由河北省河北梆子劇院創排的大型新編歷史劇《趙武靈王》定於1月29日、1月30日連續兩天在石家莊人民會堂演出。劇目聚焦戰國時期趙武靈王推行胡服騎射改革的壯闊歷程，是劇院近年來深入挖掘本土歷史、以河北梆子講好河北故事的又一重要實踐。
該劇由河北省文史研究館館員、著名學者春陽擔任編劇，中國戲劇梅花獎獲得者、一級演員吳桂雲、郝士超，以及一級演員張警月聯袂呈現。演員們將以河北梆子傳統的行當表演程式為根基，開掘人物內心世界，通過精湛的表演和唱腔，完成對歷史人物的生動重塑。
編劇春陽介紹，《趙武靈王》在創作過程中嚴謹考據《史記》《戰國策》等典籍，在尊重史實的基礎上，進行了藝術化重構。整齣劇目結構設計精巧，包含序幕、八場主體戲及尾聲，並以“楔子”穿插其間，敘事節奏張弛有度。通過虛實相生的戲劇手法，將趙武靈王在位期間銳意改革、胡服騎射、縱橫捭闔、開疆拓土、振興趙國、列國稱雄等歷史事件，濃縮於一方舞&之間，塑造出一個立體而深刻的歷史人物形象。
《趙武靈王》主創團隊秉承守正創新的理念，對舞&語言進行了精心打磨與大膽拓展：道白採用半文言文形式，既傳遞歷史氣息，又增強文學性；唱詞引用《詩經》篇章，展現出戰國時期文化底色；音樂設計在河北梆子傳統聲腔的基礎上，引入戲歌、崑曲等元素，拓寬了表現形式和空間；服裝道具方面，服飾借鑒戰國形制並融合現代舞&&感，兵器造型依據史料進行創意加工，營造出兼具真實感與戲劇性的歷史場景。
劇目通過文戲與武戲的有機穿插與強烈對比，戲劇化地展現了歷史風雲。在“勸服”“廷辯”等核心文戲場次，對話緊湊、衝突鮮明，集中展現了改革與保守思想的激烈交鋒，深刻揭示出改革面臨的阻力。“演兵攻伐”等武戲場面則融入舞蹈化編排與實戰化動作設計，生動展現了胡服騎射的戰術優勢與改革成效，成為劇情推進與主題昇華的關鍵。主創團隊力求為觀眾呈現一台兼具思想性、歷史性、故事性、文學性與藝術性的精品力作。（精英集團供稿）
