新華社上海3月10日電（記者孫麗萍）上海昆劇團年度大戲《浣紗記傳奇》9日晚在上海東方藝術中心首演，連日來兩岸昆曲人在上海頻頻互動，熱點不斷，共同推動古老昆曲的創新“突圍”。

　　上海昆劇團的《浣紗記傳奇》是當下大陸昆曲界“守正創新”之作。該劇跳出昆曲才子佳人的套路，以劇問史，塑造了明代戲劇家魏良輔、梁辰魚、張野塘等昆曲先賢的鮮明形象，融愛情悲歡、歷史興亡和藝術情懷于一爐，令人耳目一新。

　　與此同時，著名作家白先勇帶著臺灣國光劇團、蘇州昆劇院兩班人馬，分別在上海大劇院和東方藝術中心與昆曲迷談戲論道，人氣爆棚。

　　據介紹，臺灣國光劇團新作《天上人間 李後主》《十八羅漢圖》、蘇州昆劇院近作《白羅衫》《義俠記》，今年四月初將悉數參演第十一屆東方名家名劇月，再掀昆曲新美學劇場浪潮。

　　四部劇作各有精彩。《義俠記》根據明代傳奇改編，講述武松復仇手刃潘金蓮的故事，但重新解讀潘金蓮的女性命運和性格悲劇。《十八羅漢圖》通過在舞臺上“偵破”一幅500年歷史古畫的“真偽”，剖析藝術創作真諦，妙趣橫生。

　　臺灣國光劇團《天上人間 李後主》不僅以古典詩詞入戲，更讓演員在一部劇中嘗試“京昆同奏”，無縫切換，難度頗高。該劇講述南唐後主李煜與大小周後的愛情，與觀眾分享“人生成敗何足論，唯有文學不朽”的思考。

　　“昆曲是中國美學理想的集中體現，文化意義和價值與青銅器、汝窯不相伯仲。但是21世紀人們的道德觀、視覺審美等等，都已經不同。所以要在傳統的基礎上賦予昆曲新的意義，讓它洞悉人性，打動人心。”白先勇説。

　　早在2004年，兩岸昆曲界攜手推出青春版《牡丹亭》，一時石破天驚，為昆曲吸引了大量年輕“粉絲”。

　　十余年過去，白先勇覺得昆曲的創新仍然“在路上”，要繼續“尊重古典，但不因循古典；利用現代，但不濫用現代”，讓昆曲的古典美與現代劇場接軌。

　　兩岸昆曲創新之作受到上海觀眾喜愛。據上海大劇院總經理張笑丁介紹，距《天上人間 李後主》《十八羅漢圖》亮相尚有一個半月，演出票已售出逾六成。“近年來，臺灣國光劇團、當代傳奇劇場、臺北新劇團頻繁造訪上海，已擁有為數不少的大陸‘粉絲’。兩岸京昆名家名角合作交流升級，互相學習借鑒創新視角漸成常態，由此帶動傳統戲曲的‘文藝復興’。如何讓古老昆曲走向未來，恰是兩岸文藝界的互通課題”。

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