《穿普拉達的女魔頭》作為一部電影的成功之處是刻畫並且定義了時尚雜志大佬的經典惡人形象——但這部電影最最成功的並不是將大眾觀感引向何方，而是讓時裝圈的人被洗腦。
    理解意願大過理解能力，人們永遠只相信自己願意相信的事情， 哪怕是他們理解范圍內的事情。電影就有著某種解讀功能，簡單粗暴，但是絕對有效。好處也很明顯，讓人們開始理解或相信自己並不經常能夠接觸到的領域中的事情。
    《穿普拉達的女魔頭》作為一部電影的成功之處是刻畫並且定義了時尚雜志大佬的經典惡人形象——她們必須刻薄強勢、唯利是圖、不擇手段。但這部電影最最成功的並不是將大眾觀感引向何方，而是讓時裝圈的人被洗腦，不少新入職的小朋友羽翼未豐就已經有樣學樣的開始擺譜。
    但這還不是最恐怖的事情，身邊做到總監或主編位置上的人不Bitch或Devil一下都對不起自己的那把交椅，兩屆快女選秀比賽中，Elle主編與《男人裝》總監同樣因為出言不遜遭到電視機前粉絲們的口誅筆伐，他們在專業領域的成就有目共睹，但過分直接的批評與真實的表述自己的看法顯然不符合大眾傳播的規則。
    從人物設定來看，這部電影明顯將矛頭指向了美國版《Vogue》的主編Anna Wintour，梅爾斯特裏普的精彩演出讓這一切變得更加真實，但這是否就是真實的Anna？答案一定是No！可沒有幾個人願意相信。
    正如她在紀錄片《九月刊》開篇所講的那樣，“人們害怕時尚，因為它讓人緊張，有些人卻步不前望。而對時尚圈頗有微詞的人某種程度上是因為他們覺得自己被排擠成為邊緣人，于是紛紛嘲弄。”而《穿普拉達的女王》的流行恐怕就是因為它以一種時尚受害者的角色跟觀眾大打溫情牌的同時，用力嘲諷時尚工作者的策略。
    而現實又如何?九月是廣告訂單簽訂的月份，所以是各家雜志集中發力時刻。九月就是時裝圈的一月，是一年的開始。同時也是讀者要開始重新規劃自己衣櫥的時候。你需要知道今年穿什麼最得當，最時髦，九月刊不是值得擁有而是必須擁有。
    Anna冷若冰霜不茍言笑？是的，因為她很忙，需要做很多決策，沒有工夫跟你繞圈子，行或者不行只有一句話，給出的建議通常也只有一句，“Stefano（前YSL設計總監，現任Ermenegildo Zegna設計總監）我沒有看到彩色？”，“或者這一季Prada太厚重，不便穿著。”結果是怎樣的？她會告訴你穿什麼正確，或者什麼好穿，你所需要做的就是像品牌設計總監一樣聽從她的建議，增加顏色或者挑更換輕薄的布料。
    在這裏，她的意見就是金科玉律。
    但你不得不承認，她的決策就是你成功的捷徑，她設立的基金會，幫助一批又一批有天賦的設計師走到高位，今日大熱的Thakoon、Alexander Wang都是經過她點撥成金的經典案例。
    獨裁者？也許是。但獨裁者也需要天才顧問，如前英國超模、後隨她一起東渡美利堅的創意總監Grace Coddington——想要有反駁的機會，你需要像Grace一樣具有説服力。
    她是惡魔？不，她只是不笑。她在時裝圈是大主教麼？不，她是教皇。