新華社上海1月3日電（記者周心怡、張璟怡）2026年元旦，動畫短片集《中國奇譚2》在嗶哩嗶哩平台正式上線，上線次日，播放量就已突破千萬。作為現象級IP《中國奇譚》的全新篇章，第二季集結了12位導演，創作了九個風格迥異、獨立成篇的故事。

　　2023年，《中國奇譚》首季以8部短片成為年度現象級動畫，豆瓣評分8.7分，其在B站的播放量更是達到了3.6億。其中，由《小妖怪的夏天》衍生的動畫電影《浪浪山小妖怪》，成為2025年暑期檔黑馬，並創下中國影史二維動畫票房紀錄。

　　面對如何延續第一季成功、並實現自我超越的挑戰，總導演陳廖宇日前在上海舉辦的超前看片會上坦言，團隊必須時刻提醒自己“從零開始”。這種“歸零”心態，促使創作者回歸藝術本源，探索“中式”表達的更多可能性。“過去我們一説到‘中式’，好像就必須是國畫、水墨線條，其實‘中式’也在變。”陳廖宇説。

　　這種對“中式”美學當代表達的探索，在這部作品中得到了生動體現。例如，導演杜鵬鵬在《大鳥》中使用了類似版畫的風格，其筆觸源自國畫的枯筆與焦墨，故事內核則根植於個人記憶，其重要意象“羽毛”的靈感，便來自他祖母去河邊撿鴨毛的真實經歷。同樣，導演楊木在《如何成為三條龍》中，為表現乾旱的土地，創新性地採用了國畫中的“皴法”，並借鑒了林風眠等藝術家的作品意境。

　　《中國奇譚》系列的誕生，源於對上海美術電影製片廠開創的“中國動畫學派”的致敬與傳承。總監製速達説，“這一系列的創作，是對中國動畫百年傳統的回望與致敬，其根本目的是重拾中國動畫短片創作的多元實驗精神，並以現代視角重新激活中國文化基因。它將極具東方神韻的藝術形式與當代敘事結合，讓故事扎根於中國語境。”

　　儘管九部作品在形式上千差萬別，但所有作品都緊密扎根於中國文化語境與當代人的精神世界。陳廖宇將本季的特色概括為三個“奇”：故事之奇、形式技術之奇、角度之奇。例如，《耳中人》模糊了現實與幻想的古典誌怪結構是“故事的奇”；《小雪》採用毛氈定格動畫，《大鳥》探索二維手繪的極致，則是“形式技術之奇”；而將小熊故事拍成紀錄片形態的《今日動物園》，以及在武俠片中融入科幻元素的《三郎》，則體現了“角度的奇”。

　　從上映後的反響看，《中國奇譚2》無疑再次觸動了觀眾的心弦。“每一集都有新驚喜！是非常熟悉的《中國奇譚》味道，中式美學畫風的延續，風格、表達多元化，內在主題也依舊在照映當代人的心境、現實。”有觀眾在評論區留言道。

　　《中國奇譚2》的探索，是中國動畫産業整體升級的一個縮影。從《哪吒之魔童鬧海》創下全球動畫票房紀錄，到《深海》等技術美學作品獲國際讚譽，再到《中國奇譚》成為現象級IP，一批作品正構建起傳統文化、科幻與現實題材交相輝映的立體矩陣。

　　正如陳廖宇所言，“中國動畫在路上”。《中國奇譚2》及其所代表的創作潮流，正在一條既深植千年文化傳統、又直面當代心靈圖景，既珍視學派藝術積澱、又擁抱全球視野的廣闊道路上探索前行。