4月8日，周一。北碚水土老街深處，只聽鑼鼓齊鳴、唱詞出嗓，觀眾應聲落座。一場約定俗成的川劇座唱，在一方小屋開演了！
這裡不是戲&。2012年，30名川劇愛好者，借用水土街道陵江社區的場地，臨時搭建起了“戲窩子”。此後，定在周一的“一月一開唱”約定便幾乎沒有斷過。
年逾八旬的戲迷潘承禮，一如既往，提着保溫杯，早早在台下就坐。興起之時，他隨聲附唱，雙手不停拍動，偶爾也拿起手機拍照記錄。
“土沱戲”以劇興場鼎盛時三月不休 73年久演不衰
“秋江河，一隻舟，每日江邊順水流。老漢我今年七十九，全憑打漁渡春秋……”
一曲《秋江》起，掌聲轟鳴來。艄翁的唱詞，讓潘承禮想起了那段歲月。彼時，他還是個船員，水土碼頭也熙熙攘攘站滿了人。
▲川劇演員彭龍財表演《秋江》選段
江水衝擊，沙石堆砌，在水土逐年累月形成一個“回頭沱”，名曰“老土沱”。一幫討生活的貨商、船夫，大多在此歇腳。飲上二兩土沱酒，看上一場川戲，才能在積月累年裏做這辛苦的活計。
因為川劇表演，當年在重慶提起土沱，無人不知。鼎盛時期，場鎮建了十幾家戲樓，慕名而來的“票友”絡繹不絕。
水土川劇底蘊深厚，最早可追溯到民國期間。彼時，水土匯聚了一批川劇演員，跟隨外地戲班一起唱玩友（川戲座唱），逢年過節都是鑼鼓喧天。
新中國成立後，水土川劇更是興盛。武勝、岳池、廣安的川劇團來此一唱，就是兩三個月。1951年，江北縣（今渝北區）政府由洛磧遷到水土。3年後，水土川劇隊應運而生。如今的水土川劇座唱表演非遺傳承人劉永蘭，也是在這時加入學戲隊伍的。
上世紀七十年代中後期，水土川劇逐漸形成“逢‘一’開唱、逢場必演”的慣例，每月三次，絕不錯時。上世紀八十年代，當地愛好川劇的商人在土沱中心米市壩修建了第一個川劇舞&。至此，北碚川劇文化再次來到“黃金時期”。
然而，近30年間，隨着現代文藝的進場，曾經萬人空巷的土沱川戲開始沒落。從一月三次，逐步減少至兩場、一場，頻次越來越少；十幾座戲院樓&，轉至水土大茶館、陵江書場。川劇的獨有“容身之地”不復以往……
2020初、2022年末，受疫情影響，水土川劇班不得不暫停演出。
人均年齡超七旬的“水土川劇班” &上王侯將相 台下柴米油鹽
生旦淨末丑，演繹人間百態；昆高胡彈燈，唱盡人生百味。
&上的演員，是潘承禮追着看了大半輩子的“角兒”，現在都早已混成老友。
“咿—呀—”聲響，演員王素芳身着繡花粉袍，頭頂華麗冠飾，和師弟彭龍財合作，帶來川劇《秋江》選段。青年道姑陳妙常和助人渡河老艄翁，這齣戲，他們前後唱了幾十年，唱詞動作早已成為肌肉記憶。“不誇張地説，倒背如流！”談起唱戲，王素芳帶着嚴謹，又難掩自得。
▲川劇演員王素芳身着繡花粉袍，頭頂華麗冠飾，帶來川劇《秋江》選段
“半&鑼鼓半&戲。”舞&右下側，是川劇鑼鼓區。
單皮鼓、檀板、大鑼、大鈸、堂鼓、鉸子、梆子、小鑼、馬鑼，九件傳統樂器擺放有致。鼓師們圍坐一團，隨劇情推進變化敲擊節奏，時而活潑輕快，時而高亢激昂，與&上演出配合默契。
隨着劇情漸入高潮，幫腔演員們也擇機加入。
“我上個月動了手術，沒法上&演，就在幫腔中過一過癮。”水土川劇座唱非遺傳承人劉永蘭，僅靠一隻“小蜜蜂”揚聲器，唱腔便傳遍了裏堂外屋。在幫腔的加持下，劇目情緒畫龍點睛似的更清晰了。
自十四歲第一次穿上戲服，劉永蘭便沒有停止過對川劇的熱愛。65年間，她見證了水土川劇的“人潮涌動”，也眼看著身邊的演員流失和出走。
但劉永蘭選擇堅持：“傳統戲曲必須傳承。”抱着這樣的信念，她東奔西走，組起了民間川劇團。沒有場地，找社區借；缺少資金，靠大家籌；道具老舊，修一修繼續用……
目前，水土川劇班共有演員20餘人，大部分年齡都在70歲以上。劇團的主力，仍是唱了大半輩子的古稀老人。連跟隨他們的樂器道具，都有了三五十年光陰。
60歲的朱玉娟，是他們口中的川劇班“接班人”，也是團裏的為數不多的“年輕血液”。
“我們都是土生土長的水土人，她小時候就成日在後&轉悠。”出於好奇，孩童時期的朱玉娟看了第一場川劇演出後，便跟着劉永蘭跑團演出。“從背包、搬道具開始，這一跟就是40多年。”如今，她也成了團裏的“角兒”。每逢重要演出，必是打頭出場。
&上王侯將相，台下柴米油鹽。
脫下一身戲服，還來不及卸完面部油彩，朱玉娟便急着走。問及緣由，“走咯，媽媽還在屋裏，等着做飯”，她邊招呼，邊往家裏趕。
