請轉告《韋氏詞典》的編纂人員——配飾及珠寶界又發明了新的詞彙。Ear Cuff，大約可翻譯為全耳式耳環，包覆整個耳廓到耳垂；hand bracelet，大約可譯為全手背式手鐲，像印度舞手鏈一樣從手腕開始延伸至五指末端；還有midi-rings，迷笛戒指，細細地戴在手指第二指節。上述名詞和更多的新樣式加入到配飾和珠寶的詞條列表中來。
　　
　　主打“多既是多”美學
　　
　　“我每天都戴着ear cuff，基本上只在洗澡的時候取下來。” Campbell的設計總監 Michelle Campbell Mason説，“這也是我們的品牌一直想要達成的願望——在傳統的配飾配搭方法之外，找到新的可以利用的身體空間。”
　　在這些新樣式的突發流行之中，設計師們大多傾向於“多既是多”的極多主義美學，更古典。“我們真的回溯到幾千年前，當時ear cuff是重要的人體裝飾物。”設計師Anita Ko説，“當時的人們忌諱在身上穿孔，現在越來越多人也不喜歡穿孔。於是不需要耳洞的 ear cuff又回來了，我們所做的只是在設計中加入些許現代感。”Ko設計了可疊加的 ear cuff，在今年的時尚盛宴Met Ball上，諸多明星都帶着它出場，比如英國女星Emma Watson、Zo? Kravitz，還有超模Rosie Huntington-Whiteley，Suki Waterhouse和Joan Smalls。“Ear Cuff 最酷的一點是，你可以戴一個，也可以戴五個，”她説，“在這個每一個女人都想肆意自我表達的年代，經典的鑽石耳環和珍珠耳釘已經遠遠不夠了。”
　　配飾設計師Paula Mendoza在第一次設計新樣式的珠寶時，她返回古老的埃及文化中找尋靈感，於是設計出能包覆全手的蛇形飾珠手鐲。如今，她設計的標誌性單品有頸圈、midi rings和 ear cuff，其設計涵蓋了變化多端的風格。“對身體全方位的裝飾是時下的趨勢，”Mendoza説，“女人們想要將耳朵和手包裹裝點起來，最終這種裝飾的樂趣也會蔓延到對全部的身體肌膚。這簡直是古埃及文化傳統的現代再現。”配飾品牌AS29的設計總監Audrey Svransky指出，她的設計靈感來源於紋身的穿孔。她的新系列中有各式各樣的戒指：小指戒、大拇指戒和連指戒。在這些設計的背後，Audrey Svransky的理念是將配飾建構、打造得完美地配合女性的日常衣櫥。“最需要使用技巧的地方在於把握一件配飾的完整度，”她説，“一個單品不夠完整或過於完整，都會磨滅消費者的興趣。”
　　
　　“人體裝飾”盛行
　　
　　設計師Pamela Love也同意這一觀點。“新式樣的配飾必須非常舒適且具有功能性，這一點極端重要，”她説，“如果穿戴者感到不舒服，旁人很容易就發覺了。這些新式樣的配飾要非常搶眼，反映個人風格，但也需要是毫不費力的，否則穿的人和看的人都覺得費勁。”
　　設計師Jennifer Fisher則討論了她最新迷戀的配飾款式——頸圈——來説明此問題。她説：“舒適度是重中之重，特別是頸圈這種會緊緊箍住你脖子的單品。讓頸圈提高舒適度的要點在於設計時要賦予它延展性。”
　　比起頸圈的強烈流行趨勢，ear cuff和戒指的流行方興未艾，以Jennifer Fisher為代表的設計師們則努力尋找着下一個需要被配飾裝飾的身體部位。如今的頸圈被製作成多層次的款式，材料選擇多樣，很顯然，它即將成為下一個“IT”的配飾。
　　“頸圈這種感覺緊緊包覆身體的配飾通常會釋放出複雜的風格和美學。”KhaiKhai的設計師Haim Medine説，“我觀察到許多人真正在生活中穿戴這些飾品，它真正處在流行的風口浪尖。”Medine 還注意到當消費者可以有機會試一試這種造型時，他們都不會遲疑退怯，除非是價格太過昂貴。
　　“買不買頸圈取決於女人們的首飾盒裏有什麼東西。”他説，“雖然很多人已經有了耳環和手鐲，他們也想著要去豐富單品種類，嘗試新的和更時髦的東西。”
　　因此，品牌和設計師不需要遲疑消費者是否願意佩戴和購買這些新款式，而是需要用更不平凡的設計來征服消費者。“他們想要走在大眾前頭，想擁有更具創造力的單品。”Mendoza説，“每一次我嘗試着設計簡單的單品，最終都會設計出更複雜的東西。我掙扎着去做一些平凡、日常、極簡的款式，但本能告訴我，我做不到。”