跨界名家孫漢軍：將兩個我融入在山水畫中-跨界名家孫漢軍：將兩個我融入在山水畫中

孫漢軍，眼科專家。中國美術家協會會員，中國美協河山畫會會員，李可染畫院研究員，重慶中國畫學會副會長，重慶美協、重慶畫院中國畫藝委會副主任。重慶市第三屆、第四屆美協副主席。作品多次參加全國、全軍舉辦的畫展並獲獎。代表作有《紅軍醫院》、《生死救援》、《雲起萬壑圖》、《共築神山佑眾生》等。承擔國家科技支撐計劃項目、軍隊專項課題、軍隊“2110工程”二期重點建設項目、重慶市科技攻關項目等十余項科研課題。“衞生列車手術急救車、重症監護車研發課題組組長，衞生列車模擬訓練基地信息系統建設”研發課題組組長。獲國家發明專利5項、實用新型專利20項。

跨界名家孫漢軍：將兩個我融入在山水畫中

文\尹小安

孫漢軍命裏有山。從漢中到重慶，他與山有緣。而他也以山水畫聞名。其創作特點是，師前人而不拘泥，淵源厚而又獨具一格，無論山水精神、意境，均有自我獨特感悟，筆觸老辣、線條凝重、墨色蒼潤，暈染烘托有致，或皴或勾，山岩紋理，梗梗若骨，“筆輕須勁能扛鼎”“毫柔可力透紙背”。

孫漢軍年少時曾與著名畫家方濟眾親近，至重慶後又得著名畫家馬振聲指點，受黃賓虹、李可染影響至深。事實上，梳理其創作主線，他一直用不同維度的“山水”來致敬大師李可染，其代表作《生死救援》便深度契合李可染的創作願景：“為祖國山河立傳”。

孫漢軍對筆墨有自己獨到的見解。而他作為眼科專家的另一個身份，給他的創作也帶來了一種穩定與補充。我們知道，眼科手術是極其精微的。某種程度上，繪畫也如此。畢竟，李可染先生有句話叫“放在精微”。而這兩者在他身上達成了一種完美契合，並體現於作品之中。

一個醫學生的“藝術個展”

小時候，孫漢軍與中國長安畫派著名畫家方濟眾是鄰居，因為離得近，時不時就溜到方濟眾家玩耍，方濟眾畫竹子，他就跟着白天打量竹子，晚上觀察竹影。雖然孫漢軍彼時還沒學繪畫，但方濟眾及著名書法家陳竹朋那種近在咫尺的影響，無形中在他心裏種下了一顆藝術的種子，重要的是，還有對於藝術的審美方式。

1978年，國家恢復高考，孫漢軍考入第三軍醫大學，來到重慶。

前有著名畫家和書法家的“啟蒙”，讀大學的時候，孫漢軍只要有時間就去解放碑夫子池看展，一邊看一邊揣摩、思考，不知不覺就拿起畫筆。“我對重慶充滿了感情，長江、嘉陵江、烏江非常漂亮，有&&畫廊，有的地方是一步一景，坐在那裏可以畫一兩天。”。

畫得多了，就有人建議他把作品挂在醫院大院的櫥窗裏，既是一次個人化的展示，同時也是一種藝術交流的形式。

那次展出應該是孫漢軍的第一次“個展”，雖然只有二十多幅作品，其後續的效果給他帶來的觸動是非常大的。但那時，他還沒想得太多。他熱愛繪畫，但從未想過要成為一名畫家。

在山水中與李可染“相遇”

1992年，已經成為眼科專家的孫漢軍接診一位病人：著名畫家馬振聲。看了孫漢軍的作品後，馬振聲建議他主攻李可染的山水畫：“你的筆性適合李派，長處恰恰是因為沒有學過素描造型，所以畫的時候就不要有約束，你喜歡什麼山水，就以真性情畫出來。”

他記着馬振聲老師的這一席話。其後到北京時，專程去拜訪了李可染的弟子張憑，得到一套張憑寫生的錄像帶，他把錄像帶反復看了幾十遍，不斷揣摩和學習。

除此之外，他到處尋覓與李可染相關的書籍，久而久之，便形成了“逛書店”的習慣。功夫不負有心人，孫漢軍帶醫療隊到萬縣工作時，在老街一間新華書店的玻璃櫃下面看到李可染全集，這套全集不僅有山水，還有書法，甚至有畫作局部……讓他喜不自禁。這套書孫漢軍視若珍寶，一有時間就捧着細細地看，每根線條都不放過。

