【藝術簡介】
佘玉奇，1964年10月生於江蘇南通。中國美協理事，中國美協評委庫專家，中國美協藝委會委員，江蘇省中國畫學會副會長，江蘇省紫金書畫院院長。江蘇省第五屆美協常務副秘書長，江蘇省美協第六次會員代表大會執行主席兼秘書長，江蘇省專家庫成員，江蘇省文化基金獲得者，江蘇省美協山水畫藝委會副主任。其作品多次入選全國、全軍的書畫展並獲獎，作為國禮贈送外國政要，為我國著名的山水畫家。
春山如畫在眼前
冬之彼岸，春山如畫……
每一座山，都詩意的活着。每一條河流，都似乎在引吭高歌。高遠的藍天碧水間，山河壯麗，江山如畫。一幅幅流淌着富有東方神韻的畫卷，以生機蓬勃的時代氣息，生動的展現在我們眼前。
這就是玉奇的山水畫，從自然的筆墨間，彰顯出深層次的精神魅力。一個鍾情於山水的中國藝術家，能在自己孜孜不倦的苦行中，登上自己心目中那座高峰，並在群山綿延的中國畫中，佔有一席之地。真的可喜可賀。我們在此，以讚嘆，以真誠的欣賞，向他&&祝賀。
《東風隨春歸》 2021年
玉奇先生生於南方，他的畫，不僅自帶古人的詩意，且兼容着北方的雄渾。可見他追尋古今，博采眾家之長，深得中華優秀傳統文化之熏染。因此，我們可以自然而然的於他的畫中，感受到他融會貫通的文人氣息，濃淡淳厚的畫風以及逐漸形成他對文化堅守的獨有品格。
玉奇先生的畫裏，有美好生活，也有人間故事。一直以來，看玉奇筆下的山水畫，最大的感受可以“真善美”加以概括。所謂真，真帶不急不燥，真在流雲蒸騰，真於水流聞聲，真如坦誠相見；何為善，善在上善若水，善遇草木皆翠，善得萬物同歡；貴見美，美含恬靜詩意，美有視通萬里，美哉大好河山。畫如此，玉奇為人亦如是。
著名畫家、中國畫學會副會長高雲曾這樣評價玉奇。他認為“玉奇先生定力十足，他沉得下去，靜的下去，同時不為流行所迷失，不為速成所迷惑，他還敢直追宋元，宋元可是山水畫的最高境界。因為這份執着，這份安靜，這份追求，所以他的山水畫給我們的感覺是深厚的、悠遠的、沉靜的、崇高和大氣的，而這一點恰恰是宋元山水的精神，有這點不容易，由此他的山水畫與當下流行的山水畫拉開了距離”。
玉奇的畫，為什麼如此之好？從另外一個視角，於他的畫中可以觀見，除了筆墨正源與一脈相承之外，還可見他對萬物生命有其獨特的感通。他筆墨間，不僅散發出大氣、正氣、雅氣、靈氣、豪氣和底氣，還流淌着攝人心魄的詩氣。在構圖上，無論壯闊或婉約，還是濃淡的呼吸間，總能洞見內外皆美 ，物我如一的境界。每一筆線條，都流暢着瀟灑豁達的大美。玉奇之美，美的高級，是從不拖泥帶水的純粹之美。
有很多人，都十分喜愛玉奇的山水畫。究其緣由，我思來有二。一是中國人從骨子裏，深愛着自己民族的傳統文化，尤其偏愛書畫，在博大精深的書畫藝術海洋中，又分古今和中西。藝術的根脈，就像通達的江河湖海，各有風貌，緊密相連。其二大多數人，於內心深處，還是更熱衷於東方山水畫的迷人之韻，因為山水畫作為中國畫的代表 ，以其獨有的文人氣息和書卷氣，早已深入人的靈魂，某種意義上，也是天地萬物融匯於心的精神象徵。
我們喜於藝術，敬於天地。對藝術家的辛勤勞動，創造出的每一幅作品，都心存感激和敬畏。希望藝術的本身，不受世間任何世俗的浸染，不被紛繁複雜多變的外界所擾。如果説苦難是一種幸福，願每個人都能在自己修行的征途中，遇見花開不敗的春天。
玉奇奉獻於藝術，藝術也眷念於他。他也常跳出藝術，擁抱人間冷暖。他曾在疫情爆發的第一時間，以一名藝術家的身份挺身而出，專門舉辦畫展，將義賣的209萬，全部捐獻給江蘇省慈善總會，用於基層抗疫防疫。他還多次給江蘇省血液中心獻畫，給失獨老人藝術中心獻畫，為慈善事業盡一己之力。這既展示了一個藝術家的大愛情懷，更體現了他高貴的品質和時代責任。
不冠以藝術之名，不自居於高山之巔。每個時代都有屬於自己的豐碑，也在呼喚被世人所真正熱愛的大藝術家。玉奇先生，正在以這樣的時代責任，踐行着他執着的初心。他心有波瀾壯闊，也有涓涓細流，卻從不為點滴得失而迷失方向。不管任何時候，他都無怨無悔的愛着他腳下的土地。他的這份堅守，着實難能可貴。我們由衷的祝願玉奇先生，於高山流水間，玉樹臨風，向更高遠之極邁進。
春山如畫，秋水流長。共同祝福，我們的春天永在！（鄭強斌 於2023年1月7日）
