序言
PREFACE
文化
CULTURE
素人
SUREN
益智
PUZZIE
音樂
MUSIC
體育
SPORTS
戶外
OUTDOORS
喜劇
COMEDY
網綜
WANGZONG
綜藝
VARLETY
深度
DEPTH
中國電視綜藝近幾年飛速發展，越來越豐富的節目類型和娛樂元素成為了熒屏焦點。大量綜藝節目也亟待解決原創缺失與形式陳舊等問題。為更加深層次的探尋優質節目成功的內因及啟發，新華時尚文娛頻推出《幕後強音》選題，直擊幕後核心設計者和生産力。[詳細]
“文化+”打造綜藝節目文化氣質
當下熒屏上的綜藝格局，明星、選秀、娛樂當道，呈現的也都是“無大咖，不綜藝”的氛圍，在此種情況下，還有一類“文化綜藝”分外引人注目。這些節目用充實的文化內容，接地氣的節目設置，新鮮有趣的題目，喚醒了觀眾心中的文化情結。 文化類節目的出現，一方面注入了文化傳承的內容，改變了追求純娛樂的熒屏風氣；另一方面也提出了發展命題：傳統文化也可以與電視綜藝結合，制造收視熱點，引導觀眾審美。
拒絕浮躁 打磨節目需工匠精神
在娛樂佔主導的綜藝節目與文化“相遇”後，呈現出了不一樣的亮點。韓驕子認為“傳統文化會是綜藝節目非常重要的一個類型。是不是帶有教育性有很大資訊量傳遞的知識類節目，大家就會不願意看？我覺得不會，因為求知欲是存在每個人心中的，只不過是我們要考慮如何去激發大家的這種欲望。”
電視人應居安思危 與網絡融合是大勢所趨
談到網絡媒體的發展，王芳坦言：“這是趨勢，就像5年前，沒有人知道什麼是微信，5年後沒有微信你還可以生活嗎，反正我生活不了。網絡可能將成為下一個我們該攻上的高峰，我們作為媒體人，要跟上時代而不是被時代淘汰，我個人應該是第一批做網絡直播的媒體人，我也是第一批利用網絡開始做教育的媒體人。”對于將來，王芳説：“我自己也要放更多的精力在網絡上，我認為這是下一步的希望。”
真實是節目底線 放大人性閃光點顯積極意義
熒屏上的綜藝節目從來不缺熱點，親子、戶外、音樂、選秀每個門類都曾經熱鬧一時，而反映社會現實的情感類節目也曾經火爆過，只是近兩年來已經沒有了往日的輝煌。在這種形勢下，卻有一檔始終秉持著樸素、親民、真實的本色節目靜靜地走過了四個年頭，面對日益浮躁的電視熒屏，成功斬獲了堪稱超性價比的收視回報。
媒體融合成趨勢 注重內容生産是根本
隨著新媒體的興起，網絡視頻平臺給了原創綜藝節目一個很大的創作空間。王寧自認對網綜了解有限，“純網綜藝面對更多年輕的受眾，而且純網綜藝的收看不受時間空間限制，所以純網綜藝就要具備更碎片化的表現方式，它可能沒法承載一個長時間的敘事結構。
激發興趣點燃熱情 科學+綜藝發掘快樂
科學+綜藝，在熒屏上雖然不是個新鮮事兒了，但科學題材的高冷加上綜藝節目的火熱，會呈現出怎樣的效果呢？《加油，向未來》是央視今年重點打造的創新節目，以“研玩結合”的形式讓多位當紅大咖一起參與實驗，呈現出科學 “接地氣”的一面。同時，節目也會選擇一些日常生活中常見的科學現象，為觀眾普及科學原理，感受科學之趣。
跨界挑戰超越自我 展現主流價值觀
中國的綜藝節目從最初的“全本”引進，到現在的模式輸出，發展越來越迅速，而我們的節目“仍然是在不斷地學習，同時在這個過程中，我們自己的原創和研發能力也在不斷提升。”
觀眾口味提升 節目制作標準水漲船高
隨著電視綜藝節目的不斷發展，越來越豐富的節目類型和娛樂元素，以及激增的節目數量使之成為了熒屏上的焦點。今年的綜藝節目數量相較2015年翻了一倍，然而，面對近400檔綜藝總數的可選性，觀眾表現出的熱情卻遠沒有像節目數量一樣高漲，綜藝節目亟待解決原創缺失與表現形式創新等問題。
注重情感互動 口碑帶動收視