他對繪畫的渴求一度到“癡迷”，家裏總擺着現成的畫案，筆墨紙硯一應俱全，他的業餘時間通常都是在水墨丹青中度過。有時一場大型複雜的手術完成之後，似已筋疲力盡，但當他摸住自己的畫筆時，精神就一下從複雜艱辛的手術頓而轉入了山水煙靄、物我兩忘之間。每次出差，也是一本速寫本在手，凡是有感興趣的場景：幾處山脈疊合的線條，一泓清潭的輪廓，幾株雜樹相交的形態，瀑布疊挂的走勢，嫋嫋炊煙的農舍，曲折通幽的石徑，當然還有三峽之雄險，嘉陵之清秀，巴山之積翠，青城之深幽……總是信手拈來，收入囊中。

這樣長期默默地、完全沒有功利的大量創作，成就了另一個他——如今的著名畫家孫漢軍。也漸漸引起美術界的關注。著名美術評論家林木稱：“憑他在醫學上相當高的造詣，他的山水畫似乎不應該這麼專業。但轉念又一想，業餘畫家把畫畫得專業乃至很專業，這豈不就是中國文化的優秀傳統麼？孫漢軍的繪畫與他的現實生活似乎毫無關係。他的醫學科學與其繪畫沒有關係，他的軍人生活與他的繪畫也無關係，他的城市生活環境與其深山幽谷也沒關係。但其繪畫卻與他的幼年生活有關，與他的感情傾向有關，與他的人生理想有關，與他對美的嚮往有關。”

以現實題材為祖國河山立傳

孫漢軍對於創作是苛責的，甚至是敬畏的。如：不在酒後下筆，不在眾人前表演，不輕易茫然落筆。由於醫院的繁忙工作，孫漢軍往往只能到晚上才開始拿起畫筆，對於他來説，完成手術和當醫生是一種成就感和價值感，畫畫則是精神層面的愉悅和放鬆。

和學院派繪畫不同，“未經規訓”的孫漢軍更加自由，秉持以真性情作畫，他極推崇李可染先生的理念：“李可染先生為自己刻了一枚印：為祖國山河立傳，他認為國畫可以展現當代，中國畫不講‘風景’而講‘山水’，在我們的觀念中，山水、河山、江山，就是祖國。”

受此影響，孫漢軍每次帶醫療隊深入各地時，總會關注當地各種歷史“素材”，因此，才有了慶祝建軍八十周年全國美展的作品《紅軍醫院》，最有力量的當屬以抗震救災為題材的一幅山水畫《生死救援》，汶川大地震後，孫漢軍率醫療隊深入災區參與救援的真實寫照，畫面上，崩裂的山體及亂石如同鋒刃，遮天蔽日的塵土，化作犀利蒼遒的濃墨。在這幅作品的創作中，孫漢軍坦言，沒有套路可言，只是想把自己的真實感受通過畫表達出來。而《生死大救援》這幅作品在藝術界也引起極大的反響。

將兩個我融入山水畫中

2010年，“和諧山水，經典呈現”孫漢軍中國畫個展在三峽博物館開展，共展出76幅作品。中國工程院院士程天民在觀看了孫漢軍的作品後，肯定他是一位“難得的複合型人才”。著名美術評論家林木先生在觀看了孫漢軍的山水畫後&&，“他是一個十足的藝術家”。

馬振聲先生在孫漢軍的作品研討會中用五個關鍵詞概括了他的藝術創作之路：“第一，悟性高。做哪行哪行都成功：醫學上很有成就，是著名的眼科專家;第二，胸襟大。幹什麼事他想的很開闊，他畫裏的這個氣勢、境界不是一般人能做到的;第三，路子正。他是從生活當中來，他畫自己的感受;第四，治學嚴。對待藝術，非常嚴肅認真，這也是他取得成就一個很重要的東西。第五，筆墨勤。工作是非常繁重的，他沒有其他嗜好，業餘時間幾乎都在畫畫。”

儘管好評如潮，孫漢軍卻謙稱：“我對自己始終是不滿意的，始終想畫好，畫更好，尤其是眼界變高之後，渴望有新的東西出來，水平也會跟着提高。”

2017年之後，他把更多時間聚焦在創作中，拿出大量時間寫生，不再輕易舉辦個展。

清代大學者葉燮以“才、膽、識、力”闡釋藝術家創造力四大要素的美學理論：“無才則心思不出，無膽則筆墨畏縮，無識則不能取捨，無力則不能自成一家”。以“識”為先，“識”乃分辨是非、可否、黑白、美醜的敏銳度。無“識”，則才、膽、力，皆無所托。而造識之道中的見聞、揣摩、閱歷，正是藝術家的“畫外功”。

對孫漢軍來説，見聞、揣摩和閱歷他有極其深厚的經驗，所以，這幾年他一直尋求突破和創新。他説，最近正打算創作出一組以《衞生列車》為主題的山水畫，這是他帶領團隊已經結題的一個課題，將他終生所愛的兩種身份結合在一張畫作中，既是對過去的回顧和總結，也是對藝術創作中創新的展望。