讚生機，呼應莊子齊物觀，回歸生命存在的燦爛共相。

　　展覽持續至2026年3月4日。