走下舞&，褪去戲服，“00後”漢劇演員鄧詩潔總習慣換上寬鬆的衣服，漫步於武漢街頭巷尾的熱鬧之中。悠閒時，不自覺地吟唱戲腔，展露了她與戲劇的淵源。入行12年，漢劇和她的生活早已融為一體。

　　“武漢有一句口頭禪叫‘一末帶十雜，燒火帶引伢’，這裡的‘一末’‘十雜’就是漢劇十大行當之二，可見漢劇對武漢老百姓生活影響之大。”説起漢劇，鄧詩潔首先提到的是戲曲與城市的連接。

　　作為中國地方戲曲劇種之一，漢劇舊稱楚調、漢調，清代中葉形成於湖北境內，對湘劇、川劇、贛劇等劇種的形成發展都有影響。清嘉慶、道光年間，漢調流傳到北京，逐漸融合演變而成京劇。2006年，漢劇被列入國家級非物質文化遺産名錄。

　　“剛開始以為自己學起來會很難。漢劇所用的唸白、唱腔都是中州韻、湖廣音，通俗一點講，就是得説武漢話。”出生於湖北荊州的鄧詩潔並不會説武漢話，只是小時候愛去京劇興趣班上課。

　　她回憶説，12歲考入武漢市藝術學校漢劇班，攻習八貼（花旦），“初入校時，我們新生觀摩了一場漢劇經典劇目《宇宙鋒》，我為漢劇之美深受震撼；同時，我發現藝術是相通的，靜下來，認真看，我能聽得懂漢劇。”

　　懷揣着憧憬，鄧詩潔開啟了自己的漢劇生涯。十年如一日的苦練的背後，還有表演功法的可喜進步、同輩之間的親密情誼和前輩老師的悉心教導。

　　如今，鄧詩潔在後&候場時，已是氣定神閒，早早地把蹺鞋穿上，一邊畫眉一邊開嗓。民樂聲起，好戲開場，鄧詩潔變身為《翠屏山》裏的潘巧雲，踩着纖纖小腳登&，憑藉精湛的蹺功、細膩的演技獲得滿堂喝彩。

　　梨園新蕊初長成。越來越多像她一樣的青年演員活躍在戲曲舞&上，武漢“戲碼頭”重煥新生。“時代不同，審美不同，漢劇在不斷創新和發展，有了很多新編改良的作品。”鄧詩潔欣喜地看到，台下的觀眾多了不少年輕人的身影。

　　戲曲的魅力也不再局限於方寸戲&上，開始走向公共空間和日常生活。閒暇時間，鄧詩潔會在老漢口散步，看看街巷裏的戲曲主題墻繪和戲曲人物銅像，感受市井煙火與古老文化的融合。每週她也會抽空去學校和社區，為學生、市民帶來科普講堂和精彩演出。

　　“漢劇教會了我用真誠和熱情去擁抱戲曲舞&，同樣也去擁抱人生舞&，找到屬於自己的價值和意義。我希望通過我們這一代人的努力，把中華優秀傳統文化傳承下去，既然選擇了漢劇演員這一職業，那麼這將是我一輩子的事業。”她説。

　　文字：熊琦、熊翔鶴

　　剪輯：王知常

　　攝影：徐臘平、趙磊