2016年是體育大年，更是體育綜藝的爆發之年。各大衛視爭先恐後搭上奧運年的順風車，一場“綜藝奧運會”在電視螢幕上提前打響。據統計，僅在今年播出或者錄制的體育真人秀就接近20檔。在國內真人秀已經泛濫的情況下，體育綜藝是異軍突起還是隨波逐流，是一個值得關注的問題。
綜藝發展趨勢：模式混搭創新
中國的綜藝起步比韓國，比歐美都要晚一些，但近幾年追趕的速度非常快，在章碧珍看來“中國綜藝目前還在以模倣、借鑒為主的階段，這是沒辦法的，不會走就不能先學跑，所以模倣借鑒並沒有貶義，模倣和借鑒是做一個産品必須經歷的過程。”
生存體驗呈現真實狀態 褪去光環坦露真我
如今的綜藝熒屏上戶外真人秀佔據了大半邊天，包括《爸爸去哪兒》《奔跑吧兄弟》等在內的綜藝真人秀取得不俗成績的同時，也將中國電視制作推向一個新的階段。
綜藝編劇漸受重視 核心價值觀傳遞正能量
隨著綜藝節目的快速發展，為了能更吸引觀眾，真人秀節目越來越強調戲劇性和衝突性，在這種情況下，綜藝編劇的重要性也越來越突出。在韓國電視節目中，編劇和導演是分開的，他們分工明確。編劇只負責設計節目的內容、環節以及人物的調查、溝通、採訪類的工作，《法則》節目中的編劇也很好的體現了這一點。
內容為王是定律 綜藝發展如同戰國紛爭
傳統電視媒體在喜劇節目制作上，要針對不同的受眾群體，打造符合他們口味的節目，在姜豐看來，“網絡、電視各有特點，不一樣！我覺得傳統媒體權威性會更強一些，網絡媒體時效性會更好一些，在未來都是會‘內容為王’，大家做的都是在用不同的方式爭取更多的受眾而已，內容做得好，自然有人關注。”
喜劇人才培養不易 節目創作面臨網絡競爭
喜劇類節目最大的問題就是喜劇演員資源的匱乏，由于過度“開採”，喜劇節目正面臨著選手荒。
收費市場已打開 看綜藝憑啥不買票？
進入2016年，互聯網內容付費模式終于迎來“破冰”。馬東順勢推出收費節目《好好説話》，每周一到周五每天6-8分鐘的音頻課程。用有趣的方式教你説話技巧，課程6月6日上線以來一直在刷新成績單。《好好説話》的銷售爆表，進一步證明互聯網上稀缺內容的價值正越來越被認可，高品質內容的收費模式已經成為趨勢。
年輕群體助推 內容技術創新迅猛
隨著網絡綜藝的內容不斷更疊創新，觀眾的需求已越來越高，尤其是年輕觀眾，他們需要更多更好玩的內容來提高他們的積極性，才能參與其中。而節目制作也已經進入到了一個新的時代，大投入、精制作，堪比電視綜藝，甚至在社會上造成的熱度、話題和影響力有些已超過了電視平臺。
制播分離可以提供更大的創作自由度
與其他綜藝熱衷邀請當紅藝人相反，《穿越吧》除了常駐嘉賓，選擇的都是老戲骨，這是什麼原因呢？對于很多綜藝電視人都不願正面回答的“片比”問題，以及如何應對“零經驗”工作團隊的人才培養困境，張龍坦言，“片比”趨低對攝製組來説壓力很大，經驗只能在制作中摸索，邊做邊學。
突發狀況每時每刻都在發生 戶外真人秀的魅力正在于此
説起戶外真人秀，大家首先想到的是“虐星”，各種奇葩項目把各路明星虐得七葷八素。戶外真人秀興起已有大約三年時間，而今的觀眾對“星星”們的各種囧態已經有了審美疲勞，如何將戶外真人秀的意義提高到新的層次，賦予其更深厚的文化內涵，是中國電視人共同在思考的問題。
合作網絡平臺新形態 開發新媒體節目模式
尋找符合當下觀眾的文化消費需求的節目，是制作方面臨的一個重要問題，首先每個節目都有自己的觀眾定位，年輕人和中老年人感興趣的點是不一樣的，需求也是不一樣的；另一方面，節目受眾群體也在發生變化，從年齡到受教育程度到喜好都在快速變化，連我們整個生活環境都在快速變化。
引進模式助推綜藝發展 首要考量導向問題
在綜藝節目發展過程中，“節目模式”是一個無法繞開的話題，綜藝節目的興起始于海外，海外模式的引進豐富了熒屏，提升了中國電視制作水準，但同時也引發了人們的思考。