演完的彭龍財簡單休整後，都會選擇再坐上一會兒。聽聽老友的戲，聊聊最近的事兒。“還剩兩個串場，又看不完咯。”4點半，彭龍財這才挎上背包回兩路，等待他的，是一個半小時的返程公交車。
川戲也有“追星族” 新老玩友花式推廣川劇
潘承禮在玩友圈，是人盡皆知的“戲迷”。
從年輕時到退休，他看過的川劇有上千場。只要時間允許，重慶、成都、綿陽……有川劇座唱的地方，十處打鑼九處有他。湊熱鬧、扎場子，説是“追星”也不為過。
但潘承禮跟普通戲迷不一樣。他不僅看戲，還追着記錄“打卡”。“川渝地區的名角兒，我都拍了個遍。”他掰着手指，估算下來，有2萬多張照片。為此，他自籌資金完成了兩本川劇畫冊。
説到興奮處，潘承禮一個拍掌，拐彎兒回家取畫冊了，説是要給年輕戲迷展示一番。
“這都是當年的老劇照，多得很……“談到和名角兒演員的交往&&，潘承禮更是滔滔不絕，如數家珍。他手中的照片，雖有些泛黃，但保存完好，幾乎沒有折舊磨損。
像潘承禮這樣的“忠實戲迷”，場內大約有60人。他們或拿手機記錄，或隨聲附唱。
“老味道、老腔調，又離家近。”年輕時走南闖北的潘承禮已經85歲了，不得不歇下來。一月一次座唱表演，是潘承禮最開心的時刻。
但每每赴約的，不全是潘承禮這樣的“老玩友”。零星的年輕面孔，也開始出現在這裡。
26歲的鄭森木是西南大學馬克思學院的研究生。家住四川樂山的他，自小便有不少機會接觸傳統文化。相聲、京劇看了個遍，最後被語言相近的川劇表演所吸引。
比起潘承禮，他的“追星”方式又不相同。
製作電子水牌、發布劇情介紹、上傳川劇視頻……鄭森木以“玩友小鄭”為名，在抖音、嗶哩嗶哩、小紅書、微博等新媒體&&宣傳民營川劇團，將劇院搬到網絡上。
其中，《高三娘打粉》的演出視頻獲得好評。“川劇串繞黃梅戲，很耐味……”這條視頻將民營劇團的演出實況，通過視頻剪輯完整發布於網上。
“振興川劇，需要新玩友，也需要新媒介。”目前，他在抖音發布作品1863個，粉絲超過8000人，獲得7.4萬點讚量。
粉絲量不多，但網絡背後是上千個懷揣熱愛的“潘承禮”。足不出戶，也可過一過看戲癮。對老玩友來説，在無戲可看的無數個平常日子，便是寄託。
“凋零寄居”的北碚川劇何去何從？
一代人終將老去 但總有人正年輕
1987年12月26日，北碚川劇團正式解散。百餘號川劇人告別傳統技藝，各奔東西。以全新的身份，“寄居”在不同行業。
然而，繁雜平淡的生活之餘，他們心中始終藏着一股火——
“還能不能唱？”
“哪兒還可以唱？”
“老戲迷都還在嗎？還有人來看嗎？”……
這些執念，像休耕期的種子，蟄伏土地，等待合適的時機生根發芽。
30年間，從不同崗位上退休的老川劇人，或多或少，開始重操舊業。20多名老川劇人“窩”在一起組成的水土川劇班，十年如一日的堅守，就是最好的證明。
而在距離川劇班不到五公里的兩江雲頂小學。一堂以川劇為主題的延時課堂，也履行着“一週一次”的約定，準時開課。
3月19日，位於學校4樓的舞蹈教室，孩子們身着粉紅戲服，和着歡快的韻律舞動身姿，將川劇的“身、形、手、眼、嗓”一一展示。
從2015年開始，原北碚川劇團演員周潔進入北碚區各大中小學教習川劇，前後帶了270名學生。一板一眼、一招一式，都按着川劇最正統的樣子教授。
“我最開始是在電視上看到川劇表演，覺得漂亮有趣，得知學校成立了川劇社團，就立刻報名了。”3年級的龍鈺靈，因為自小有舞蹈基礎，在這批學生中尤為打眼。
▲兩江雲頂小學的川劇社團延時課堂上，孩子們正在上粧等待表演
人才青黃不接，又難以留住，是北碚川劇最大的痛點。
周潔在幾年教習過程中，也挖掘了一些頗有天賦的新苗子。“那副嗓子，確實唱得好！”談到曾經的愛徒，周潔難掩惋惜。但轉念一想，演員當不成，也多一個熱愛川劇的觀眾。“沒辦法，但也挺好！”
2023年末，水土川劇座唱獲批成為北碚區級非物質文化遺産。一場由官方“接力”的文化傳承，正在延續……
▲兩江雲頂小學學生表演川劇
川劇進校園、送戲下鄉、直播間唱戲……近年來，各式各樣的推廣活動，讓川劇頗有“復活”之勢！街頭巷尾，唱腔再響；劇場茶館，“變臉”又起。
57個秋去冬來，重慶人逢山開路、遇水架橋。軌道交通6號線、315國道沿着水土老街，穿鎮而過。
嘉陵江畔，昔日川流如織的水土碼頭，靜下來了。僅剩一艘渡船載着車子駛向對岸，這是重慶中心城區目前唯一在航的公益車渡。
輪渡汽笛與川劇鑼鼓，遙遙相和。似乎要爭奪，這個百年古鎮最久最響的餘音。